Картины с нуля поэтапно в стиле ретро: 13 приемов и техник – DIY и мастер-классы

Содержание

13 приемов и техник – DIY и мастер-классы

Мы собрали идеи и мастер-классы, которые помогут каждому написать идеальную картину для своего дома.

В вашем доме есть пустая стена, на которую нечего повесить? Алые подушки на диване смотрятся одиноко и требуют еще одного яркого акцента? Просто возьмите холст и нарисуйте подходящую картину!

Мы живем в эпоху победившего абстрактного искусства, когда о каждой второй галерейной работе хочется сказать, что ее может нарисовать даже ребенок. Так почему бы не отбросить страхи и не забыть на время о реалистическом искусстве, чтобы создать собственный маленький шедевр? Рисовать — это весело, к тому же абстрактную картину просто невозможно нарисовать плохо или неправильно! Вам понадобятся только холст, краски, смелость, несколько часов свободного времени и, возможно, приятная компания соавторов, чтобы создать неповторимое произведение искусства, идеально подходящее для вашего интерьера. Это куда интереснее, чем просто купить постер в IKEA! Если вы согласны с нами, предлагаем вам подборку лучших техник и мастер-классов для создания собственной картины.

Золото и бетон

Самый-самый любимый цвет всех, кто берется делать стильную картину своими руками — золотой. Нужно всего лишь добавить немного сусальной фольги или просто краски на любой, даже однотонный, фон. Хорошо и не слишком вызывающе золото смотрится с неравномерным серым бетонным цветом.

Фото: JenniferFlanniganart / etsy.com

Это интересно:

Декоративная голова оленя на стену: выбираем самую стильную

Звуковые волны

Горизонтальные неровные линии всегда напоминают какие-то графики или визуализацию звуковых волн, в общем, что-то важное, и поэтому смотреть на них интересно. Чтобы разбавить скучноватую монохромность изображения, можно, как автор этого мастер-класса, добавить немного (или много!) золота.

Геология

Замечали, как красивы бывают срезы камней? Это рисунок с историей, рассказ об изменениях климата, рельефа, животного мира. Вы можете создать свой прекрасный образец породы: просто возьмите вертикальный холст и наносите на него горизонтальные полосы разной ширины и разного цвета. Позовите детей рисовать вместе с вами — пусть они придумывают историю вымышленного мира, в котором мог появиться такой красивый срез.

Фото: BrennaGiessen / etsy.com

Горох


Горох — волшебный узор: его можно нарисовать на всем, и получится красиво. Не обязательно даже иметь под рукой кисточку — просто сделайте штамп из винной пробки или донышка стакана. Если взять краску погуще (как в этом случае), рисунок отпечатков  будет напоминать узор кораллов!

Цветной горох

Если вам хочется чего-то посложнее, то сделайте принт с цветным орнаментом. В этом мастер-классе для того, чтобы горох был ровным, его вырезают специальным дыроколом, а потом наклеивают на холст.

Клякса

Один из способов создать абстрактный рисунок — максимально отстраниться от работы и позволить краске сделать все за вас. Например, налить большую кляксу а потом наклонять холст, чтобы краска живописно стекала по нему. Такую картину можно сделать вместе с ребенком, вам для этого даже не понадобится кисточка.

Фото: CelineZiangArt / etsy.com

Трафарет

Проверено: любые абстрактные пятна смотрятся круче, если их края очень ровные. Такой эффект контраста можно получить, если рисовать через трафарет, или предварительно зарезервировать часть холста с помощью малярной ленты, или нанести белые границы с помощью трафарета потом, как в этом мастер-классе.

Каракули

Делайте загогулины любого цвета на холсте любого цвета, вдохновляясь известными работами, или полагаясь только на собственное вдохновение — границ и законов тут нет, каракули-арт очень демократичное направлений! Можете, как блогер Мишель, создавать много слоев, добиваясь сложной фактуры, а можете рисовать чистым цветом по белому. Главное — расслабить руку и не забывать о том, что это баловство, и неудачный вариант всегда можно закрасить.

Образцы цвета

Картины с небрежными горизонтальными линиями выглядят так, словно это образец цветов со стола работника института Pantone или палитра модного визажиста. Секрет успеха здесь, как демонстрирует блогер Джулия, — оставить достаточно пустого пространства и наносить краску одним движением. Цвета могут быть любыми.

Омбре

Градиент, или омбре — очень простой и очень красивый эффект. Чтобы его повторить, не нужен даже мастер-класс. Две краски — основная и белая, кисть или валик, пять минут потраченного времени, и картина готова. Отличное решение, если в вашей светлой квартире доме есть яркий аксессуар, который требует поддержки цветом.

Авангард

Нет ничего проще, чем сделать принт в авангардном стиле. Рисуйте прямые линии с помощью скотча, как в этом мастер-классе, и используйте яркую краску прямо из банки.   Единственный совет — не поленитесь заранее сделать несколько эскизов.

Штампы

Самые бюджетные картины не требуют даже покупки кистей: просто возьмите первый попавшийся под руку предмет и используйте его как штамп. Вы удивитесь, какую стильную вещь можно нарисовать с помощью обычного стакана! 

Фото: bungalowm.com

Импрессионизм

И последняя на сегодня идея картины — импрессионистское полотно, написанное крупными мазками. Художница Ashley Sturgill показывает, как написать яркую картину с золотым акцентом.

Вдохновляйтесь и экспериментируйте, а мы будем помогать вам в этом!

постеры, принты, DIY, своими руками

Картины для интерьера своими руками [100 лучших идей 2019г]

Абстракция всегда в тренде

Картины, сделанные своими руками, идеально подходят для оформления интерьера, ведь лучше хозяев никто не может почувствовать дух дома, идеально подчеркнув его настроение с помощью соответствующих деталей. Выполненные в различных техниках, они сделают индивидуальным даже шаблонный дизайн квартиры, освежат скучную гостиную или кухню, наполнят дом уютом и положительными эмоциями.

Содержание: 

Золотистые стрелочки в рамке – просто и оригинально

С помощью плюшевой игрушки и муки может получится очередной шедевр

Совет! Стильный интерьер не обязательно связан с огромными финансовыми затратами, ведь украсить его можно аксессуарами, созданными с помощью доступных материалов и бесценной фантазии.

С чего начать?

Основное условие для создания шедевра – вдохновение. Лучше не копировать чьи-то работы, а попытаться почувствовать настроение собственного дома, представить, чего не хватает в интерьере, что бы могло подчеркнуть его достоинства. Любые мысли и наброски лучше заносить в отдельный блокнот – при создании картины они могут пригодиться. Подумайте, где будет висеть будущее произведение – в гостиной, кухне, спальне.

Простой «отпечаток губ» – креативное украшение интерьера

Яркий рисунок ребенка, оформленный в рамку, украсит его комнату

Портретное изображение, украшающее стену гостиной

Такой шедевр, созданный вручную, станет милым украшением дома

Определившись со стилем, можно начинать подбирать материалы для будущего произведения:

  1. Краска и холст.
  2. Картон, дизайнерская бумага, журнальные вырезки, старые фото.
  3. Текстиль, кожа, ленты, тесьма.
  4. Стекло или кристаллы.
  5. Пуговицы.
  6. Сухоцветы, ракушки.

Совет! Не выбрасывайте старые детские рисунки, лоскутки ткани, журналы, украшения – все это может стать частью картины. Храните их в отдельной коробке, периодически просматривая и компонуя между собой.

Эффектная реализация из лоскутов

Цветная модульная картина удачно может скрыть телевизор

Картину можно сделать из распечатанного макрофото

Любой предмет может стать основой для рукодельного шедевра

Рисуем красками

Самый простой способ создать для интерьера оригинальную картину своими руками – написать ее. Тематика ограничивается только фантазией творца. Даже при отсутствии художественных навыков может получиться шедевр: используйте абстрактные техники, изучайте мастер-классы и фото готовых работ.

Для создания оригинальной картины необходимы минимальные навыки рисования красками

Оригинальная композиция в интерьере в стиле рустик

Эффектное сочетание цветов на картине будет приковывать взгляды домочадцев и гостей

Незатейливая, но очень привлекательная композиция

Для белоснежного интерьера отлично подойдет яркая абстракция

Масляные, акварельные, акриловые краски станут верными помощниками в создании картины для интерьера. В качестве основы можно использовать как профессиональный холст, так и обычную плотную бумагу или загрунтованную дощечку.

Совет! Вдохновение можно черпать на природе, если поблизости от дома есть живописные места. Если ни с местом, ни с погодой не повезло, смело рисуйте своих домочадцев, питомцев, композиции из фруктов – что угодно. Точность воспроизведения реальности не играет никакой роли, главное – подойти к процессу с душой.

Раму для своего произведения можно заказать в багетной мастерской, где легко найти подходящий вариант окантовки.

Техника создания абстрактной картины с использованием красок

Работа красками, с использованием подручных средств

Трафареты

С помощью краски в баллончике легко наносить изображение через трафарет. В качестве основы для картины лучше взять фанеру или очень плотный картон. Краска для фона должна отличаться по цвету и эффекту от цвета рисунка. Например, оригинально смотрятся цветные узоры на золотом или серебряном поле. Можно сделать несколько одинаковых по размеру картинок и скомпоновать их в единое произведение по типу модульных картин, которое украсит стену в гостиной.

Совет! Вместо бумажных трафаретов используйте засушенные листья и травы интересной формы.

Варианты с трафаретом. Весело и жизнерадостно!

Используя простой цветок или листья деревьев можно создать уникальный холст

Новогодняя картина, выполненная при помощи «оленьего» трафарета

Отличным решением могут стать ажурные бумажные салфетки

Модульные картины

Подобные картины смотрятся очень оригинально и придают интерьеру загадочную глубину. Они представляют собой изображение, разделенное на несколько полотен, часто асимметричных. Необязательно быть художником, чтобы создать такой шедевр.

Совет! Чтобы сделать его, нужно найти подходящее изображение – это может быть красивое старое фото, пейзаж, натюрморт, абстракция, и распечатать его в фотомастерской на бумаге или ткани.

Яркая, креативная модульная картина

Современная гостиная с крупной модульной картиной

Тонко обыгранное изображение велосипеда

Остается только разрезать его на сегменты и зафиксировать их на подходящей основе. Бумагу можно просто аккуратно наклеить на основу из фанеры или ДВП, а холст — натянуть на деревянный каркас и закрепить с обратной стороны степлером.

Совет! При самостоятельном написании картины для интерьера изображение наносится поверх уже подготовленных модульных сегментов. Холст можно заменить любой подходящей тканью, расписав ее красками для батика. По бумажным заготовкам роспись лучше выполнять акрилом или водостойкими маркерами.

Модульная картина с фотопечатью в спальне

Карта мира в детской

Идея для гостиной

Модульные картины подходят практически для любых помещений: от кухни до гостиной, но важно подбирать соответствующие изображения. Если же у вас совсем нет времени для создания шедевра своими руками, то у нас для вас хорошая новость — на сегодняшний день купить их можно в любом специализированном магазине!

Фотопечать

Техническую сторону вопроса берет на себя фотомастерская, которая может напечатать подходящее изображение практически на любой основе: холсте, бумаге, керамике и пр. Это могут быть обычные постеры с изображением интересных мест, людей, орнаментов.

Совет! Постер не просто картинка, он должен нести определенную идею, соответствовать интерьеру, тематике помещения и характеру хозяев дома. В последнее время особую популярность снискали постеры в стиле пин-ап и ретро.

Идеи для лофта

Небольшую спальню в серых тонах украсит черно-белая картина в черной рамке

Если постер большеформатный, можно разделить изображение на несколько сегментов и при соединении в единое полотно обыграть стыки, сделав подобие модульной картины.

Если в доме есть ребенок, то можно отсканировать его рисунки и, подобрав подходящие по цвету, форме, сделать из них коллаж. Дополнить такой плакат может фото самого художника. Останется только распечатать постер и поместить его в раму, подходящую по цвету и стилю интерьеру детской.

Коллаж из старых и новых семейных фото можно повесить в качестве картины в спальню или гостиную, а для кухни подойдут постеры с изображением соответствующей атрибутики, фруктов. Напоследок стоит отметить, что рекомендуется выбирать постеры и панно для кухни в сочных и ярких цветовых гаммах, однако, вам никто не запрещает пойти против правил и создать стильны монохромный кухонный дизайн.

В интерьерах стиля модерн очень популярны картины с использованием фотопечати

Для уютной светлой спальни также подойдут небольшие черно-белые фотокартины

Атмосферная модульная картина из фотографии

Текстиль

Из всевозможных лоскутков, ткани с красивым орнаментом, лент, тесьмы или кружева можно своими руками создавать настоящие шедевры в стиле пэчворк. Картины из ткани чаще всего делают в технике аппликации. За основу берется плотный текстиль со сдержанным и незаметным орнаментом (полосы, горошек и пр.), а из ярких лоскутков вырезаются основные элементы.

Из тканей разных расцветок можно создавать настоящие шедевры

Яркая модульная картина из текстиля под стеклом

Оригинальное украшение стены тканевыми картинами

Чаще всего текстильными произведениями украшают кухни и детские, поскольку для этих помещений характерна некая простота, присутствующая в аппликации.

Совет! Из фетра, фланели и прочих тканей, которые хорошо держат форму, можно вырезать фрукты, животных, машинки, домики. Можно смело сочетать различные фактуры и рисунки на тканях, использовать для оформления тесьму, декоративный шнур, пуговицы. Для гостиной можно сделать текстильную картину из жатого шелка с абстрактными узорами.

Необычные текстильные картины из яркой ткани в детской

Интересная текстильная модульная картина у изголовья кровати

Из пуговиц

С их помощью можно создавать оригинальные вещи методом пришивания или аппликации. Часто этот тип фурнитуры используют для изображения листьев на деревьях. Пуговицы можно оригинально наклеить внутри любого контура, например, силуэта бабочки или кошки. В швейных магазинах можно подобрать детали различных форм, цветов и материалов и выложить их, как мозаикой, по заранее подготовленной схеме. Такие произведения из пуговиц отлично впишутся в кухню, однако, их можно использовать и для гостиной и спальни.

Совет! Пуговицы можно наклеить по периметру картинной рамы, придав ей индивидуальность.

Необычная картинка, созданная с помощью разнообразных пуговиц

Яркое сердце из пуговиц

Обои и панно

Нередко после ремонта остаются большие куски красивых обоев, которые пригодятся для изготовления необычных интерьерных картин.

  1. Обои в раме — самый простой вариант для создания подобного панно. Из рулона вырезается кусок нужной формы и помещается в раму. Причем орнамент может совпадать с рисунком на стенах или отличаться от него. Такие элементы могут идти в ряд по 2-3 штуки.
  2. Оживить скучное полотно в рамке поможет золотистая краска и трафарет или небольшие черно-белые фото, стилизованные под старину. Подобные картины из обоев идеально впишутся в интерьер гостиной.
  3. Для детской, кухни или прихожей подойдет декорирование обоев в раме аппликациями или забавными тематическими наклейками.
  4. Обои могут стать основой модульной картины, особенно хорошо смотрятся изделия с рисунками на фоне однотонных стен. Орнамент и цвет обоев в каждом сегменте может отличаться от соседних, как и размер модулей.

    Изысканные картины из обоев украсят стену дома или общественного помещения

    Темно-синяя столовая, украшенная картинами из обоев

    Небольшая картина из узорных обоев в светлой рамке

    Стильный светлый интерьер гостиной украшает картина из узорных обоев

    Необычное украшения для ванной комнаты

Вышивка и кристаллы

Вышивкой картин увлекаются многие, а в магазинах для рукоделия можно найти самые разные схемы и наборы для создания шедевров. Своими руками можно вышить полотно бисером или попробовать свои силы в выкладке мозаичных картин. Последние выполняются в алмазной технике, то есть выкладкой стразами.

На заметку! Этот процесс довольно трудоемкий и требует усидчивости и аккуратности, но результат превосходит все ожидания. Можно использовать как технику полной выкладки, так и частичной, где кристаллы покрывают отдельные участки полотна.

Очень стильная картина из тканевой фурнитуры

Оригинальное украшение стены к Хэллоуину

Кожа, квиллинг и коллажи

Из фотографий, вырезок, книжных и нотных страниц можно создавать удивительные коллажи. В зависимости от тематики изображений картины могут украшать гостиную, спальню или любую другую комнату.

Яркая необычная картина, созданная своими руками

Также можно делать объемные картины из кожи или картона, использовать техники декупаж и квиллинг картины, картины из кофе и даже поделки из макарон.

Картина в технике квиллинг украсит детскую комнату

Для создания подобной картины понадобится много терпения и времени

Непривычные картины из деревянных брусков

Интерьер в стиле фьюжн с разнообразными небольшими картинами ручной работы

Совет! Чтобы нарисованная картина или собственноручно выложенное панно радовали ваш глаз максимально долго, рекомендуем вам покрыть их прозрачным влагостойким лаком. Для усиления эффекта, эту процедуру после просыхания верхнего слоя можно повторно повторить еще 2-3 раза.

Если же вы любитель картона, то из плотной цветной бумаги, текстиля и поролона можно создавать креативные многослойные изображения с искривленным пространством. Напоследок, стоит отметить, что при выборе обрамления для получившегося шедевра, можно остановиться на самых простых рамах. Их тоже можно оформить по своему усмотрению с использованием различных декоративных материалов.

Эффектный элемент домашнего декора можно создать своими руками

популярные темы, палитра, материалы, способы размещения, панно и постеры в стиле лофт.

Высокие потолки и голые стены лофта словно созданы для демонстрации искусства. Но далеко не все пейзажи и портреты здесь будут уместны. Расскажем, как выбрать картины в стиле лофт.

Черно-белые типографические постеры в гостиной лофт

Яркая галерея из постеров и фото в «мягком» лофте

Особенности картин в стиле лофт 

Вариантов украсить стены в лофте великое множество: от объемных циферблатов и грифельных досок до велосипедов и автомобильных дисков. Но все же самый популярный и доступный способ – повесить картины или постеры.

Важно: изначально лофт – просторное помещение на верхних этажах с открытой планировкой, панорамными окнами и высокими потолками.

Вертикальные постеры зрительно увеличивают потолки

Картинки в стиле лофт нередко становятся главным фокусом в аутентичном и сдержанном интерьере. Их отличает:

  • холодный колорит и лаконичная палитра, 
  • современные техники и направления, 
  • простота композиции и обрамления,
  • креативный, необычный сюжет,
  • протест и ирония.

Читайте также: Картина в интерьере: отражение души в элементе декора.

Современное искусство в лофте

Палитра 

Привычные «спутники» лофта – промышленные суровые цвета: черный, коричневый, серый, кирпичный, оливковый, медный и серебристый. Разбавить тяжелую гамму и визуально увеличить помещение помогут изображения в светлых холодных тонах с включением бледно-голубого, белого, светло-зеленого и песочного оттенков.

Важно: цвет картины во многом зависит от фона: на белой стене лучше смотрятся темные, насыщенные краски, и наоборот.

Красочные картины в стиле поп-арт – яркие пятна на фоне темной палитры лофта

Многие картины для лофта выполнены в спокойной монохромной или диахромной палитре (графика, черно-белое фото), либо с использованием 3-4 пастельных оттенков. Но если полотно – визуальный центр интерьера, выбирайте более смелую, красочную гамму.

Совет: для баланса оттенки, использованные на полотне, повторите в декоре (в текстиле, мебели, аксессуарах).

Текстура 

Минимализм, преобладающий в лофте, оживят игры с текстурой. При выборе искусства учитывайте особенность отделки стены. К примеру, на гладкой бетонной поверхности эффектно смотрятся картины на досках или грубом холсте без рамы, живопись в технике импасто с густыми слоями мазков. 

Картина на деревянной доске в спальне лофт

На шероховатой кладке из кирпича, наоборот, повесьте постер или гравюру, спрятанную за гладким прозрачным стеклом. На большой нейтральной поверхности оформите галерею из нескольких картин и постеров с разными техниками и обрамлениями. Они создадут захватывающий рельеф стены.  

Стили 

Пасторальные пейзажи или наивные портреты – это не про лофт. Ему близки направления современного искусства, включая смелые и провокационные (китч, сюрреализм, андеграунд, стимпанк). Наиболее востребованные для лофта стили изобразительного искусства: 

  • поп-арт и поп-сюрреализм,
  • фотореализм,
  • оп-арт,
  • концептуализм,
  • абстракционизм,
  • городской пейзаж,
  • конструктивизм,
  • стрит-арт (граффити),
  • кубизм и кубофутуризм.

Городской пейзаж и концептуализм в интерьере лофта

Важно: картины в классическом реализме редко, но встречаются в «мягком» гламурном лофте, либо для создания дизайнерских контрастов.

Темы 

Лучший темы для постера или картины в стиле лофт – реалии современного городского жителя: все, с чем он чаще всего сталкивается, интересуется и о чем мечтает. В топе тем: 

  • известные личности: киноактеры, певцы, президенты, исторические деятели, художники;
  • персонажи фильмов, комиксов, мультфильмов;
  • мода и реклама: бренды, вывески, эскизы, детали одежды и обуви;
  • надписи: мотивирующие цитаты, афоризмы, напоминания, отдельные слова;
  • путешествия: карты, глобусы, чемоданы;
  • абстракция;
  • городские пейзажи: архитектура зданий, небоскребы, шоссе;
  • техника: автомобили, детали механизмов, части транспорта;
  • животные и растения.

Модульная графическая картина с изображением лошади

Читайте также: 5 вещей, которым нет места в интерьере в стиле лофт.

Размер и форма 

При выборе размера картин учитывайте высоту потолков: чем они выше, тем полотно должно быть больше. Вот почему просторные лофты часто украшают масштабными полотнами во всю стену или объемной галереей из нескольких разногабаритных изображений. Но не нужно пытаться заполнить декором всю поверхность стены – лофт любит воздух и минимализм.

Совет: вертикальное длинное полотно может подчеркнуть высоту потолков.

Диахромный фотопортрет на досках во всю стену

По форме картины для лофт интерьера отличаются строгой геометрией, что характеризует сдержанность и лаконичность стиля. Если это кажется скучным, приобретите модульный триптих и повесьте его немного асимметрично, что создаст ощущение движения и задаст ритм всему интерьеру.

Важно: чем меньше габариты помещения, тем картины должны быть лаконичнее.

Материалы

Помимо традиционного холста и бумаги картины в стиле лофт создаются на деревянных досках, фанере, металле, стекле, любой ткани, грунтованном картоне, остатках обоев и пр.

Важно: при размещении полотен в стеклянной раме учтите, что яркий дневной свет оставляет блики на стекле, мешая восприятию изображения.

Оригинальная техника живописи с использованием деталей механизмов

Удачно впишутся в лофт произведения с имитацией ржавого металла, кирпича, бронзы. Настоящей изюминкой станут картины, созданные в необычной технике: из пазлов, ниток, пуговиц, промышленного мусора, бечевки.

Читайте также: Модульные картины в интерьере: декоративный пазл на стенах.

Способ размещения

В лофте приветствуется необычный подход к привычным вещам и легкая небрежность. К примеру, одну или несколько картин можно поставить на стул или на пол и прислонить к стене, как в настоящей мастерской художника. 

Важно: между краем мягкой мебели и висящей над ней картиной желательно оставить минимум 15 см.

Постеры и картины на полу в гостиной

Для создания рельефа стены прибейте к ней небольшие узкие полки и поставьте картины на них. Это позволит легко менять структуру галереи и быстро освежать интерьер.

Читайте также: Как повесить картину.

Идеи для разных комнат

Прихожая

С нее начинается знакомство с домом, поэтому картина в прихожей должна отражать характер и настроение всего интерьера. Не выбирайте слишком сложные сюжеты – они могут «загрузить» гостей с порога лишней информацией.

Совет: в темном коридоре предусмотрите дополнительную подсветку полотна.

Ретро-постер в прихожей лофт

Кухня

Картины для кухни традиционно связаны с едой и приготовлением пищи. Но уместно будет повесить здесь мотивирующие полотна и постеры для позитивного настроя с утра.

Совет: не вешайте картины над радиаторами отопления или рядом с посудомоечной машиной.

Маленькие плакатные картинки в кухне лофт

Читайте также: 6 правил создания кухни в стиле лофт.

Ванная

Если помещение не тесное, можно его украсить 1-3-мя полотнами в стеклянной раме. Яркие объемные полотна размещайте отдельно (например, на двери), а несколько миниатюрных картинок расставьте на полках или шкафчиках.

Совет: для защиты от влаги рамки картин обработайте акриловой краской или лаком, а стыки между стеклом и рамкой загерметизируйте силиконовым клеем.

Лаконичный черно-белый постер на кирпичной стене в ванной

Гостиная

Для начала определитесь: будут ли картины визуальным центром гостиной или дополнением к другим элементам интерьера. Если высота стен позволяет, займите их масштабным полотном или граффити.

Совет: для эффекта глубины комнаты, повесьте одну или две большие детали в центре мелких картин.

Темная картина на контрастном светлом фоне кирпичной стены

Спальня

Она создана для отдыха и уединения, поэтому информативно сложные и агрессивные картины тут лишние. Ищите абстрактные пейзажи, фотоколлажи, постеры в черно-белых или пастельных тонах.

Совет: оптимальное место для полотна – над изголовьем и напротив кровати (желательно на уровне глаз).

Два черно-белых постера в союзе со шторами и деревянной колонной

Рабочий кабинет

Главная задача картин в офисе – вдохновлять и мотивировать. Слишком сложные по сюжету и смыслу картины могут отвлекать от рабочего процесса.

Совет: если рабочее помещение позволяет организовать уголок для отдыха, украсьте его галерей из самых любимых картинок.

Мотивирующий плакат в домашнем офисе

Детская

Учитывайте пол и возраст ребенка. Малышам интересно будет любоваться любимыми персонажами мультфильмов, а подростки оценят картины с деталями техники, граффити, постеры с модными брендами или вдохновляющими надписями.

Совет: на одну часть стены закрепите грифельную доску – уголок творчества и самовыражения ребенка.

Модульная картина в детской в стиле лофт

Простая картина своими руками в стиле ретро

Ищете доступное решение для настенного искусства своими руками? Эта картина в стиле ретро идеально подходит для современных помещений, в которых есть немного прошлого. Кейт здесь, и в эти выходные я создал картину выше после того, как один из моих отпечатков 1980-х годов упал со стены (стекло рамы было разбито). Дизайн этого проекта был вдохновлен геометрическими мотивами 70-х и 80-х годов. Читайте дальше, чтобы узнать, как создать свою собственную картину DIY в стиле ретро…

Принадлежности

Вот что вам понадобится для начала:

  • холст
  • белая акриловая краска для рукоделия, а также другие цвета на ваш выбор
  • Лента малярная
  • щетки для поролона
  • одна маленькая кисть
  • емкость для краски
  • линейка

Мне посчастливилось купить холст со скидкой 40%, так что я получил его примерно за 10 долларов! Краска Martha Stewart также была в продаже, что было бонусом.Мне нравится, насколько густые краски Марты. Это означает, что для выполнения работы требуется меньше слоев! Этот проект потенциально может быть очень доступным. Готовы начать?…

Этапы проекта

Шаг 1. Покрасьте холст в белый цвет

Этот шаг не является обязательным. Я знал, что мне нужен белый фон, и не хотел, чтобы он выглядел так, как будто я только что нарисовал полосы на белом холсте. Кроме того, я выбрала слегка кремовый оттенок для придания выразительности.Большая кисть из поролона была идеальным инструментом для выполнения этого шага.

Шаг 2. Используйте малярную ленту, чтобы создать дизайн по вашему выбору.

Как уже упоминалось, меня вдохновили мотивы дизайна 70-х / 80-х годов. На самом деле я нахожу много вдохновения в Tumblr Supreme Interiors. Здесь так много потрясающих визуальных эффектов! Я начал с разделения холста на четыре части с одной вертикальной линией и одной горизонтальной линией. Затем я создал серию диагоналей, намеренно увеличивая и увеличивая белые полосы по мере продвижения к краям холста.Не забудьте провести ногтем по краям ленты перед тем, как начать рисовать, чтобы предотвратить кровотечение.

Я использовал линейку, чтобы убедиться, что малярная лента была равномерно распределена по всему периметру, но я не мучился, чтобы сделать этот проект идеальным. Тебе нужно немного повеселиться, правда ?!

Шаг 3: Наносите краску по очереди, удаляя малярную ленту по ходу.

Я начал с внутренней части холста и постепенно двинулся к внешней стороне.Я использовал два слоя краски для каждой секции и по большей части снимал малярную ленту, пока краска была еще влажной. Фактически, я снимал ленту по ходу (вместо того, чтобы ждать до самого конца). Это было проще, потому что у меня был неокрашенный холст, на который я мог опереться, пока я снимал ленту. Я знаю, что эта техника предотвратила появление большого количества пятен!

Поговорим подробнее о малярной ленте! Как уже упоминалось, многие мастера-ремесленники говорят, что вам следует снимать ленту, пока краска еще влажная, чтобы предотвратить отслаивание, и рекомендуется натягивать ее под углом 45 градусов.Однако часть краски почти высохла, когда я снял ленту (из-за характера рисунка), и это не вызвало никаких проблем.

Вот как выглядел дизайн после удаления всей ленты:

Шаг 4: Исправьте пятна и неровности белой краской.

Независимо от того, насколько осторожно вы обращаетесь с малярной лентой, есть вероятность, что при снятии ленты будут пятна и другие несоответствия.Не волнуйся! Просто возьмите кисть и закрасьте ненужные отметины белым цветом!

Линии могут быть не на 100% идеальными, когда вы закончите, но общий вид будет гладким, если вы потратите время на исправление очевидных пятен:

Извлеченные уроки

Я извлек много уроков из этого проекта! Во-первых, картина с использованием ярких цветов и геометрических форм станет ярким акцентом в вашем интерьере.Если вы не хотите, чтобы картина привлекала внимание, выберите более простой дизайн (возможно, такой, который не покрывает весь холст), и используйте краски более светлых тонов.

Кроме того, этот проект прост, но требует терпения. Ключевым моментом является осторожность с расположением малярной ленты, равно как и время, чтобы нанести более одного слоя для хорошего покрытия.

Наконец, позвольте себе изменить свое мнение о конечном результате! Например, выше мы видим, что внешняя полоса картины изначально была ярко-желтой.Но потом я решил, что желтый цвет слишком жирный для моего интерьера, поэтому закрасил большие внешние полосы оттенком зеленого, как показано ниже:

Кроме того, эта картина изначально предназначалась для моей столовой, но я обнаружил, что она намного лучше подходит для офиса. В настоящее время я работаю над еще двумя этими картинами для своей столовой, и я буду использовать более тонкий малярный скотч, а также очень светлые цвета (мятных оттенков) для создания тонкого эффекта.

Если вы попробуете этот проект дома, наслаждайтесь процессом.И позвольте вашему творчеству развиваться по ходу дела! Спасибо, что позволили мне поделиться с вами своими последними усилиями, сделанными своими руками. Следите за новостями, и этой осенью в Decoist…

вас ждет еще больше веселья.

Придайте своим работам ощущение ретро с помощью этих 6 советов

Коллекция Whale Tale by arthousewife

Если вам казалось, что каждый день похож на #flashbackfriday, вы не одиноки! Сообщество Spoonflower обнаружило ошибку в стиле старой школы — от ретро-радуг до модов середины века.Одна художница под этим заклинанием — Кристина Хантер (артхаусная хозяйка на Spoonflower). Обладая любовью ко всему ретро и иллюстрации середины века, Кристина не может не передать эту ностальгическую эстетику в дизайн своих тканей и обоев. Ее пять советов по созданию искусства в стиле ретро дадут вам вдохновение, необходимое для того, чтобы попробовать эту технику возврата в следующем узоре.

Кристина : В наши дни очень любят ретро-дизайн, и не зря: они вызывают ощущение времени и места, которые мы с любовью вспоминаем.Хорошая новость в том, что ретро-стили в изобилии; Существует почти безграничный набор возможностей для выбора при включении эстетики в свое искусство. Вам не терпится придать своему дизайну ощущение ретро? Вот советы по созданию собственного винтажного искусства:

1 — Проведите исследование

К каким стилям ретро вы тяготеете? Начните с составления списка стилей, а затем потратьте немного времени на изучение каждого из них в Интернете или в библиотеке. Какие продукты вы можете себе представить в этих стилях? Салфетки, пододеяльник, декоративные подушки, лоскутное одеяло? Какой стиль вам больше всего нравится? Сделайте доску настроения (цифровую или печатную) из примеров.

Совет дизайнера . Создавая доску настроения, убедитесь, что у вас есть , по крайней мере, пять или более примеров выбранного вами стиля. Вы не хотите слишком сильно вдохновляться одним произведением искусства.

2 — Выбирайте цвета с умом

Цвета играют огромную роль в создании ретро-настроения. Вы либо захотите использовать ретро-палитру, которая точно соответствует выбранному вами стилю, либо захотите освежить ее, чтобы сделать ее немного более современной.

Мне нравится обновлять свои ретро-палитры, потому что это дает мне возможность внести свой собственный уникальный вид в цветовые комбинации, которые использовались раньше. Для печати детских путешествий я начала с выбора популярных цветов середины века на цифровой доске настроения. Я знал, что хочу, чтобы моя новая комбинация была игривой и нейтральной с гендерной точки зрения, поэтому я выбрала более яркие оттенки и сменила традиционный оранжевый цвет на розовый. Я думаю, что новая палитра выглядит свежей и молодой, удобной для детей.

Освежение цветовой палитры Mid Century для детей

Поиграйте с комбинациями, которые вам нравятся больше всего, и если вам нужно немного больше рекомендаций, обязательно ознакомьтесь с публикацией коллеги-дизайнера Spoonflower Рианны Вурман о создании единой палитры.

3 — Все дело в деталях

Легко попасть в ловушку, создавая свои мотивы слишком быстро, основываясь на том, как вы создавали мотивы в прошлом. Не торопитесь! Обратите внимание на мелкие детали, которые вы обнаружили во время исследования. Например, в моем мудборде середины века я заметил определенное качество линий в выбранных мной примерах и принял сознательное решение добавить жирные черные линии в свой дизайн. Были также детали, которые я решил не учитывать, например, формы с неровными краями.Эти маленькие детали — ключ к созданию подлинного ретро-чутья.

Путешествие в стиле середины века от arthousewife

4 — Добавить текстуру

Узоры часто ложатся плоскими из-за отсутствия текстуры. В то время как фирменный вид некоторых стилей лишен текстуры, многие из них — нет. Взгляните на эти великолепные дизайны от сообщества дизайнеров Spoonflower, которые вдохновят вас на то, как добавить текстуру в свои собственные работы. Нужна дополнительная помощь? Попробуйте этот трюк.

5 — Попробуйте специальные цифровые кисти

Не знаете, как добавить текстуру и линии вашего любимого ретро-стиля? Иногда достаточно специальной кисточки! Попробуйте текстурированные кисти, которые поставляются с вашей любимой дизайнерской программой, например Procreate или Photoshop.Если у вас что-то не получается, вы также можете искать собственные кисти, созданные другими художниками. В Интернете есть масса доступных, и некоторые из моих любимых — от Retrosupply, Bardot Brush и Abby Uproot.

6 — Возьмите класс или попробуйте учебное пособие

Если вы действительно боретесь, в Интернете есть множество классов, которые шаг за шагом помогут вам создать ретро-дизайн. Это отличный способ попрактиковаться перед тем, как приступить к делу, и они помогут вам научиться создавать ретро-искусство самостоятельно.

Jamie Bartlett’s Shading with Patterns Skillshare class

Готовы к новым проектам в стиле ретро?
Попробуйте этот взлом IKEA на ретро-барную тележку от PMQ for Two!


О гостях Автор

Кристина Хантер — артистичная домохозяйка, живущая за пределами Нью-Йорка со своим мужем, двумя мальчиками, двумя кошками и одной собакой. Когда она не работает домработницей, вы найдете ее в своей студии, где она разрабатывает выкройки, рисует и шьет.Вы можете найти ее в Instagram @arthousewife или на ее сайте arthousewife.com.

Девять типов гравюры, которые необходимо знать

Ксилография стала одной из «великих сил, которые должны были преобразовать средневековье в современную жизнь», как писал Джордж Э. Вудберри в своей книге 1883 года « История гравюры на дереве ». Как отмечает автор, ксилография произвела революцию не только в процессе создания гравюры, но и в расширении доступа людей к литературе и искусству.

К 15 веку люди начали использовать эту технику для печати множества текстов и изображений.Однако процесс вырезания каждой буквы книги из куска дерева был изнурительной задачей, поэтому для этого типа воспроизведения были выбраны только популярные произведения, такие как Библия и буддийские сутры. До этих гравюр на дереве книги были доступны почти исключительно для богатых и королевских особ — поэтому, как только тексты и изображения попали в печатный станок, они стали более обычным товаром.

В то время как техника гравюры на дереве сначала стала популярной в практических целях, таких как печать книг и украшение тканей, со временем она стала самостоятельной формой искусства.Ксилография — это разновидность рельефной гравюры, когда вы вырезаете отрицательное пространство на поверхности, оставляя только линии и формы, которые вы хотите отобразить на отпечатке. Например, художник, делающий гравюру на дереве, вырезает на поверхности куска дерева, а затем покрывает оставшуюся поверхность чернилами. Затем они обычно помещают окрашенную поверхность на лист бумаги, и, наконец, они создают свой отпечаток, надавливая на заднюю часть своего блока — валиком, печатным станком или другим инструментом — для переноса чернила на странице.

Чтобы изменить поверхность деревянного блока, многие художники используют специальные ножи и другие инструменты, такие как калибры, для вырезания в направлении волокон древесины. Одна особенность, которая отличает гравюры на дереве от других техник гравюры, — это остаточная текстура древесины, которую оставляет после себя блок.

В печати на дереве используется аналогичный процесс; Основное различие между гравюрами на дереве и гравюрами заключается в том, что в первом используются чернила на водной основе, которые позволяют более чувствительно смывать цвет, а во втором — чернила на масляной основе.Японские художники использовали ксилографии для создания гравюр в середине 17 века. Ukiyo переводится с японского как «парящий мир», и на этих гравюрах цветы, борцы, женщины, горы и другие предметы были воспроизведены сглаженными цветовыми плоскостями, парящими в композиции.

Создайте стену галереи за 8 простых шагов

Стена галереи — это тщательно отобранный стенд с фотографиями, постерами или принтами, креативно размещенный на стене с помощью фоторамок.

Галерейные стены или фотостены стали довольно популярными за последние несколько лет, обеспечивая простой способ обновить ваш интерьер, преобразить мягкие стены, создать фокус в вашем доме и привнести характер и индивидуальность в ваше жилое пространство. .Вместо того, чтобы использовать краску или обои для декоративной стены, вы можете сделать это со стеной галереи, и ее можно разместить в любом месте вашего дома, хотя популярные места часто находятся в коридоре, на лестнице или в гостиной.

«Если создание стены галереи в вашем доме — это работа, которую вы некоторое время откладывали, теперь у вас есть шанс сделать это», — говорит Клэр Моретон, фотоэксперт CEWE. «Создание стены галереи не должно быть сложным или занимать часы. Все дело в том, чтобы объединить ваши любимые вещи, которые также продемонстрируют вашу индивидуальность.Поэкспериментируйте с разными стилями и типами настенного искусства — будь то смесь ярких блочных цветных принтов, ярких причудливых узоров, типографских изображений или ваших любимых семейных фотографий ».

Голубая стена летней галереи, Desenio

Desenio

Существует два основных варианта стен галереи:

  • Вы можете создать стену галереи, используя свои собственные фотографии и произведения искусства, и приобрести рамки для картин подходящего размера, чтобы повесить на стену.
  • Вы можете купить тщательно подобранный набор настенных репродукций в рамках (часто это тематические репродукции, например, ботанические или пейзажные), которые можно просто повесить на стену.

    Хотите показать свои самые ценные произведения искусства, любимые гравюры или особые семейные моменты от дней рождения до свадеб и новоприбывших? Команда Artfinder расскажет нам, как построить идеальную стену галереи …

    1. Co Собирайте, собирайте, собирайте

    Начните создавать коллекцию вещей, которые вам нравятся, от оригинального искусства до отпечатков ручной работы и фотографий.Когда вы начнете собирать, подумайте о масштабе вашей возможной коллекции и желаемом расположении. Хотите, чтобы все они были одного размера? Или работать в смеси разных размеров? Ищите вдохновение в Интернете, в ваших любимых кафе и ресторанах или на домашних шоу и выставках.

    Картины в галерее — Абстрактные гравюры

    Живописный абстрактный принт в рамке и крепления, 6 шт.

    Наташа Барнс Джонлевис.ком

    200,00 фунтов стерлингов

    Джон Льюис и партнеры

    Искусство стены галереи — Фотография

    Настенный набор Gallery, Франция, фотопринты, набор из 6 репродукций

    CarolineMint etsy.com

    33,95 доллара США

    Etsy

    Картины в галерее — Картины

    Винтажная галерея Wall Art Prints Toco Toucan в рамке

    Музей естественной истории сделал.ком

    159,00 фунтов стерлингов

    MADE.com

    Картины в галерее — Картина на холсте

    Абстрактный холст в плавающей рамке, набор из 9 шт.

    Элис Шеридан johnlewis.com

    295,00 фунтов стерлингов

    Джон Льюис и партнеры

    Картины в галерее — Картины

    Тропические листья и крепления в рамах, набор из 6 шт.

    Линда Вуд Джонлевис.ком

    160,00 фунтов стерлингов

    Джон Льюис и партнеры

    2. Создайте тему

    Когда у вас есть выбор, который вам нравится, выберите свои фавориты и сгруппируйте их по темам, например семья, памятные места, счастливые события или другое сочетание, которое что-то для вас значит. Для произведений искусства или принтов выберите цвета, которые подходят к декору вашей комнаты или подходят к тону комнаты, в которой вы хотите их разместить. Или просто те, которые делают вас счастливыми!

    Взгляните на несколько идей стен галереи в Instagram:

    Этот контент импортирован из Instagram.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Этот контент импортирован из Instagram.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    3. Четное или нечетное?

    Решите, какие числа подходят лучше: нечетные или четные. Иногда четные числа хорошо работают в упорядоченных группах одинакового размера, но более случайные расстановки или коллекции лучше работают с нечетными числами.

    4. Измерьте

    Измерьте пространство на стене и положите свою коллекцию на пол. Отойдите и посмотрите на них всех вместе (оставьте между ними немного места для рамок). Что-нибудь выскакивает как не так? Если да, достаньте. Или есть возможность добавить еще? Сфотографируйте свои возможные комбинации.

    Цветочная пыльно-розовая стена галереи, Desenio

    Desenio

    5. Выберите рамки

    Когда вы будете довольны макетом, получите свои рамки.Вам нужно решить, хотите ли вы, чтобы они гармонировали со стеной, контрастировали с ней или выделялись сами по себе. Решите, хотите ли вы, чтобы все они были одинаковыми, или вам нужно много разных цветов. Белая или нейтральная рама идеально подходит для интерьеров в скандинавском стиле, а черные рамы для картин больше подходят для интерьеров с современной или промышленной тематикой.

    Может быть, даже подумайте о том, чтобы собрать оправы разных стилей в одном цвете; это тоже может добавить интереса. Они будут разных размеров? Если вы покупаете произведения искусства, возможно, будет проще купить их в рамах или готовые для развешивания на холстах-коробках.

    Мультирамки для фотографий — Рамки для фотографий из орехового дерева

    Галерея Набор фоторамок с несколькими диафрагмами, 8 фото

    Джон Льюис и партнеры johnlewis.com

    70,00 фунтов стерлингов

    Джон Льюис и партнеры

    Мультирамки для фотографий — Рамки для смешанных фотографий

    Коллекция лестниц с каркасом смешанной галереи

    не на улице.ком

    375,00 фунтов стерлингов

    Notonthehighstreet.com

    Мультирамки для фотографий — винтажные фоторамки

    Набор из 10 винтажных фоторамок Коллекция

    ABmHome etsy.com

    49,00 долларов США

    Etsy

    Мультирамки для фотографий — Черные рамки для фотографий

    Галерея Frame Wall Коллекция

    ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТО РАМКА не на улице.ком

    US $ 145.00

    Notonthehighstreet.com

    Мультирамки для фотографий — Медные рамки для фотографий

    Набор из 5 медных металлических рам для картин

    Среда обитания

    Ограниченное издание архитектурных фотографий Кэмерона Р. Нилсона для Artfinder

    Artfinder

    6. Определитесь с макетом

    Вам нужны аккуратные ряды или органичное расположение? Посмотрите на свои оригинальные фотографии — соответствуют ли части в рамке вашему плану? Вам нужно что-нибудь менять? Когда вы будете счастливы, сделайте еще один снимок.

    7. Подвешивание

    Вам понадобятся гвозди или крючки для картин и молоток. Некоторые люди делают все возможное и делают бумажные шаблоны, которые помогут, если вы новичок! Также вам понадобятся карандаш и резинка, линейка и настенный наполнитель на случай ошибок. Слегка прорисуйте стены там, где будут верхние углы рам. Измерьте и отметьте, насколько ниже в рамке рисунка должны быть отверстия для ногтей. Начни молотить и подними их всех. Используйте спиртовой уровень, чтобы убедиться, что все ровно.

    8. Окончательный вид

    Отойдите, наслаждайтесь и наслаждайтесь славой своего творения. Помните, что вашу галерею можно легко поменять местами или пополнить новыми избранными, когда захотите. Например, если у вас есть репродукции картин, вы можете переключить их на новый сезон, чтобы представить осеннюю / зимнюю тему. Просто решите, что вы хотите снять, и либо переустановите, либо замените его частью аналогичного размера.

    Понравилась статья? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать больше подобных статей прямо на ваш почтовый ящик.

    ПОДПИСАТЬСЯ


    23 аксессуара для гостиной для мгновенного обновления стиля

    Часы — Лучшие аксессуары для гостиной

    Металлические настенные часы Karlsson Hue Silent Sweep, 40см, зеленые

    Карлссон johnlewis.com

    58,00 фунтов стерлингов

    Украсьте свою гостиную без особых усилий с этими великолепными настенными часами цвета шалфея. Благодаря бесшумному движению и быстрой секундной стрелке он идеально подходит для создания минималистичного ощущения дома.

    Подставки для горшков — Лучшие аксессуары для гостиной

    Золотой декоративный горшок для цветов с подставкой

    Элла Джеймс notonthehighstreet.com

    75,00 долларов США

    Этот стоящий горшок с декоративными элементами идеально подходит для ваших комнатных растений. Он доступен в малых и больших размерах.

    Наволочки — Лучшие аксессуары для гостиной

    Чехол на подушку с кисточками

    Настенное зеркало — Лучшие аксессуары для гостиной

    Зеркало из гальки, розовое золото, очень большое

    Настенное зеркало для гостиной отлично отражает свет, и вы найдете это особенно полезным в небольшой гостиной.Это зеркало от Оливера Бонаса, сделанное из металла и стекла, станет отличным дополнением.

    Wall Art — Лучшие аксессуары для гостиной

    Сэди Геометрический набор из 2 гравюр в рамке, 40 x 60 см

    Каждой мягкой стене нужен яркий образец настенного искусства, который украсит пространство. MADE предлагает действительно хороший выбор художественных репродукций — нам нравятся эти две версии в рамке, которые вы можете повесить на стену или разместить на буфете.

    Ваза — Лучшие аксессуары для гостиной

    Гонсалес Настольная ваза

    Эта ваза в виде кувшина идеально подходит для ваших новых цветов. Разместите на шкафу или буфете или в центре обеденного стола, если у вас гостиная открытой планировки.

    Подставки для книг — Лучшие аксессуары для гостиной

    Резные держатели для книг из мрамора — Набор из 2 — Белый

    A от AMARA амара.ком

    50,00 фунтов стерлингов

    Держите ваши любимые романы аккуратными и вертикальными с этими шикарными мраморными подставками для книг.

    Настольная лампа — Лучшие аксессуары для гостиной

    Настольная лампа из латуни и черного стекла

    Украсьте темный угол гостиной этой привлекательной настольной лампой из латуни и черного стекла. Покрытый абажуром из натурального хлопка на подкладке, он обеспечит великолепное сияние в доме.

    Пуф — Лучшие аксессуары для гостиной

    Пуф Elian, натуральный и темно-синий

    Если вам нужно дополнительное место для сидения или просто переодеться с дивана, этот потрясающий пуф подойдет вам. Его легко перемещать из комнаты в комнату, вы также можете использовать его как журнальный столик.

    Коврик для гостиной — Лучшие аксессуары для гостиной

    John Lewis & Partners Modasa Rug, Paprika

    Джон Льюис и партнеры Джонлевис.ком

    120,00 фунтов стерлингов

    Коврик необходим в гостиной — он помогает зонировать определенные области, что особенно полезно для открытых пространств, но также помогает создать фокус. Этот современный ковер с геометрическими фигурами от John Lewis добавит яркости нейтральной гостиной.

    Свечи фонари — Лучшие аксессуары для гостиной

    Стеклянный фонарь Effi Artisan Duo

    Добавьте атмосферу в свою гостиную с этими великолепными стеклянными фонарями от Lights4Fun.Просто вставьте внутрь светодиодную свечу и наслаждайтесь небольшой атмосферой вечером.

    Книги — Лучшие аксессуары для гостиной

    30 000 лет книги об искусстве

    Phaidon amara.com

    20,00 фунтов стерлингов

    Одна для журнального столика, создайте тщательно подобранную стопку книг, которые необходимо прочитать, начиная с этой — праздник искусства с более чем 600 работами, от наскальных рисунков до культовых современных шедевров.

    Ваза — Лучшие аксессуары для гостиной

    Ваза с ручками Detsu

    Нам очень нравится эта ваза с ручками для взрослых, которая идеально подходит для демонстрации листвы и цветов. Купите по одному в каждом цвете, чтобы получить действительно стильный дисплей.

    Наволочки — Лучшие аксессуары для гостиной

    3 пары наволочек из хлопка

    Наволочки — недорогой способ обновить диван.Вы не ошибетесь с этим прекрасным темно-синим комплектом.

    Корзины для хранения — Лучшие аксессуары для гостиной

    Корзина для водорослей Noko

    Мебель nkuku.com

    29,95 фунтов стерлингов

    Естественный цвет этих корзин с водорослями делает их идеальным фоном для растений. Разместите их на полу у буфетов и шкафов, чтобы создать уютную гостиную.

    Свечи — Лучшие аксессуары для гостиной

    DIPTYQUE Baies ароматическая свеча 190г

    ДИПТИК селфи-мосты.ком

    49,00 фунтов стерлингов

    Эта свеча DIPTYQUE, достойная Insta, станет довольно декоративным элементом. Выбирайте из ряда освежающих ароматов.

    Фоторамка — Лучшие аксессуары для гостиной

    Набор фоторамок John Lewis & Partners с несколькими диафрагмами, 8 фото, серые

    Джон Льюис johnlewis.com

    50,00 фунтов стерлингов

    Создайте стену галереи, достойную Insta, с помощью этого набора из восьми серых фоторамок от Джона Льюиса.В ассортименте разных размеров просто наполните своими любимыми воспоминаниями, повесьте и наслаждайтесь.

    Настенное зеркало — Лучшие аксессуары для гостиной

    Зеркало из ротанга Sass & Belle

    Sass & Belle very.co.uk

    25,00 фунтов стерлингов

    Это современное зеркало из ротанга станет настоящим украшением стены вашей гостиной. Современный вариант классического стиля бохо, он идеально подходит, если вы ищете что-то уникальное.

    Одеяло — Лучшие аксессуары для гостиной

    Плед терракотовый

    notonthehighstreet.com

    85,00 долларов США

    Создайте на своем диване уютную и гостеприимную обстановку с помощью теплого пледа. Нам нравится этот терракотовый стиль, сделанный из льна и хлопка.

    Корзины для хранения — Лучшие аксессуары для гостиной

    John Lewis & Partners Корзина для водорослей с белым узором

    Джон Льюис Джонлевис.ком

    25,00 фунтов стерлингов

    Корзины для хранения незаменимы в доме. Нам нравится этот натуральный бело-бежевый дизайн, который идеально подходит к любой интерьерной схеме.

    Вазы — Лучшие аксессуары для гостиной

    Квадратная ваза для бутылок из прессованного стекла

    CLEM & CO notonthehighstreet.com

    15,25 фунтов стерлингов

    С этим набором из четырех квадратных ваз для бутылок будет проще на подоконнике.Выровняйте их вместе и вставьте несколько стеблей, чтобы получился цельный образ.

    Хранение — Лучшие аксессуары для гостиной

    Корзина KBX Tissue Box — Светлый ротанг

    Декор Вальтер amara.com

    40,00 фунтов стерлингов

    Преобразите коробку для салфеток с помощью этого замысловатого плетения в стиле ротанга.

    Семейные настольные игры — Лучшие аксессуары для гостиной

    Набор карт и игральных костей из дерева манго

    Мебель нкуку.ком

    36,95 фунтов стерлингов

    Сделанная из экологически чистого дерева манго, эта стильная коробка вмещает два набора карт и четыре кубика из дерева манго, которые можно аккуратно хранить подальше. Идеально подходит для журнального столика.


    Винтажная фотопечать Нью-Йорк стены искусства декора подарок Бродвей хор линия танцоры плакат черно-белые девушки женщины сценическое производство цилиндры Giclée Prints truongsinhhoc.com.vn

    Винтажная фотопечать Нью-Йорк настенный художественный декор подарок Бродвей.Винтажная фотопечать Бродвейский хор лайн танцоры плакат Нью-Йорк настенное искусство женщины блондинки сценическое производство черно-белая фотография декор стен искусство цилиндры Мы — профессиональный бизнес в области графического дизайна интерьеров, специализирующийся на создании уникальных необычных старинных исторических изображений и большом дизайне. Винтажная фотопечать Бродвейский хор лайн танцоры постер Нью-Йорк настенное искусство женщины блондинки сценическое производство черно-белая фотография декор стен искусство цилиндры 。Мы профессиональный бизнес в области графического дизайна интерьеров, специализирующийся на создании уникальных необычных старинных исторических изображений и разработке крупномасштабных графических предметов интерьера для как коммерческие, так и жилые интерьеры.。 Впервые мы предлагаем публичный доступ к части нашей коллекции редких, труднодоступных старинных исторических архивных изображений. Эти архивы послужили источником множества концептуальных проектов дизайна интерьера для ресторанов, баров, торговых площадей, национальных и бутик-отелей, элитных резиденций и ночных клубов Лас-Вегаса. Все репродукции фотографий обрабатываются в цифровом виде и печатаются с высоким разрешением. Это профессиональная репродукция фотографий высочайшего качества, доступная на рынке.Предлагаем различные размеры печати. Мы также предлагаем большие нестандартные размеры и поиск фотографий по запросу. 。ПЕЧАТИ: 。Наши отпечатки создаются на профессиональной фотобумаге с использованием 12-цветных архивных чернил на широкоформатном принтере IPF 8400 Canon Wide Format. «Профессиональная фотобумага» бывает разной плотности. У нас плотная бумага плотностью 260 г / м2 (граммов на квадратный дюйм). 。 Отделка обычно атласная, или полуглянцевая, но в некоторых случаях (например, с винтажными туристическими плакатами и изображениями текстов песен, написанных от руки на бумаге для записной книжки) может быть матовой, так как она лучше имитирует оригинал.。 ДОСТАВКА И ОБРАБОТКА: 。Все заказы обрабатываются, печатаются и ОТПРАВЛЯЮТСЯ в течение 3-5 рабочих дней. Размеры от 4×6 до 8×10 отправляются в жестких усиленных почтовых конвертах. Все другие размеры поставляются в усиленных транспортировочных тубах. ГАРАНТИРОВАННОЕ УДОВЛЕТВОРЕНИЕ КЛИЕНТОВ: Мы гордимся 5-звездочным продуктом и обслуживанием клиентов. Если по какой-либо причине вы не полностью удовлетворены своей покупкой, пожалуйста, свяжитесь с нами, прежде чем оставлять отрицательный отзыв, чтобы мы могли исправить это или вернуть вам деньги. (У нас еще никогда не было такой просьбы.)。 Некоторые из наших винтажных изображений могут не всегда идеально вписываться в современные размеры фотографий. Если конкретное изображение требует кадрирования, оно будет минимальным и может даже быть незаметным. 。 Все наши изображения получены от сканирования с высоким разрешением. Поскольку старинные фотографии были сделаны камерой малого формата до появления камер с высоким разрешением, они могут выглядеть более зернистыми, чем сегодняшние HD-камеры. Единственный способ избежать этого — постеризовать или иным образом изменить изображение в фотошопе, полностью визуализируя его. неаутентичный вид.При этом мы тратим часы на каждое изображение, чтобы улучшить каждую деталь и исправить недостатки из-за старения, такие как царапины, водяные пятна, выцветание и т. Д. © COPYRIGHT 2018 AntiquePhotoArchive. ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ。I. Права собственности。Хотя оригинальные фотографии, с которыми мы работали, находятся в общественном достоянии и не подлежат авторскому праву, мы так переработали эти изображения, что теперь они составляют творческую интеллектуальную собственность и, таким образом, полностью принадлежат AntiquePhotoArchive и защищены авторским правом. содержащиеся на этом и любом другом сайте в домене AntiquePhotoArchive являются собственностью AntiquePhotoArchive и защищены законами США и международными законами об авторских правах.Все авторские права, товарные знаки и другие права интеллектуальной собственности на этом сайте являются собственностью AntiquePhotoArchive. Любое коммерческое использование этого контента без предварительного согласия является нарушением закона США и международного права об авторском праве. —————————— —- ПРИМЕЧАНИЕ: НЕ ВСЕ ОТПЕЧАТКИ СОЗДАЮТСЯ РАВНЫМИ! ————————————- ———-。 Отпечатки репродукций фотографий являются результатом работы механического принтера, качества используемой бумаги, качества использованных чернил, а также человеческого глаза и опыта.Есть разница между обычным лазерным принтером (который можно найти в Office Max) и современным профессиональным принтером giclee, который мы используем. Наши чернила — это архивные пигментированные чернила, а не красители, как в домашнем струйном принтере. Они устойчивы к выцветанию более 100 лет. Это чернила, которые востребованы музеями и галереями за их точную цветопередачу. То есть это единственные чернила, которые могут соответствовать палитре художника или изображениям фотографа. 。 Добавьте проницательный и опытный глаз, и вы получите все необходимое для создания превосходного отпечатка.В полиграфии, как и во многих других услугах, качество воспроизведения зависит от множества факторов. Насколько толстая (или непрочная) бумага, разрешение исходной фотографии, опыт отдельного обработчика / принтера и время, потраченное на доведение изображения до идеальной печати перед печатью. Не покупайте принт только у любого продавца. Выясните, как, кем и с чем производятся эти отпечатки. 。



    Винтажная фотопечать Нью-Йорк настенный художественный декор подарок Бродвей хор линия танцоры плакат черно-белые девушки женщины сценическое производство цилиндры

    Набор для вышивания миниатюрных цветочных узоров с обручем для наборов для рукоделия для начинающих Вышивка крестиком Искусство Ремесло Живопись Украшение дома.Пшеничный пенни 1948 года Коллекционная монета эпохи Второй мировой войны 73-я годовщина, кукольный домик, миниатюрные пасхальные венки 12-го масштаба, бронзовая скульптура древнегреческого коринфского шлема с коротким гербом, изображающая Пегаса. Греческий музей ручной работы Реплика Ремесленная статуя 18см. Фольгированный принт из розового золота с фольгой Цветочный принт с фольгой Protea Bloom Настоящая фольга с лицевой стороной вправо Растительный принт из фольги Wall Art, Smoky Mountain Window 24 x 36 Плакат с ручной подписью, ограниченный выпуск, Dwier Brown Signed & Inscribed \ u201c Field Of Dreams = 8 x 10 Фотография постера w Rare Green Ink AUTHENTIC wГолограмма, войлочное крепление на голову Bobcat, 6 тонко вручную созданных туго сплетенных индейских катушечных корзин чаша Earthtone Southwest Decor Enhancement Cherokee?, МГНОВЕННАЯ ЗАГРУЗКА ЛОГОТИПА дизайн мистический логотип-бутик дизайн логотипа-луна со звездами-ботанический логотип чистая эстетическая фотография Ветки листьев, мальчики с айфонами никогда не были довольны иллюстрированным стихотворением, оригинальным рисунком 4.5×6,7 дюймов странная поэзия ЛГБТ Гей портрет Филадельфия. Блюдо керамическое двухцветное, состояние? Гринвилл Глава # 63 Piecrust Edge WGold Nice INV # 0306 Памятная тарелка ордена Восточной звезды 50 лет 8-12.


    10 интересных советов по съемке винтажной фотографии

    Vintage возвращается. Винтажные образы повсюду, от моды до фотографии. Вот 10 интересных советов по созданию собственных винтажных фотографий!

    Винтажная фотография имеет очень отчетливый и громкий характер.Вот как это воспроизвести с помощью современного оборудования, от беззеркальных фотоаппаратов до роскошных стеклянных линз.

    1. Изучите старые пленочные камеры, чтобы воссоздать их стиль

    Обратите внимание на ограничения и ожидания от камер, объективов и даже фильтров, которые использовались в прошлом. Вы должны знать это, чтобы воспроизвести их внешний вид с вашим текущим оборудованием.

    Пленочные фотоаппараты обладают естественной мягкостью и недостаточной контрастностью. У них также не было отличных способностей при слабом освещении.На изображениях было много зерна.

    Еще одним важным аспектом старинных изображений является разрешение. Камеры используются для создания квадратных изображений, а не для наших обычных прямоугольных фотографий.

    Объективы были намного более совершенными, чем сами камеры. Линзы, как правило, имели широко открытую диафрагму и давали изображения с довольно небольшим контрастом. Акцент также был сделан на более мягкую сторону. Но все еще было относительно ясно, что это было.

    Чаще всего использовались миллиметры 50 мм и 35 мм.Также были распространены другие объективы, которые не создавали больших искажений.

    Сегодня вы можете использовать любую камеру для съемки винтажных фотографий. Но чем старше и дешевле камера, тем легче будет.

    Для большей точности отправляйтесь в местный ломбард и посмотрите, сможете ли вы найти настоящую пленочную камеру и объектив! Есть еще несколько сетей, магазинов и компаний, занимающихся проявкой пленки.

    Купить фильм довольно просто, имея доступ в Интернет.

    2. Выберите тему, чтобы ваши винтажные фотографии были единообразными

    Фотография может быть не такой старой, как другие виды искусства, но в ее короткой истории все же есть отличные стили.

    Вы можете создать старый портрет в стиле XIX века. Или сделайте более современный и драматический групповой снимок 1920-х годов, в комплекте с костюмами-хлопушками.

    Использование одной темы добавит последовательности вашей фотосессии и выделит ваши фотографии.

    3. Снимайте классические композиции для создания ощущения винтажности

    Композиция означает расположение элементов в кадре. Композиция создает или разрушает образ.

    Но композиция имеет дополнительный бонус в виде ностальгии и воспоминаний.Создание композиций, похожих на фотографии, сделанные в былые времена, поможет вашему изображению выглядеть винтажным.

    По большей части, в истории ремесла не было большого количества экспериментов в фотографии. Классические композиции включают очень четкие вертикальные и горизонтальные оси и плоскость изображения, параллельную объекту.

    Не пытайтесь создавать слишком нестандартные, необычные или «резкие» композиции. Золотое правило и правило третей были разработаны в классические годы фотографии.

    4. Снимайте чрезмерно спонтанно выглядящие изображения для более увлекательной съемки

    Если вы еще не заметили при быстром поиске в Google винтажной фотографии, есть только две крайности. Тема либо очень откровенная, либо очень поставленная. Для этого есть причина!

    Когда-то у фотоаппаратов были очень медленные затворы. Чем медленнее затвор, тем больше размытость изображения при любом движении объекта. В результате портреты были статичными или позированными.

    Большую часть времени испытуемые выглядели мрачными или с отдыхающими лицами. Удержать улыбку несколько минут сложно!

    Вашему объекту больше не нужно сидеть на месте несколько минут. Но сохранение жесткой и чрезмерно статичной позы больше соответствует классической фотографии.

    Когда камеры стали более универсальными, а технологии улучшились, затворы стали намного быстрее. Камеры также стали намного меньше и портативнее. Многие фотографы действительно хотели запечатлеть более откровенные и неожиданные моменты.Наконец-то у них появилась технология для этого!

    Другая крайность — очень откровенная и спонтанная портретная фотография. Сделайте объект более глупым и спонтанным. Этот всплеск эмоций и индивидуальности — вот что сделает ваши винтажные фотографии лучшими.

    5. Проявите творческий подход и измените глубину резкости

    Глубина резкости — это универсальная настройка, которую вы можете настроить, чтобы изменить впечатление от ваших винтажных фотографий.

    От узкой диафрагмы f / 64 Анселя Адамса до ярких и широких диафрагм f / 1.4. Поэкспериментируйте со всеми из них, чтобы найти стиль винтажной фотографии, который вам подходит.

    6. Несовершенства сделают ваши винтажные фотографии более аутентичными

    Прелесть винтажной фотографии в том, что она несовершенна. Тогда у них не было ни Photoshop, ни Lightroom. Были некоторые вещи, которые можно было исправить в темной комнате с помощью кисти во время проявки. Но не в той степени, в которой вы можете делать это сейчас с помощью компьютерной программы.

    В отношении пленки нет никаких гарантий или достоверности.Пленки повреждаются, и вы никогда не узнаете об этом, пока не проявите фотографию. Эти недостатки добавляют фотографии характера и жизни. Даже когда на фото что-то простое, как портрет вазы.

    Если вы используете цифровую камеру, не забывайте оставлять изображение несовершенным. Если солнечная вспышка или свет попадает в кадр, пусть будет! Пыль на линзе? Просто хорошо!

    Вы даже можете воспроизвести некоторые повреждения пленки с помощью программного обеспечения для редактирования фотографий. Это включает в себя растекание цвета или значительное количество зернистости.

    7. Почему мягкий вид лучше всего подходит для винтажных изображений

    Большая часть привлекательности винтажной фотографии — это ее мягкость. Пленочные камеры и объективы были не такими четкими, как современное оборудование.

    Все, как правило, имело немного матовый оттенок. Это также было связано с бумагой, которая использовалась в то время, никогда не было резкого контраста с ней.

    Понижение контрастности и добавление матовых фильтров может создать очень винтажный вид изображения. Кроме того, достижение идеальной фокусировки не всегда является необходимостью.Все традиционные линзы были ручными.

    Не всегда удавалось добиться идеальной фокусировки.

    8. Как постобработать винтажные фотографии

    Если вы не используете настоящую пленочную камеру и не проявляете пленку самостоятельно или в магазине, постобработка будет необходимой. Обрезка, изменение цветов и наложение текстур — это лишь некоторые из техник, которые вы будете использовать.

    Стандартными программами редактирования являются Photoshop и Lightroom, но эти программы могут стоить значительных денег.Чтобы получить бесплатные альтернативы, вы можете попробовать GIMP или Snapseed.

    С помощью Photoshop и Lightroom вы можете загружать пресеты или экшены, чтобы воспроизвести вид винтажной фотографии одним нажатием кнопки. Некоторые из них платные, но есть и много бесплатных ресурсов.

    9. Съемка черно-белых изображений или изображений в оттенках сепии

    Существовал предел чернил и способов их использования в винтажной фотографии.

    Большинство старинных фотографий, как правило, черно-белые.Черные чернила было проще всего создать (и дешевле в использовании).

    Что касается цвета, то до определенного момента в истории фотографии приходилось раскрашивать вручную. Фильм был черно-белым. Фотографы брали кисть и рисовали по отпечатку.

    Это заставляло цвета выглядеть более приглушенными и монотонными, несмотря на то, что они были настоящими цветами. Обесцвечивание будет вашим другом при постобработке, когда вы измените цвета в соответствии с периодом времени.

    Фильтр «Сепия» — еще одна очень популярная цветовая схема в винтажной фотографии.Сепия — красновато-коричневый цвет, ассоциирующийся с монохромными фотографиями XIX и начала XX веков. Вопреки распространенному мнению, фотографии не были сепией из-за времени. На самом деле они были так раскрашены специально.

    Сепия использовалась для увеличения долговечности фотографии, поскольку отпечатки гниют. Современные бумаги могут не разрушиться сотни лет. Но оригинальные отпечатки того времени разлагались гораздо быстрее.

    Сепия записывает свет одного цвета или одной длины волны.Это окрашивание достигается с помощью химического процесса, называемого тонированием. Это выполняется на фотопринтах на серебряной основе. Считается, что это тонирование замедляет гниение.

    10. Используйте винтажную одежду и локации по максимуму

    То, как вы ставите сцену, раскрывает более глубокую историю. Фотографирование в местах с винтажным оформлением может помочь вам продать историю винтажной фотографии. Исторические районы — отличная идея для этого.

    Реквизит и стили также могут добавить образу ощущение.Ищите винтажную одежду, мебель и даже винтажный макияж и прически. Избегайте всего, что может быть пустой тенью современности.

    Сюда входят современные автомобили, пирсинг на лице, умные часы, сотовые телефоны и другие подобные вещи.

    Большая часть винтажной фотографии играет с текстурами. Будь то фактурная бумага для печати или текстуры на фотографии, это была настоящая любовь традиционных фотографов.

    Ровная текстура сама по себе является текстурой!

    Заключение

    Винтажная фотография — это просто машина времени в прошлое.Забудьте о современных хитростях вашего снаряжения и верните все к истокам.

    Какой ваш любимый вид винтажной фотографии? Дайте нам знать в комментариях ниже!

    У нас есть отличный пост о том, как восстановить старые фотографии дальше!

    Хотите больше? Попробуйте наш курс обработки Lightroom

    Вы знаете, как использовать Lightroom, чтобы выявить детали, скрытые внутри ваших изображений?

    Lightroom — отличная программа, но с бесчисленными ползунками и инструментами … трудно понять, как (и когда) использовать каждый из них.

    Вот почему мы создали наиболее полное и актуальное обучение по Lightroom.

    Энди Ловелл: эстамп, рисованный, традиционный — Художники

    Работа Энди как иллюстратора и гравера основана на создании рисунков и картин с натуры, которые затем повторно обрабатываются посредством печати. Оригинальные рисунки не являются самоцелью, а скорее направлены на то, чтобы уловить суть места в форме, которая может быть переведена для печати обратно в студии.Его привлекает непосредственность, которую процессы трафаретной печати и монотипии позволяют и поощряют, что приводит к жестовой и часто графической интерпретации этих начальных набросков и картин, сделанных на месте, которые передают реальное ощущение настроения и места.

    Печать Энди представлена ​​в галереях по всей Великобритании, в то время как в качестве иллюстратора он работал над широким спектром коммерческих заказов в издательском, редакционном, рекламном и дизайнерском секторах.

    Среди клиентов: American Express, ABTA, банк Natwest, Singapore Airlines, Guardian Media Group, The Balvenie Whisky, Bowmore Whisky, Hoopers, British Gas, Waitrose, Sainsbury’s, Morrisons, Saturday Times, The Sunday Times, The Times, The Guardian. , Conde Naste, Time Inc., You Magazine, Evening Standard, Time Out Magazine, IPC Media, National Magazines, Random House, Harper Collins, Faber & Faber, Friends of the Earth, Decca.

    Работы в коллекциях
    PALACE OF WESTMINSTER COLLECTION, Лондон

    Работы в открытом представлении
    2020 Woolwich Contemporary Print Fair Лондон
    2019 Woolwich Contemporary Print Fair Лондон
    2018 Торговые центры Royal Society of Marine Artists, Лондон
    Летняя выставка 2018 Royal Academy Лондон
    2018 Открытая выставка RWA Бристоль
    2017 Открытая выставка RWA Бристоль
    2016 Открытая выставка RWA Бристоль
    2015 Открытая выставка RWA Бристоль
    2013 Открытая выставка RWA Бристоль
    2009 Галерея торговых центров Королевского общества морских художников Лондон
    2009 ОРИГИНАЛЫ 09 Торговые центры Лондон
    2008 NEAC SHOW Mall Galleries Лондон
    2008 Выставка RBSA Print Prize
    2008 Летняя выставка Royal Academy London

    One Man Shows
    2020 Mill Tye Gallery Suffolk
    2019 Coningsby Gallery London
    2017 Malthouse Gallery Stroud
    2016 Музей в Park Stroud
    2013 Stroud
    Кастор и Поллу (2009) Castor & Pollu … x, Брайтон, 2009 г. Персональная выставка, Центр искусств Джерси,
    2007 г. Выставка рисунков Энди Ловелла, 1 человек, Лондон,
    2005 г., «Сдвиг взглядов», выставка, 1 человек, Лондон

    Групповые выставки и выставки
    2020 Летняя выставка Old School Gallery
    2019 Gwen Hughes Fine Art в Watts Contemporary Guildford
    2017 Гвен Хьюз Fine Art в Watts Contemporary Guildford
    2015 «Как я гулял одно лето» — выставка Лори Ли столетия Sub Rooms Stroud
    2013 Организатор и участник Национальной выставки гравюры IMPRESS’13 Stroud
    2013 Выставка эстампов, Assembly House, Норвич
    2013 Совместная выставка, Галерея, Кромер, Норфолк
    2009 Lichfield Arts Festival.Совместная выставка с Энджи Левин и Алистером Такером
    2009 Организатор и участник Национальной выставки графики IMPRESS’09 Stroud

    .
    Картины с нуля поэтапно в стиле ретро: 13 приемов и техник – DIY и мастер-классы

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Scroll to top