Покраска гкл: Покраска потолка из гипсокартона и стен — Как и чем покрасить правильно, подготовка к покраске

Покраска потолка из гипсокартона и стен — Как и чем покрасить правильно, подготовка к покраске

Как покрасить стены из гипсокартона – шаг первый

Гипсокартонные конструкции всегда шпаклюются перед началом финальных отделочных работ. Если материал является просто основой, скрывающей неровности стен или трубы канализации, его поверхность обрабатывается не очень тщательно и обычно не шлифуется, так как поверх будет керамическая плитка или финишная шпаклевка с обоями. Однако в случае с окрашиванием необходимо, чтобы поверхность соответствовала определенным требованиям:

• прошпаклеванная полностью;
• гладкая и ровная;
• тщательно загрунтованная.

Причин, по которым специальная подготовка гипсокартона под покраску является обязательной, всего две. Во-первых, как уже упоминалось, картонная поверхность впитывает влагу, а так как краска на водной основе – на стене проступят пятна. Это произойдет потому, что разные участки будут впитывать влагу с разной скоростью.

Поэтому листы обязательно грунтуются.

Во-вторых, несмотря на то, что сами листы гипсокартона гладкие и ровные, стена в любом случае будет иметь стыки и углубления от вкручивания шурупов крепления. Шпаклевка заполнит эти неровности и позволит сделать стену ровной и красивой. Стоит знать, что потолок из гипсокартона готовится к покраске точно так же, как и стены.

Чтобы приступить к процессу облагораживания гипсокартонной конструкции, требуется сначала выбрать шпаклевку. В строительных магазинах можно увидеть множество вариантов: цементные, гипсовые, полимерные шпаклевки, готовые и в виде сухих смесей. Некоторые продукты являются универсальными, а другие рекомендованы специально для трещин.

Шпаклевать гипсокартон можно любым из трех видов, однако стоит сделать поправку на тип помещения.

Для кухни и ванной лучше использовать цементную шпаклевку, так как гипсовая не выдержит высокой влажности в этих помещениях и может потрескаться уже при высыхании. Полимерный вид шпаклевки прекрасно подойдет для любых помещений – она пластична и имеет малый расход, однако стоит дороже двух других видов.

Сразу стоит обратить внимание на сухие смеси – несмотря на то, что их нужно доводить до готовности самостоятельно, они хорошо хранятся. Если останутся излишки вещества, не нужно будет его выбрасывать – рано или поздно они пригодятся. Сухая смесь может лежать несколько лет, главное – защитить ее от влаги. При необходимости провести ремонтные работы, ее можно будет спокойно использовать.

Перед началом шпаклевания необходимо вкрутить все шурупы, чтобы их головки не выпирали. Важно и не перестараться, чтобы из-за вкручивания не образовались вмятины. Кроме того, важно посмотреть, не отстает ли картонный лист от гипсовой основы – при покупке гипсокартона низкого качества или ненадлежащего его хранения такой дефект часто проявляется. Под весом шпаклевки он станет критичным – картон может просто отвалиться вместе с ней.

Качественные гипсокартонные листы обычно имеют заводские кромки, благодаря которым образуются швы с углом в 900. Если таковых нет – необходимо сделать кромку самостоятельно с помощью строительного ножа. Только тогда получатся качественные швы. И швы, и углы стоит армировать специальной сеткой. Для этого на поверхность наноситься тонкий слой шпаклевки, а уже поверх сетки – основной.

После шпаклевания и застывания материала, на гипсокартон обязательно наноситься грунтовка – благодаря ей лист не будет впитывать влагу из краски.

Второй шаг – чем покрасить гипсокартон?

После высыхания шпаклевки, грунтовки и проверки поверхности на гладкость и ровность, можно приступать к окрашиванию. Для начала необходимо подобрать тип краски и ее цвет. Чаще всего используются водоэмульсионные краски – это недорогой, нетоксичный и быстросохнущий вариант. Производители предлагают как универсальные продукты, так и специальные для помещений с повышенной влажностью. Для ванной идеальным водостойким решением будет акриловая краска на водной основе для внутренних работ. Масляные краски и эмали тоже можно использовать, однако они токсичны и имеют специфический запах.

При окрашивании стен много внимания уделяется цвету. Можно приобрести уже готовый оттенок, но лучше всего взять белую краску и колеры. Смешивая их, вы получите оттенок, более близкий к желаемому. Во многих крупных специализированных магазинах имеется специальный аппарат для смешивания, который автоматически подберет необходимое количество колера для нужного оттенка и смешает его с краской.

Если автомата в магазине нет, можно сделать все самостоятельно – добавлять колер в малых количествах, тщательно перемешивать и обязательно тестировать цвет на небольшом и незаметном участке стены, например, за дверью. После нанесения тестового мазка нужно подождать, пока краска высохнет – окончательный цвет проявится только после высыхания. Делать пробу нужно при естественном освещении, тогда можно будет увидеть, как стена будет выглядеть большую часть суток.

Покраска стен из гипсокартона своими руками: подготовка и отделка

Отделка стен и потолков в доме гипсокартоном — это оптимальный вариант для ремонтных работ. Этот строительный материал имеет множество плюсов и совсем немного недостатков. Покраска стен из гипсокартона наиболее распространенное декорирование, при помощи которого достигается желаемый результат. При помощи покраски можно выбелить фигурные элементы на подвесном потолке, отделить стену с установленным телевизором и т. д.

Пример оригинальной покраски стен из гипсокартона

Многие дизайнерские работы достигают своей популярности из-за креатива и неповторимости, которую делают с помощью краски.

Вернуться к оглавлению

Полное содержание материала

Плюсы покраски

Покрыть краской гипсокартонную конструкцию выгодно:

1. Большой выбор краски на строительном рынке.
2. Она недорогая, в сравнении с другими материалами.
3. Покрасить гипсокартонную стену или подвесной потолок нетрудно. При помощи инструментов это легко и быстро.
4. Есть возможность перекрашивания поверхности.

Для достижения лучшего результата, следует выполнять пошаговую инструкцию, а также не пренебрегать советами от мастеров.

Вернуться к оглавлению

Выбор краски для гипсокартонных стен

Для того чтобы покрасить стену из гипсокартона своими руками в какой-либо тон, следует выбирать краску именно для гипсокартонных конструкций. Есть следующие типы красок:

1. Водоэмульсионная. Самый распространенный тип краски.
2. Водно-дисперсионное красочное покрытие.
3. Акриловая краска. Основу составляет вода.

Краска выбирается в зависимости от помещения, его влажности и потоков воздуха, перепадов температуры. Выбор краски зависит от типа помещения: дача, квартира, частный дом, производственное помещение.

Рекомендации

Для жилой комнаты подойдет обычная водоэмульсионная краска. Если это кухня или ванная, то потребуется специальная водоэмульсионная смесь, которая подходит для помещений с повышенной влажностью. Акриловая водная краска может сделать поверхность мягкого матового тона или яркий глянцевый вид. В основном эта краска подходит для санузла и гипсокартона в ванной комнате.

Окрашивание гипсокартонной поверхности происходит при помощи специального валика (исключение составляет поролон) и узкой кисточки для подкраски.

Вернуться к оглавлению

Необходимые инструменты и материалы

Покраска гипсокартонной поверхности может проводиться несколькими способами:

Для покраски может понадобиться:

• тюбик с цветной краской для создания оттенка;
• малярный скотч;
• ветошь;
• вода.

После того как собраны все материалы и инструменты для гипсокартона, можно приступить к основному процессу.

Вернуться к оглавлению

Порядок работы

Чтобы покраска прошла быстро и без затруднительных моментов, надо соблюдать порядок проведения работы:

1. Подготовительный этап (перед покраской).
2. Выбор цвета и тона краски.
3. Нанесение разметки, если планируется покраска в несколько тонов.

После выполнения такого алгоритма итогом будет идеальное и красивое покрытие.

Как подготовить поверхность

Подготовительный этап гипсокартона под покраску является самым сложным во всем ходе работы.

Подготовленная к покраске стена из гипсокартона

Кроме очистки стен и потолка от пыли и других предметов, нужно наметить, где какой тон будет ложиться. Нанесение разметки требуется проводить аккуратно и точно, от этого зависит качество выполненной работы. Краска на каждый участок наносится в 2-3 слоя, поэтому требуется точность. Каждый слой должен высохнуть, для этого требуется иногда до 12 часов.

Подготовка стен

Подготовительный этап включает в себя 4 фазы:

1. Очистка гипсокартона от пыли. Лучше всего это сделать сначала сухой ветошью, а после пылесосом. Он соберет не только пыль, но и мелкий мусор, который может попасть на валик и испортить наносимый слой.
2. Шпаклевка и штукатурка поверхности стены. После уборки пыли, требуется заделать швы в гипсокартонной поверхности при помощи армирующей ленты. Также шпаклюются места креплений. После высыхания шпаклюется вся поверхность.Процесс шпаклевки поверхности гипсокартонной стены

   Зачем шпаклевать гипсокартон, если он и так ровный? Шпатлевание стен и потолка значительно снизит затраты красочного материала. А также, если ГКЛ зеленного цвета, тогда шпаклевка идеально скроет этот цвет. Без проведения такой работы нанесение краски просто на ГКЛ не даст ожидаемого результата, краска местами будет светлой, а местами темной из-за неравномерного впитывания в картон и проникновения в гипс.

3. Грунтовка. Когда шпаклевка полностью высохнет, и уберутся все недочеты затиркой, поверхность еще раз следует очистить от пыли пылесосом. После прогрунтовать. Хорошо, если это сделать 2 раза. Грунтовая смесь покрывает финишную шпаклевку тонкой пленочкой, которая не дает проникнуть составу краски внутрь. Таким образом, краска ляжет ровным слоем без темных пятен.

   Грунтовка стены перед покраской

4. Разметка. Для этого процесса потребуется простой карандаш или мел, линейка или угольник, а также скотч. Разметку следует делать аккуратно и четко. Если начерченные линии будут кривыми, это будет очень видно после нанесения красочного покрытия. Малярный скотч также следует клеить аккуратно и сильно его не придавливать, чтобы после снятия на нем не остались элементы покрытия.

После всех проделанных работ, должна получиться ровная прогрунтованная стена с чуть видной нанесенной разметкой и в некоторых местах наклеенным скотчем. В видео показан процесс подготовки стены из гипсокартона под покраску.

Вернуться к оглавлению

Технология нанесения краски

Для того чтобы приступить к покраске гипсокартонной поверхности, надо следовать инструкции:

1. Налить часть краски в определенную емкость. Хорошо будет, если есть специальная малярная ванночка.
2. Кисточку или валик полностью намочить в краске. Валик следует прокатать по стенке емкости для полной его пропитки. Кисточку следует немного отряхнуть от краски, чтобы она не разляпывалась.
3. Краска кладётся в 2-3 слоя. Это нужно для равномерности и насыщенности цвета. После первого слоя краска должна высохнуть, затем наносится второй слой.

   Схема нанесения краски на стену из гипсокартона

4. Красить стены надо начиная сверху.
5. Окрашивается изначально главный и самый большой участок. После высыхания, следует определить, при надобности, другой участок скотчем и приступить к нанесению слоёв.

При таком ведении работы покраска поверхности в несколько оттенков не будет сложной.

Использование водоэмульсионной краски

В случае если используется водоэмульсионная краска, после нанесения первого слоя не следует дожидаться его высыхания, можно следом наносить второй и третий слои. Если такой тип краски используется на потолке, тогда слои наносятся таким образом: вдоль – поперек – вдоль. После нанесения нескольких слоев краска должна полностью высохнуть.

Использование эмали

Эмаль является более дорогой (цена 450 р.), но качественной краской. Её минусом считается время. После нанесения каждого слоя эмаль должна окончательно высохнуть.

В основном она наносится хаотичным способом или зигзагами. После нанесения слоя, краску надо немного растушевать кисточкой.

Когда первый слой высохнет, второй слой наносится вдоль комнаты «нахлестом» на первый. Третий слой не нужен. Для ожидаемого результата достаточно двух слоев.

Вернуться к оглавлению

Советы по покраске гипсокартонных стен и потолков

Перед началом работы краску следует хорошо размешать. Если она густая, тогда надо посмотреть состав: при водной основе – разбавить водой; иная основа (эмаль) разбавляется растворителем. Окрашивание следует начинать сверху в углу.

Места, где будут устанавливаться выключатель и розетка красятся кисточкой в трёх сантиметрах от отверстия. Если окрашивается стена, то валик следует вести от верха книзу. При соблюдении всех этапов и советов, поверхность будет выглядеть аккуратной и создавать дизайн комнаты.

Вернуться к оглавлению

Фото примеры подготовки и покраски стен из гипсокартона

Какой краской покрасить гипсокартон | Gipsokart.ru

Вступление

Практика показывает, что популярным вариантом отделки гипсокартона остается его покраска. Правильно подготовленная поверхность гипсокартона является отличной основой для нанесения и удержания нескольких слоёв краски. Остается малость, выбрать, какой краской покрасить гипсокартон.

Особенности покраски гипсокартона

Прежде чем выбирать краску для гипсокартона вспомним некоторые особенности покраски подобных конструкций.

Во-первых, гипсокартон никогда не красят, как он есть, без подготовки. Под воздействием краски картонная облицовка листов начнёт вздуваться. После высыхания краски картон осядет, но эффект от покраски будет ужасающий.

Поэтому конструкции из гипсокртона в обязательном порядке шпаклюют и не один раз. Слои шпаклёвки не только идеально выравнивают поверхность листов, но и создают базовый слой для нанесения краски.

Во-вторых, швы между листами гипсократона нужно обязательно проклеить малярным скотчем или малярной сеткой. Если этого не сделать, даже слои шпаклёвки не спасут от образования трещин в местах стыков листов.

В-третьих, большое значение в качестве покраски имеет грамотный монтаж листов. Самая часто встречаемая ошибка, неправильный монтаж листов гипсокартона над дверью. Если стык будет продолжением дверной коробки, то от образования трещин не спасет даже малярный скотч.

Выполнение именно этих правил правильной подготовки поверхности, являются гарантом качественной покраски гипсокартона. Подготовленный гипсокартон можно покрасить любой краской, однако есть в этом списке рекомендуемые лидеры.

Чем не нужно красить гипсокартон

Нельзя утверждать, что какая-то краска не подходит для гипсокартона и как-то влияет на его структуру. Подготовленный гипсокартон можно красить любой краской подходящей для помещений.

Выбор краски для гипсокартона зависит от помещения, где смонтированная конструкция. Так для шкафа из ГК в ванной комнате подойдет любая влагостойкая краска, включая масляную краску. Выбор же масляной или пентафталевой краской для потолка спальни будет просто глупым, а не технологически запрещенным.

Какой краской покрасить гипсокартон?

Повторюсь, подготовленный гипсокартон можно красит любой краской. Однако есть рекомендованный выбор, который можно назвать правильным.

• Водно-дисперсионная краска. Эта краска подходит для окраски поверхностей потолков в сухих помещениях и комнатах.
• Водоэмульсионная краска, подходит для окраски не только потолков, но и стен. Эмульсии, входящие в состав краски улучшают её износостойкость и позволяют проводить влажную уборку стен.
• Акриловые краски, следующий шаг по улучшению износостойкости и влагоустойчивости краски. Акриловые смолы, входящие в состав краски позволяют использовать её во влажных помещениях, а также мыть водой.
• Разновидность, акриловых красок, краски резиновые и силиконовые. Однако я уже давно не видео в продаже, банки с явной надписью резиновая краска.

Кстати о маркировке краски. Сейчас многие производители не пишут название краски по её составу. Упрощая связь с покупателем, они пишут сразу её назначение.

Например, вместо водно-дисперсионной краски, пишут краска для потолков. Вместо акриловой краски пишут краска для влажных помещений. Вместо силиконовой краски, пишут краска водоотталкивающая для влажных помещений с 5000 циклами истираемости.

При такой маркировке универсальной краской для покраски гипсокартона может стать интерьерная краска для сухих и влажных помещений. Посмотреть интерьерные краски можно на сайте http://kraffa.ru/katalog/interernye-kraski/.

Вывод

На вопрос, какой краской покрасить гипсокартон, отвечаем любой качественной интерьерной краской, если поверхность гипсократона подготовлена правильно. Однако рекомендую выбрать краску с повышенными эластичными свойствами.

©gipsokart.ru

Еще статьи

 

Покраска гипсокартона

Потолок, стены и перегородки из гипсокартона можно отделывать разными способами, и одним из наиболее популярных видов отделки является покраска. Это довольно несложный процесс, и с ним справится каждый, у кого не вызвал затруднений монтаж гипсокартона. Разбираемся в тонкостях покраски гипсокартона.

Современный ремонт сегодня трудно представить без такого стройматериала, как гипсокартон. При помощи него легко можно выровнять потолки, стены, оборудовать многоуровневый потолок и другие рельефные поверхности с самыми причудливыми формами, соорудить арку. Однако мало выровнять стены, следует им придать окончательный завершенный внешний вид. И в этом вопросе наиболее простым решением выглядит вариант покраски.

Красить гипсокартонные листы можно несколькими вариантами красок: алкидная, эмалевая, водоэмульсионная, водно-дисперсионная.

К выбору красок необходимо отнестись серьезно, так как они должны вам прослужить, для этого следует учитывать условия, в которых будет находиться поверхность и само помещение, а также обращайте внимание на маркировку и их применение. Для стен кухни лучше подойдет воднодисперсионная краска (стойкая и прочная), для арки из ГКЛ между комнатами можно остановиться на эмульсионной.

Белой водоэмульсионной краске с использованием колеров (красителей), которые добавляются в нее в различных пропорциях, можно придать любой подходящий оттенок. Такая краска может обеспечить как глянец, так и матовую поверхность. Отличительная особенность водоэмульсионной краски — это возможность легко и просто обеспечить ей фактуру при нанесении. Это могут быть как просто неровности, полученные при нанесении валиком с длинным ворсом, так и конкретные рисунки при использовании специальных фактурных резиновых валиков.

Для ванны и кухни можно выбирать специальные составы водоэмульсионной краски, которые предназначены для использования в условиях повышенной влажности. Кроме водоэмульсионной краски, можно использовать акриловую краску на водной основе. Для ванны это идеальный вариант, учитывая постоянное образование конденсата на всех поверхностях и на потолке, в особенности. Акриловые краски и лаки позволяют использовать разнообразные наполнители, которые помогут преобразить однотонный вид окрашенной поверхности.

Все типы подходят для покраски как внутренних работ по отделке, так и внешних отделочных работ (покраска фасада здания).

Подготовка поверхности гипсокартона. Независимо от того, что вы будете красить (потолок либо стены кухни), важно осмотреть листы гипсокартона и состояние всех швов. Ведь после обшивания потолков либо стен на стыках, как правило, остаются щели. Не следует окрашивать поверхность, не замазав предварительно стыки между гипсокартонными листами, так как даже несколько слоев краски не скроют ваши щели полностью.

Необходимо, чтобы поверхность для окрашивания отвечала следующим требованиям: полностью прошпаклевана, идеально гладкая, равномерно загрунтована. Никаких, даже самых мелких изъянов не должно быть, иначе они обязательно будут заметны после покраски. Все шляпки шурупов и стыки листов гипсокартона должны быть скрыты слоем шпаклевки.

Для качественного окрашивания следует герметиком либо шпатлевкой заделать все стыки между гипсокартонными листами. Специалисты рекомендуют использовать второй вариант, то есть на поверхность гипсокартона следует нанести шпателем шпатлевку, затем по всей длине стыка положить армирующую ленту и покрыть еще одним слоем шпатлевки. Далее необходимо покрытую шпатлевкой поверхность тщательно отшлифовать, и только лишь после этого можно приступать к покраске, предварительно очистив потолок влажной тряпочкой от пыли и прочих загрязнений.

Шпатлевка способна скрыть швы, однако есть риск, что она через краску будет просвечиваться. Дабы убедиться в отсутствии этого эффекта, необходимо сначала нанести пробный слой краски на небольшой участок поверхности и, дождавшись пока высохнет поверхность, оценить результат. В том случае, если шпатлевка через краску не будет видна, можно смело приступать к дальнейшему окрашиванию.

Гипсокартон красят с помощью пульверизатора (краскопульта) либо валика. Первый вариант, как правило, дает наиболее качественное покрытие, однако не у каждого есть такой прибор, и его применение требует определенных навыков. Зачастую прибегают ко второму варианту, то есть используют валики, которые бывают с разными покрытиями и разного вида. От длины ворса зависит конечный результат окрашивания – чем длиннее ворс будет на валике, тем более яркую фактуру вы получите. Средней длины ворс подходит для матовой краски (4-8 мм), длинный ворс для придания фактуры (от 8 мм и длиннее).

Выбирается валик с длинной рабочей части 150-200 мм и с возможностью замены ворса. Следует использовать один валик или одну насадку на него на всю окрашиваемую поверхность одного слоя. Если сменить валик, может измениться и рисунок фактуры, что впоследствии будет видно.

Следует оговорить, что красить при помощи поролонового валика не рекомендуется, лучше отдать предпочтение ворсовому валику. Как бы аккуратно не пытаться наносить краску, все равно останутся разводы. Недостатком валика является сложность окраски углов или выступов по краям потолка.

Потолок красится первым, потом уже стены. Даже при этом следует защитить края стен под потолком от неаккуратных мазков валиком. В противном случае придется дополнительно шлифовать и снимать застывшую краску со стен перед их отделкой. Для этого можно использовать полоски полиэтилена, приклеенного малярным скотчем.

Прежде чем браться за валик, кисточкой прокрашивают все труднодоступные места и углы. Кисточку для этого лучше брать плоскую с шириной 60-80 мм.

При нанесении каждого слоя валик прокатывают всегда в одном направлении. Достаточно провести 3-4 раза по одной полосе для того, чтобы распределить краску равномерно. Красить большую поверхность следует полосами перпендикулярно направлению движения валиком и шириной в 60-80 см. Соответственно прокатывать валик следует на те же 60-80 см. Как только выкатана краска с валика, необходимо пройтись им же по только что окрашенному участку. Это окончательно распределит краску. Ни в коем случае не проводите валиком по месту, где краска уже начала схватываться, т. е. не возвращайтесь с докрашиванием на места, где вы уже окрасили, и прошло более 5 минут. Последующий слой наносится движениями валика перпендикулярно предыдущему слою и только после полного высыхания всех предыдущих слоев. Каждый новый слой опять начинается с окраски периметра кисточкой. Именно такая технология позволяет добиться ровного и однородного покрытия.

Окрашивание потолка из гипсокартона должно проходить поэтапно. Сначала следует нанести пару тонких слоев краски. Каждый последующий слой необходимо наносить через определенное время, оно обычно указано на упаковке. Как правило, при одном слое на весь потолок предстоит выждать после каждого нанесенного слоя определенное время, от 4 часов до 24 часов, пока он не высохнет и наносить следующий.

В случае, если замечено пятно с излишком краски, не стоит пытаться ее растирать, когда она уже схватилась. Придется дождаться, когда она высохнет и аккуратно счистить излишки наждачкой, после чего вновь окрасить. Гораздо сложнее с нанесением глянцевой краски. При проявлении значительных недочетов, следует сравнять поверхность в месте дефекта и вновь покрыть всю поверхность еще одним слоем. Только так можно будет избежать появления разводов и заметных полос.

Места стыков различных окрашенных участков лучше прикрыть декоративными наличниками. По периметру комнаты закрепляются потолочные плинтуса. Чтобы убедиться в ровности нанесенного слоя краски, используется яркий светильник, которым освещается потолок под небольшим углом. Если имеются значительные перепады, их следует локализовать, счесать и подкрасить заново.

Аналогично производится и покраска стен из гипсокартона. Важно не допускать подтеков краски и начинать красить сверху вниз, с тем, чтобы возможные ляпы краски и подтеки можно было легко устранить, не испортив уже окрашенную поверхность.

Как покрасить гипсокартон: подробная технология выполнения

Выравнивание стен гипсокартоном является популярным способом отделки помещения как по эксплуатационным, так и по бюджетным показателям. А одним из самых предпочитаемых способов финишной отделки – их покраска. Чтобы получить качественную внутреннюю отделку, необходимо знать, как покрасить гипсокартон правильно.

Один из самых простых способов финишной отделки гипсокартона является покраска

Гипсокартонные листы на сегодняшний день являются одним из самых востребованных материалов для выравнивания стен. В силу своей структуры и ровной внешней поверхности ГКЛ отлично сочетаются с любым видом финишной отделки. Актуальным вариантом последней до сих пор остается покраска стен. Чтобы получить качественную и эстетичную отделку, необходимо четко представлять, как покрасить гипсокартон грамотно и наиболее эффективно.

На первый взгляд может показаться, что покраска стен – достаточно простая процедура, одна и в ней существует много нюансов, начиная от выбора краски и заканчивая подбором кисти или валика необходимой толщины.

Как правильно выбрать инструменты

Для того чтобы покраска гипсокартона своими руками прошла легко и без брака, необходимо грамотно подобрать материалы и инструменты.

В отношении последних все достаточно просто. Валик и кисть – это те инструменты, чем красить гипсокартон наиболее оптимально.

Валик

Стандартный валик для малярных работ состоит из двух частей – «шубки» и бюгеля. Профессиональные маляры рекомендуют выбирать валик со средним ворсом. Дело в том, что именно он максимально контактирует с краской. Если выбрать «шубку» с длинным ворсом, то он через некоторое время сильно пропитается краской, станет тяжелым и неудобным в работе. Слишком короткий ворс является причиной возникновения непрокрашенных участков.

Стоит обратить внимание на материал, из которого изготовлена «шубка». Он не должен реагировать на растворители, которые входя в состав многих красок.

Оптимальная длина бюгеля – до 25 см. Такой бюгель считается наиболее удобным для проведения малярных работ. Некоторые производители предлагают дополнительную комплектацию телескопической трубой, что дает возможность при покраске отказаться от использования стремянки.

Самыми основными инструментами для окраски гипсокартона является валик и кисть, помните что кисть не предназначена для покраски всей площади, а только для отдельных частей

Кисть

Покраска стен из гипсокартона не производится кистями по всей площади. Кисть необходима в этом случае для окрашивания периметра стеновой поверхности, углов и границ различных выступов, если стена представлена в виде многоуровневой декоративной конструкции.

Как показывает практика, рационально использовать плоскую кисть, ширина которой не превышает 10 см, идеальным вариантом станет флейцевая тонкая кисточка.

Выбор краски

Покраска гипсокартонных стен может производиться с использованием различных видов краски. Самыми оптимальными для ГК-листов считаются водоэмульсионная, масляная краска либо эмаль.

Водоэмульсионная краска

Покраска гипсокартона водоэмульсионной краской – самый распространенный вариант внутренней отделки стен. Как правило, этот вид краски выпускается только в белом колере. Однако для получения необходимого цвета в нее можно добавлять различные оттеночные красители. Но при добавлении колера следует помнить, что его составляющая в общем объеме не должна превышать 5%.

Водоэмульсионная краска по гипсокартону дает в результате матовую, бархатистую, визуально приятную поверхность с высокими эксплуатационными характеристиками. При этом такая краска для гипсокартона достаточно легко смывается с используемых при работе инструментов.

Однако водоэмульсионка имеет и ряд недостатков. Во-первых, это большой расход краски даже для небольших по площади поверхностей. Во-вторых, низкая сопротивляемость действию влаги. Поэтому окрашенный гипсокартон именно водоэмульсионной краской очень быстро утратит первоначальный вид в помещениях с повышенным уровнем влажности и/или температурными перепадами, например при внутренней отделке ванной или кухни.

Наиболее популярными красками для гипсокартона являются водоэмульсионная, масляная краска или эмаль.

Эмаль или масляная краска

Крашенный гипсокартон с использованием масляной краски или эмали отлично противостоит действию влаги и высоких температур, перепады этих показателей для него нестрашны. Поэтому если для внутренней отделки кухни или ванной комнаты выбрана именно покраска стен, то целесообразнее и рациональнее использовать для этого различные виды эмали или масляных красок. К тому же их расход на квадрат полезной площади значительно меньше, чем при применении водоэмульсионного состава.

Покраска ГКЛ данными видами красок в результате дает ровную, глянцевую, но холодную по тактильным ощущениям поверхность. Стоит также отметить, что в состав эмали и многих масляных красок входят различные химические соединения, многие из которых достаточно токсичны. Поэтому все отделочные работы с применением этих красок строго должны проводиться в хорошо проветриваемых помещениях.

Решая вопрос о том, какой краской красить гипсокартонные стены, следует помнить о некоторых их свойствах. Водоэмульсионные составы после полного высыхания становятся светлее на несколько тонов в отличие от масляной краски или эмали. Те, напротив, высохнув, приобретают более темный оттенок.

Технология работ

Для того чтобы в результате окрашивания стен получить качественную поверхность и чтобы внутренняя отделка не разочаровала в конечном итоге, следует ознакомиться с технологией проведения работ, а также изучить все нюансы по поводу того, как красить гипсокартонные стены.

Для того, чтобы конечный результат вас не разочаровал необходимо тщательно изучить всю технологию покраски гипсокартона

На первом этапе следует подготовить окрашиваемую поверхность. Для этого необходимо:

• Тщательно очистить ее от пыли и загрязнений.
• Стыки листов заклеить армирующей лентой.
• Нанести шпаклевку на стыки листов таким образом, чтобы она полностью закрыла шов.
• Далее при помощи валика грунтуется вся поверхность стен, эта процедура необходима для повышения адгезии между гипсокартоном и шпаклевкой.
• Затем очень тщательно необходимо осмотреть рабочие поверхности на предмет наличия сколов, углублений и прочих деформаций, а также выступающих шляпок саморезов, все это необходимо замазать шпаклевкой.
• После этого шпаклеванию подвергаются все гипсокартонные стены, которые планируется покрасить; наносить состав следует равномерным слоем при помощи широкого шпателя.
• По мере высыхания предыдущего слоя на стены наносится слой декоративной штукатурки или финишной шпаклевки.
• Шлифовка наждачной бумагой с мелкой зернистостью является заключительным этапом подготовительных работ, она помогает устранить различные изъяны в проделанной работе и получить в итоге ровную, гладкую, грамотно подготовленную поверхность.

Существует ошибочное мнение, что наносить краску можно прямо на гипсокартонные стены, игнорируя подготовительные работы. Дело в том, что поверхность ГК-листов очень хорошо впитывает влагу, в том числе и различные виды красок. Это может значительно сказаться на качестве покраски.

А надеяться на то, что второй или третий слой наносимой краски исправит недостатки и недочеты предыдущего, неразумно. Поэтому не стоит пренебрегать подготовительными работами, чтобы конечный результат выполненных отделочных работ в итоге не разочаровал.

Перед покраской стен необходимо защитить места, на которые нежелательно попадание красящего состава. Затем в специальный поддон наливается небольшое количество краски. Окрашивание следует начинать с труднодоступных мест, например с углов. Эти участки прокрашиваются тонкой кисточкой.

Основная площадь стеновых поверхностей окрашивается с помощью краскопульта или валика. В последнем случае направление движения должно быть строго сверху вниз или справа налево. Именно так можно получить ровный, гладкий слой без разводов. Для получения при окрашивании хаотичного рисунка можно использовать фактурный валик.

Любой вид краски наносится на стены минимум в два слоя: первый – в вертикальной проекции, второй – в горизонтальной. Если появилась необходимость в нанесении третьего слоя, то он наносится аналогично первому.

При окрашивании водоэмульсионным составом отпадает необходимость ждать, когда тщательно просохнет нанесенный слой краски. Водоэмульсионку можно наносить на еще не высохший, практически «мокрый» предыдущий слой.

Если краска в банке загустела, то перед началом работ ее рекомендуется разбавить. В водоэмульсионную краску добавляется порция воды, а в масляную или эмаль – растворитель или уайт-спирит.

Многие начинающие мастера уверены в том, что покраска стен из гипсокартона – достаточно легкий процесс, который не требует выполнения каких-либо правил и учета нюансов. Несмотря на то, что окрашивание стен действительно не является мегасложным занятием, для получения качественного результата необходимо все-таки ознакомиться с базовой технологией.

Покраска гипсокартона своими руками – все нюансы

Гипсокартон – это строительный материал, используемый для отделки стен в помещении. Благодаря нему удается получить идеально ровную поверхность. А чтобы придать ей декоративный внешний вид, можно воспользоваться краской. Покраска гипсокартона является недорогим способом отделки, который прост в исполнении. Следующие рекомендации помогут сделать все максимально качественно и быстро.

Материалы и инструменты

Для начала необходимо провести ряд подготовительных мероприятий, поэтому не обойтись без следующих приспособлений:

• набор для нанесения штукатурки – шпатель (50 и 500 мм), миксер, наждачка;
• дополнительные устройства – электродрель, насадка для миксера;
• малярные приспособления – валик, кисти, емкость для краски, малярный скотч.

Для нанесения красителя можно задействовать пульверизатор. Он не только облегчит работу, а еще и позволит получить равный по толщине слой, уменьшить расход материала. Если же такого оборудования нет, придется вооружиться кисточками и проводить окраску гипсокартона собственноручно.

Подготовительные мероприятия

Не все понимают, можно ли красить гипсокартон без шпаклевки. На самом деле, этого делать нельзя. Стены, обшитые гипсокартонном, хотя и выглядят ровно, внешний вид у них не самый привлекательный: заметный стыки листов и многочисленные точки фиксации – до 30 штук на 1 лист. Эти изъяны важно устранить, а только потом переходить к приданию поверхности декоративного вида.

План действий:

1. Стыки между листами проклеить сеткой серпянкой, а далее качественно нанести шпаклевку по линиям. Для этих целей требуется универсальная шпаклевка, которую наносят при помощи шпателя по линиям соприкосновения панелей. Сверху размотать сетку и обработать гипсовым составом. Когда он высохнет, нужно пройтись наждачкой мелкого абразива, чтобы поверхность стала идеально ровной и гладкой.
2. Точки крепления – это участки, куда были ввинчены саморезы. Чтобы их замаскировать, подойдет все та же шпаклевка, что была использована для стыков. Наносить ее одним движением инструмента, установленным под наклоном в 30 градусов к поверхности. После высыхания смеси ее также затереть наждачной бумагой. Если этого не сделать, то покраска стен из гипсокартона не даст желаемого результата, ведь краска вступит в контакт со шляпками саморезов. Из-за этого через какое-то время шляпки начнут проступать под слоем краски.
3. Если на поверхности уже имеется отделочный материал, то ее полностью шпатлюют, соблюдая толщину слоя в 1-2 мм. Для этих целей подойдет универсальная смесь, которая сделает поверхность однородной.
4. Если нужно покрасить уже эксплуатированную обшивку (например, повторная покраска потолка из гипсокартона), то первым делом нужно устранить поврежденные участки в виде трещин и впадин. Только тогда можно наносить тонким слоем универсальную или финишную гипсовую штукатурку, выравнивая поверхность. Когда все штукатурные работы будут окончены, остается подождать, когда все слои высохнут, обработать поверхность наждачкой.

Нанесение грунтовки

Качественная покраска гипсокартона без шпаклевки невозможна, поэтому стены из гипсокартона можно обработать грунтовочными составами на акриловой основе. Такие грунтовки обладают высокой проницаемостью и лучшими антисептическими свойствами.

План действий:

1. Распределить грунтовочный состав следует по предварительно выровненной и высушенной поверхности.
2. Используется валик размером 200-300 мм. Следует хорошенько проработать им во внутренних углах и сложно доступных участках.
3. В ходе обработки все движения должны быть плавными, при этом просветы в слоях допускать нельзя.
4. Достаточно пройтись грунтовкой 2-3 раза, с соблюдением интервала в 4-5 часов. Этого времени достаточно, чтобы грунтовка успела впитаться и высохнуть.

Чем красить гипсокартон

Весьма часто возникает вопрос, а чем покрасить потолок из гипсокартона? выборе этого отделочного материала необходимо принимать внимание следующие качества:

• прочность;
• длительный срок эксплуатации;
• водостойкость;
• безопасность.

Все этим критериям соответствуют следующие виды материалов, а вы уже ориентируясь на свою ситуацию, решайте, какую краску для гипсокартона выбрать:

1. Водоэмульсионные. В основе этого продукта лежит вода. Такие краски практически не имеют запах и не выгорают. Главный минус в том, что подобный материал не сильно противостоит воде. Что касается производителей, то лучшими остаются Dulux, Dufa или «Текс». Ассортимент очень широкий, содержит краски всех видов и назначений – матовые, блестящие, полуматовые и полуглянцевые. Покраска гипсокартона водоэмульсионной краской является хорошим бюджетным вариантом.
2. Акриловые. Для этого отделочного продукта характерны все те же свойства, что и для водоэмульсионки, но только акриловые краски более стойко переносят воздействие влаги. Это отличный вариант для самостоятельной покраски, так как подобные материалы эластичны и отлично распределяются по поверхности. Само покрытие получается прочным и долговечным. Но наносить акриловую краску не стоит при температуре ниже +10 градусов. Производители: Tikkurila, Текс, Decart.
3. Алкидные эмали. Если вас интересует водоотталкивающая краска для гипсокартона, то стоит обратить внимание на алкидные эмали. С их помощью удается получить прочное, долговечное и влагоустойчивое покрытие. В основе продукта алкидный лак, который делится на два вида: пентафталевый и глифталевый. Недостаток краски в резком запахе, поэтому при работе с ней нужно проветривать помещение. Если эмаль в течение длительного времени не применяется, то она может утратить свою консистенцию на более густую. Производители: Pinotex Base, Tikkurila Miranol, Dulux Domus.
4. Силиконовые. При изготовлении этого продукта задействуют полимерную основу, благодаря которой можно создать поверхность, не подвергающуюся внешним воздействиям. Вы можете забыть про частое загрязнение поверхности, так как силиконовые краски не притягивают частицы пыли и грязи. Минус краски – высокая стоимость. Производители: Silikonharz Fassaden Weiss, Боларс Effekt.

При покупке красочного состава нужно учитывать соотношение красителя к задаваемому объему. Расчет проводить с учетом того, что будет наложено 2-3-слоя.

Важно сразу закупить всю краску и заниматься непосредственно приготовлением красителя. Иначе при последующем нанесении получить точно такой же оттенок не удастся.

Проанализировав эту информацию, каждый решит для себя сам, какая краска для потолка из гипсокартона лучше.

Покрасочные работы

Наносить красочный состав нужно в 2-3 слоя. Обязательно делайте паузу между нанесением, чтобы новый слой наносился поверх высохшего слоя.

Для начала краситель нужно налить в подготовленную емкость. Наносить его следует только после покраски потолка. А вот схема нанесения мазков выглядит следующим образом:

• 2 слоя краски — 1-й слой — с верхней точки и до самого низа, 2-й — слева направо;
• 3 слоя краски — 1-й, сверху вниз, 2-й — слева направо, 3-й — с верхней точки и до самого низа;

Нет ничего сложного в том, как покрасить гипсокартон. Главное начать с правильного места. Приступать к покрасочным работам нужно с обработки внутренних углов и сложнодоступных мест около батарей, под потолком и возле пола. В этих участках лучше воспользоваться кистью с шириной ворса 50-80 мм. Она отлично подойдет для проведения полос.

Особенности покраски:

1. Как только сложные места были обработаны, краску наносят по главным плоскостям валиком.
2. Смочите валик в красителе и пройдитесь по площадке емкости, чтобы удалить излишки материала.
3. Не рекомендуется задерживаться долго на одном месте, резкие рывки недопустимы. Валиком проходят плавно, слегка скашивая движения.
4. Время от времени нужно осматривать прокрашенную поверхность под разными углами, чтобы не оставлять пропущенные участки. В случае обнаружения их сразу же тонировать.
5. В новом слое штрихи выполнять в заданном направлении, иначе после высыхания краски будут просматриваться полосы.
6. При нанесении слоя нельзя перемешивать краску. Иначе она насытится кислородом и станет светлее, что будет заметно в отдельных местах.
7. Если сочетать несколько оттенков краски, то границы необходимо предварительно обозначить при помощи малярного скотча.

Когда для отделки стены задействовали фактурную штукатурку, то здесь имеется своя техника покраски. Все работы выполняются в 2 этапа: нанесение основного тона и обработка выступов другим оттенком краски.

Рекомендации по окрашиванию

Чтобы максимально качественно покрасить потолок из гипсокартона своими руками (или стену), нужно придерживаться следующих рекомендаций:

1. Для обработки углов лучше использовать угловой валик, а места, где находятся розетки и выключатели, можно прокрасить кистью, отступив 3 см.
2. Перед началом работ краситель стоит тщательно размешать. Если применяется водоэмульсионка, то ее лучше разбавить водой, а эмали – растворителем.
3. Листы обязательно прогрунтовать акриловым составом.
4. Первыми можно окрасить стыки между панелями, а когда они высохнут, то можно приступать к обработке всей поверхности.

Покраска ГКЛ — несложный процесс, если четко следовать всем советам. При покупке краски стоит учитывать не только ее вид, но и ее тонировку красителем. Поэтому будьте бдительны, когда выбираете чем красить потолок из гипсокартона. Как только смесь будет смешана, ее лучше оставить на 1 сутки для настаивания. Тогда она будет темнее, так как все пузырьки воздуха выйдут. В противном случае получатся стены разного оттенка, что испортит их внешний вид.

Как подготовить гипсокартонную поверхность к покраске

Одним из самых простых и стильных решений, которые позволяют придать поверхности из гипсокартона (ГКЛ) законченный и современный вид, является ее покраска. Самый сложный этап монтажа мы уже провели, и осталось совсем чуть-чуть до момента, когда помещение приобретет желанные очертания.

Подготовка гипсокартона под покраску ничем не отличается от подготовки поверхности для нанесения любого другого финишного материала. Наша основная задача состоит в получении идеально ровной стены, потолка или иной конструкции. А это значит, что прежде чем думать над тем, чем красить листы, нам необходимо заделать швы между ними, а также устранить все дефекты на поверхности (а это вполне может иметь место при самостоятельном монтаже), устранить отверстия в местах креплений отделки к каркасу. Определимся с необходимыми инструментами.

Инструменты и материалы

Чтобы подготовить поверхность под покраску необходимо провести полноценную шпаклевку всех ее проблемных мест. Для этого нам потребуется шпаклевка (можно взять заведомо больший объем, особенно если вы хотите позже сделать оригинальный шкаф или любую другую сложную конструкцию). Разновидностей такого материала достаточно много, но лучше выбрать что-либо в среднем ценовом диапазоне и, желательно, уже готовый состав. Также нам потребуется два шпателя: один шириной около 100 мм, другой – 250 мм. Чтобы работа была выполнена действительно качественно, добавим в этот список пластиковую сетку для армирования, грунтовый состав, а также мелкую шкурку.

Шпаклюем

Тут на самом деле все просто. Если вы и дальше собираетесь работать с гипсокартонным материалом, например, планируете изготовить камин или короб для маскировки коммуникаций, то лучше с первых минут избегать ошибок, с каждым взмахом шпателя совершенствуя свое мастерство. Правило: много – не мало, для шпатлевания гипсокартона не подходит. Шпаклевка наносится на неровности (швы или отверстия) тонким слоем, после чего используется лента для армирования, которая буквально утапливается в окружающий углубление шпаклевочный слой. Далее, слой за слоем, выравниваем поверхность, дожидаясь полного застывания всех предыдущих слоев. Активно работаем шпателем, добиваясь идеального результата. Проверяем себя при помощи переносной лампы, которая позволяет выявить все неровности.

Шлифуем

Шлифовка является одним из самых важных этапов в подготовке гипсокартона под покраску. Именно эта процедура позволяет добиться максимально гладкого состояния поверхности, что благоприятно сказывается на качестве покраски. Для шлифовки используют мелкую наждачную бумагу, которой «проходятся» по всем зашпаклеванным местам. Главное – не увлечься и не протереть материал до картона, не то любые конструкции приобретут жалкий вид.

Грунтуем

Грунтовка позволяет добиться максимального сцепления краски с поверхностью конструкции. Кроме всего прочего, грунтовочный состав служит защитой для поверхности. Лучше всего грунтовать в два слоя, дождавшись, пока предыдущий слой полностью высохнет. Наконец-то мы переходим к решению вопроса с покраской.

Покраска поверхности из гипсокартона

Чем красить гипсокартон? Специалисты рекомендуют использовать водоэмульсионные составы. Мы же отметим, что такую поверхность, при условии ее предварительной подготовки, можно красить любыми красками, которые вам по карману! При этом нужно учитывать, что матовая краска позволяет нивелировать все «косяки», которые вы допустили при подготовке поверхности, а глянцевая – продемонстрирует их во всей красе!

Если решили нанять специалиста

Вид работ	Стоимость в рублях за (1 кв. м)
Грунтовать гипсокартон перед шпаклевкой	от 30 р. за (1 кв. м)
Шпатлевка стыков гипсокартона	от 25 р. за (1 п.м)
Шпаклевка гипсокартона цена работы	от 140 р. за (1 кв. м) под обои, от 200 р. за (1 кв. м) под окраску
Шлифовка стены	от 40 р. за (1 кв. м) под обои, от 60 р. за (1 кв. м) под окраску

Загрузка…

Изобразительное искусство | Диплом | Международный бакалавриат®

Изобразительное искусство является неотъемлемой частью повседневной жизни, пронизывая все уровни человеческого творчества, выражения, общения и понимания.

Они варьируются от традиционных форм, встроенных в местные и более широкие сообщества, общества и культуры, до разнообразных и расходящихся практик, связанных с новыми, возникающими и современными формами визуального языка.Они могут иметь социально-политическое значение, а также иметь ритуальную, духовную, декоративную и функциональную ценность; в одних случаях они могут быть убедительными и подрывными, в других — просветительскими и воодушевляющими. Мы ценим изобразительное искусство не только тем, как мы создаем изображения и объекты, но и тем, как мы ценим, наслаждаемся, уважаем и реагируем на методы создания искусства других людей со всего мира. Теории и практики в изобразительном искусстве динамичны и постоянно меняются и связывают многие области знаний и человеческого опыта через индивидуальные и совместные исследования, творческое производство и критическую интерпретацию.

Курс изобразительного искусства Дипломной программы IB побуждает студентов бросить вызов своим творческим и культурным ожиданиям и ограничениям. Это наводящий на размышления курс, в котором учащиеся развивают аналитические навыки решения проблем и дивергентного мышления, работая над повышением технических навыков и уверенности в себе как творцы искусства. Ожидается, что помимо изучения и сравнения изобразительного искусства с разных точек зрения и в разных контекстах, студенты будут участвовать, экспериментировать и критически размышлять над широким спектром современных практик и средств массовой информации.Курс предназначен для студентов, которые хотят продолжить изучение изобразительного искусства в высших учебных заведениях, а также для тех, кто стремится к обогащению на протяжении всей жизни с помощью изобразительного искусства.

Поддерживая формулировку миссии Международного бакалавриата и профиль учащегося, курс побуждает студентов активно изучать изобразительное искусство в различных местных, региональных, национальных, международных и межкультурных контекстах. Благодаря исследованиям, исследованиям, размышлениям и творческому применению студенты, изучающие визуальные искусства, начинают ценить выразительное и эстетическое разнообразие окружающего мира, становясь критически информированными создателями и потребителями визуальной культуры.

Ключевые особенности учебной программы модели

Чтобы полностью подготовить учащихся к требованиям заданий по оцениванию, учителя должны обеспечить, чтобы в их планировании учитывались все виды деятельности программы, описанные ниже, содержание и направленность которых не предписаны. Студенты должны исследовать

	ВИЗУАЛЬНОЕ ИСКУССТВО В КОНТЕКСТЕ	МЕТОДЫ ВИЗУАЛЬНОГО ИСКУССТВА	СВЯЗЬ ВИЗУАЛЬНОЕ ИСКУССТВО
Теоретическая Практика	Студенты исследуют и сравнивают работы художников из разных культурных контекстов.Студенты рассматривают контексты, влияющие на их собственную работу и работу других.	Учащиеся изучают различные техники создания искусства. Студенты исследуют и сравнивают, как и почему развивались различные методы и задействованные процессы.	Студенты изучают способы общения с помощью визуальных и письменных средств. Студенты делают художественный выбор о том, как наиболее эффективно передать знания и понимание.
Художественная практика	Студенты творят искусство в процессе исследования, критического мышления и экспериментирования с методами.Студенты применяют определенные методы в своей развивающей работе.	Студенты экспериментируют с различными материалами и изучают методы создания искусства. Учащиеся развивают концепции посредством процессов, основанных на навыках, методах и средствах массовой информации.	Студенты создают произведение искусства в процессе размышления и оценки, демонстрируя синтез навыков, средств массовой информации и концепции.
Кураторская практика	Студенты развивают осознанную реакцию на работы и выставки, которые они видели и пережили.Студенты начинают формулировать личные намерения для создания и демонстрации своих собственных произведений искусства.	Студенты оценивают, как их текущая работа передает смысл и цель. Студенты рассматривают природу «выставки» и думают о процессе отбора и потенциальном влиянии своей работы на разные аудитории.	Студенты отбирают и представляют на выставку решенные работы. Студенты объясняют, как связаны произведения. Студенты обсуждают, как художественные суждения влияют на общую презентацию.

Ключевые особенности модели оценки

• Доступен на стандартном (SL) и более высоком уровне (HL)
• Минимальное установленное количество часов — 150 для SL и 240 для HL
• Студенты оцениваются как экстерном, так и очно

Задачи внешней оценки		SL	HL
Задача 1: Сравнительное исследование Студенты анализируют и сравнивают различные работы разных художников.Это независимое критическое и контекстное исследование исследует произведения искусства, предметы и артефакты из различных культурных контекстов.		20%	20%
На SL: сравните не менее 3 различных работ не менее 2 разных художников с комментариями на 10–15 страницах.	At HL: As SL плюс размышление о том, в какой степени на их работу и методы повлияло какое-либо из исследованных произведений искусства / художников (3-5 страниц).
Задача 2: портфель процессов Студенты представляют тщательно отобранные материалы, свидетельствующие об их экспериментах, исследованиях, манипуляциях и совершенствовании различных видов изобразительного искусства в течение двухлетнего курса.		40%	40%
На SL: 9–18 страниц. Представленная работа должна быть как минимум в двух различных художественных формах.	В HL: 13–25 страниц. Представленные работы должны быть представлены как минимум в трех различных художественных формах.

Задание внутренней оценки		SL	HL
Задача 3: Выставка Студенты представляют для оценки выбранные работы с выставкой.Выбранные произведения должны демонстрировать свидетельства их технических достижений во время курса изобразительного искусства и понимание использования материалов, идей и практик, подходящих для визуального общения.		40%	40%
На SL: 4–7 штук с выставочным текстом для каждой. Кураторское обоснование (максимум 400 слов).	В HL: 8–11 работ с выставочным текстом для каждой. Кураторское обоснование (максимум 700 слов)

Узнайте больше об изобразительном искусстве на семинаре DP для учителей.

Х. Л. (Эрин) Харнетт — Биография

Содействовать разработке биографии Х. Л. (Эрин) Харнетт

×

Обратите внимание: Художники, не классифицированные как американские в нашей базе данных, могут иметь ограниченные биографические данные по сравнению с обширной информацией об американских художниках.

Создание биографий или их улучшение — это работа, и мы приветствуем информацию от наших знающих зрителей.

Если вы чувствуете, что у вас есть полезная информация, которую вы хотели бы поделиться, следующие способы подачи являются наиболее эффективными. Мы приветствуем ваше участие!

1. Уже для ведущих дилеров и музеев зарегистрировавшись в askART, ваш лучший подход — войти в систему, выбрать исполнителя (один раз он / она в вашем списке художников), и разместите там свою биографию.Если ты дилер или музей, который в настоящее время не зарегистрирован, пожалуйста нажмите здесь, чтобы зарегистрироваться, а затем вы можете выбрать своего исполнителя и отправить Биография.

2. Для всех, у кого есть полезная информация об этом исполнителе, отправьте информацию по электронной почте на адрес [email protected]. Обратите внимание: все биографии будут полностью доступны для просмотра по пятницам, но биографии остальных дней недели доступны только для подписчики.

Руководство по биографии
При отправке биографической информации мы ценим ваше внимание к следующее:

Имейте в виду, что askART не является рекламным сайтом, и соответственно биографические данные не должны использоваться в целях «рекламы» или художник.

Наш сайт про ХУДОЖНИКОВ, СКУЛЬПТОРОВ, ИЛЛЮСТРАТОРОВ. Если вы мало знаете о художника, но если у вас есть важная информация, мы будем рады, если вы прислали это также регистратору @ askart.com. Это для всех нас приятно видеть, как файлы художников растут, а другие могут захотеть чтобы дополнить то, что вы предоставили.

Не-дилеры и музеи :
Пожалуйста, представьте вашу информацию следующим образом: «Следующие биографические информация предоставлена ​​Джейн Доу, племянницей художника «.

Дилерам и музеям будет автоматически добавлена ​​ссылка на их места.

Просто факты, пожалуйста.Наши редакторы обучены удалите любую шумиху или рекламное словоблудие, например «самые известные», «Всемирно известные», «необычайно красивые работы».

Если вы мало знаете о художнике, ответьте на как можно больше из следующих вопросов. Другие лица, видя вашу запись, часто добавляйте к данным. Вот сколько биографий расти.

Пожалуйста, включите в свою биографию ответ на as многие из следующих вопросов как возможные :

• Какие предметы и стили ( и другие отличительные характеристики), по которым работы художника наиболее известны?
• Отождествляется ли художник с каким-либо конкретным художественным движением , или художники , кто повлиял на его или ее творчество?
• Где, когда и у кого художник получил образования и обучение ?
• Можете ли вы предоставить все соответствующие личные данные информация о художнике?
• Членом каких Художественных организаций был художник?
• Можете ли вы предоставить список всех крупных музеев и художников? ассоциация выставок ? ( без учета коммерческих художественных галерей ).
• Какие награды или другое признание получил художник?
• Какие музеи (название, город и штат) в настоящее время содержат работы художника в их постоянных коллекциях?
• Обязательно : Какие источники для вашего Информация? Для книг: название списка, автор, дата публикации. (По желанию: укажите количество страниц и да / нет, если есть цветные изображения.) Для журнала статьи, укажите название статьи, автора, название публикации, дату и страницу номер, если возможно.
• Обязательно : имя лица, подавшего Информация.

Примечание дилера : Пожалуйста, введите книги, периодические издания и музей ссылки в отведенном для этого месте. Не совмещайте информацию о книге с биография.

Есть много сильных биографий, на которые вы можете ссылаться на нашем веб-сайте, например, Сесилия Бо, Эдвард Хоппер и Пол Сэмпл.Пожалуйста, не отправляйте биографии с минимальным количеством фактов или чрезмерно рекламными текстами, такими как следующие (непригодный) формулировка:

Что НЕ отправлять:
«Художник Джон Доу — квинтэссенция мастера света, цвета и сцены. Его блестящие полотна наполнены чувством, где любовь можно почувствовать всеми органами чувств. Благодаря его умелой манере письма и опираясь на свой жизненный опыт, он создает образы, в которых зритель чувствует, что он действительно стал единым целым с предметом.Картины Доу обязательно будут искать различающий коллектор. У меня / у нас есть множество впечатляющих работ Доу В наличии для продажи »

Благодарим вас за участие в askART. Если у вас есть вопросы по поводу подачи биографий отправляйте их по адресу [email protected]

Поделитесь изображением художника.

H.L. McClure «Усадьба в предгорьях у ручья» Картина маслом в рамке

Доставка

Ознакомьтесь с полной политикой доставки и часто задаваемыми вопросами.

Примечание: товары, сделанные на заказ, обычно включают время выполнения заказа или индивидуальное окно доставки, которое подробно описано в описание продукта.

Сведения о доставке всех остальных товаров см. Ниже:

Бесплатная доставка

Для некоторых объявлений может быть предложена бесплатная доставка.

Небольшие предметы обычно доставляются в течение 2 недель с даты покупки, а более крупные предметы и мебель могут Доставка занимает до 6 недель.

При возврате товара с бесплатной доставкой стоимость обратной доставки будет взиматься с покупателя.

Бесплатная местная подвозка

Самовывоз на месте позволяет клиентам осмотреть товар во время получения и избежать затрат на доставку.

После покупки на адрес электронной почты, связанный с заказом, отправляется электронное письмо с подтверждением, которое включает: Проверка получения и контактная информация продавца

Пожалуйста, свяжитесь с продавцом в течение 5 дней, чтобы согласовать получение

Доставка посылок

Отгрузка осуществляется через признанных перевозчиков, таких как UPS, FedEx и DHL.

Посылкой можно отправлять только те предметы, которые можно безопасно упаковать в коробку или конверт.

Стоимость доставки начинается от 9 долларов США и зависит от размера, веса, упаковки и стоимости товара.

Товар обычно доставляется в течение 2 недель с момента покупки.

Доставка по месту жительства

Товар доставляется в ваш дом и размещается в выбранной вами комнате (установка и подключение не включены).

Местные тарифы доступны для большинства товаров, место доставки которых находится в пределах 50 миль.

Стоимость доставки начинается от 149 долларов США, в зависимости от типа продукта, размера, местонахождения покупателя и продавца и стоимости. товара.

Местные доставки обычно занимают до 3 недель.

Доставка на дом

Товар доставляется в ваш дом и размещается в выбранной вами комнате (установка и подключение не включены).

Доставка может занять до 6 недель и до 8 недель, если покупатель или продавец находятся за пределами стандартные маршруты доставки.

Стоимость доставки начинается от 299 долларов США, в зависимости от типа продукта, размера, местонахождения покупателя и продавца и стоимости товара.

Тип доставки	Менее 2000 долларов США	Более 2000 долларов США
Доставка на дом на дому	299 долларов США	399 долларов США
Большая обработка > 35 куб. футов <52 куб. футов	399 долл. США	449 долл. США
Обработка хрупких и / или негабаритных материалов	Цена может отличаться.В зависимости от материала, расположения и размера.	Цена может отличаться. В зависимости от материала, расположения и размера.

Доставка, управляемая продавцом

Доставка осуществляется продавцом через грузоотправителя по выбору продавца.

Доступно для позиций на усмотрение продавца.

Местная доставка, управляемая продавцом

Доставка по обочине дороги осуществляется продавцом в пределах ограниченной географии.

После покупки письмо с подтверждением будет отправлено на адрес электронной почты с подтверждением, связанный с заказом, и включает в себя: Код подтверждения и контактную информацию продавца

Пожалуйста, свяжитесь с продавцом в течение 5 дней, чтобы согласовать доставку.

Beach Custom Painting by H. L. Ware 105 42nd St Virginia Beach, VA Painters

.

Рекламные темы

Часы работы

• Пн: с 7 до 21
• вт: с 7 до 21
• Ср: 07: 00–21: 00
• Чт: с 7 до 21
• Пт: 7–21: 00
• Сб: 7.00–21.00
• Вс: 7.00–21.00

Платеж

• American Express
• Откройте для себя
• MasterCard
• Visa
• Наличные
• Чек

Принадлежащая и управляемая местная компания Beach Custom Painting обслуживает район Tidewater более 30 лет.Как художник в третьем поколении, мы заработали прочную репутацию, предоставляя услуги, адаптированные к потребностям наших клиентов. Мы гордимся своей картиной. Мы специализируемся на жилищном строительстве, но можем выполнить любую коммерческую работу. Мы выполняем свои услуги честно, старательно и с вниманием к деталям. Мы обеспечиваем отличное обслуживание клиентов и относимся к нашим клиентам с величайшим уважением. Вы останетесь полностью довольны нашим качеством изготовления и ценой. Выбрав Beach Custom Painting, вы выбрали не только «Качество», но и «Душевное спокойствие».«Позвоните сегодня и позвольте нам бесплатно оценить ваш проект окраски. Мы занимаемся внутренней, внешней, окрашенной, механической мойкой. Ремонт гипсокартона, окрашивание заборов, окрашивание палубы. Позвоните нам сегодня, мы очень гордимся своей работой и чувствуем, что мы являемся одной из лучших малярных компаний в районе Вирджиния-Бич. Бесплатные оценки всегда. Звоните сегодня!

H-L | Отдел искусства и дизайна

Haberer, Nicole M. (2004). Исследование использования веб-сайтов в школах искусства.Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Холл, Линдси. (2008). Содействие развитию сильных сторон и симпатий у детей с синдромом Асбергера через искусство. Колледж государственного университета Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Hand-Smith, April L. (2004). Создание междисциплинарных связей между общественными науками, письмом и искусством для облегчения обучения студентов. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Харт, Джеффри . (2004). Использование искусства в воспитании позитивной идентичности у студентов-подростков. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Хартман, Эми Л. (2000). Обучение новому искусству: методы критики современного искусства в учебных программах. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк, Доступная библиотека дворецкого, архивы.

Автор сравнивает теории художественной критики для обсуждения современного постмодернистского искусства с учениками 4-го класса.Исследование сравнивает современные методы концептуальной критики с методом эстетического сканирования Броуди.

Хартнетт, Брайан Т. (2006). Символы, визуальная грамотность и потребность в понимании. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Хэтфилд, Дженнифер Л. (2007). Изучение того, как учащиеся используют изобразительное искусство как средство развития и выражения своих убеждений и ценностей. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Haueise, Кэрри А. (2002). Обращение к технологиям через ассоциацию учителей медиаискусства. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк, Доступная библиотека дворецкого, архивы.

Качественное исследование, проведенное для определения того, как обучение, полученное на семинаре по повышению квалификации, проведенном MATA, было успешно использовано в классе. Данные собираются на основе наблюдений в классе, полевых заметок, письменных размышлений и анкет.

Хоули, Кеннет. (2007). Расширение студии в искусстве: разработка увлекательного, актуального и значимого курса для неискусственных специальностей. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Хайдеманн, Мэтью Л. (2008). Различные мазки для разных художников: разное обучение в классе четвертого класса. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Хессингер, Джилл А. (1999). Изготовление лоскутных одеял в художественном классе. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Исследование, используемое для изучения того, как изготовление лоскутных одеял можно использовать для междисциплинарного обучения, связей с общественностью и пропаганды художественного образования. Блок истории колониальной жизни используется в качестве междисциплинарной темы для блока лоскутных одеял.

Хиббард, Кевин М. (2009). Отношение преподавателей искусства к исследованиям в области образования и конструктивистской парадигме обучения.Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Образовательное искусство, Буффало, штат Нью-Йорк.

Главный, Кристофер. (2008). Обнаружение идентичности: визуальная культура в комнате элементарного искусства. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Hoelscher, Crystaline. (2004). Изучение потребности в мультикультурной учебной программе по искусству. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Homme, Dena A. (1997). Искусство — это суть учебной программы? Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Ученики седьмого класса исследуют идентичность сообщества, сотрудничая и взаимодействуя с членами сообщества. Студенты вместе с местным писателем и художником создают инсталляцию для публики. Данные собираются путем обзора журналов, произведений искусства и опросов для анализа обучения студентов.

Hoplight, Крейг А. (2003). Может ли наставничество быть эффективным? Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Hughey, Elisa B. (1996). Метафоры как предмет: поиск значимых художественных опытов. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Исследование, состоящее из двух частей, включающее использование метафор как формы визуального выражения в художественной программе.Первая часть исследования посвящена авторской методологии документирования процесса использования метафор в собственном произведении искусства. Во второй части исследования автор использует свой метод в качестве обучающего инструмента для развития метафорического творческого мышления в классе.

Hulse, Elyse H. (1995). Расширение прав и возможностей студентов с серьезными эмоциональными нарушениями в области искусства: терапевтические цели или изучение содержания? Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.. Доступная библиотека дворецкого, архивы.

Учащиеся с эмоциональными расстройствами используются в качестве канала для изучения того, как художественная программа, касающаяся личной жизни учащихся, помогает повысить успеваемость в классе. Автор использует дисциплинарное художественное образование, чтобы показать, как форма обучения, ориентированная на учащихся, может побуждать к поведению, которое повышает самоотчетность, улучшает межличностные отношения и самооценку.

Ягер, Джессика А. (1997). Интеграция старых и новых технологий в учебную программу по искусству как метод мотивации: взаимодействие в классе изобразительного искусства в средней школе.Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Project исследует технологии мотивационного воздействия, старые и новые, которые оказывают при создании художественных продуктов. Использованные и оцененные технологии: видео, компьютер, ламинация, телевизор, видеоигры и копировальный аппарат.

Джокой, Аарон Л. (2000). Осведомленность о совести: ключ к пропаганде сохранения образования в области искусства. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Автор использует этот проект как возможность рассказать общественности о важности художественного образования с помощью литературы, распространяемой Национальной ассоциацией художественного образования. Тематическое исследование включает выборку населения с образованием и без образования. Субъектам еженедельно выдается литература, пропагандирующая художественное образование, и они должны заполнить анкету для измерения изменений в их отношении к художественному образованию. Результаты показывают, что адвокационная кампания положительно меняет отношение к адвокации художественного образования.

Джонсон, Эрик Дж. (2005). Расшифровка визуальной культуры: повышение критического самосознания в художественном классе. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Джонсон, Майкл. (2003). Стена пробуждается: пример развития фрески на 66-й улице. Начальная школа. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Йоргенсен, Джордж . (2008). Сравнение художественной критики в художественной студии средней школы и муниципальном колледже.Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Кайзер, Аманда. (2011). Интеграция цифровых медиа в художественные классы средней школы для мотивации и вовлечения учеников. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Кэри, Кристофер Д. (2003). После уроков художественный кружок для городских школьников. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Келли, Коллин Э. (1999). Офелия: Документирование ревизионистской пьесы художника. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Автор проводит качественное исследование, написав с ревизионистской точки зрения пьесу «Офелия» из классического шекспировского «Гамлета», изменяющую характер персонажа. Она извлекает социальные и личные условия исторического персонажа и переосмысливает их глазами современной женщины.

Кеннеди-Барун, Рэйчел Э. (2006). Художественное образование и подготовка к искусству: что студент получает от образования в области искусства? Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Кесслер, Мишель. (2006). Творческая игра: игра-мостик и развитие. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Халил, Сахар Ф. (1999). Подготовка доцентов по программам музейного образования.Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Это тематическое исследование используется для обзора истории доцентской программы в Художественной галерее Олбрайт Нокс. Когнитивные, моторные и эмоциональные области обучения в программе исследуются и сравниваются с идеалами Теодора Дж. Кавальски о разработке учебной программы.

Кинг, Эйлин М. (2002). Дети и болезнь: серия тематических исследований.Лечебный аспект искусства. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк, Доступная библиотека дворецкого, архивы.

Пример из практики, показывающий, как искусство может быть использовано в качестве терапевтического инструмента для детей во время хронических заболеваний. Исследователь завершает серию уроков с педиатрическими пациентами в Розуэлле. Данные, собранные с помощью анкет до и после, показали, что дети стали меньше осознавать себя и стали более уверенными в себе, когда участвовали в процессе создания искусства.

Кирдани, Лавиния Х. (1997). Феминистская педагогика: использование темы различия, чтобы привнести новое понимание в студию в художественном классе. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Личные и социальные проблемы, актуальные для старшеклассников, исследуются с помощью произведений искусства, созданных художниками-феминистками и социально сознательными художниками. Охватываемые вопросы включают: фанатизм, геноцид, угнетение, пол и расу.Учащиеся создают иллюстрированную книгу, посвященную проблеме, представляющей личный интерес.

Кляйн, Кристина А. (2006). Неготитированная учебная программа и ее влияние на участие восьмиклассников в искусстве: через призму исследователя действий. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Колб, Джессика. (2008). Наполнение художественной программы средней школы компьютерным искусством, блогами и плеером iPod для создания учебной среды, отражающей мир ученика 21-го века.Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Коменда, Кристи А. (2003). Эффективное межучебное общение. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Копач, Крейг А. (2003). Что студенты считают актуальным и значимым в искусстве? Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Копса, Жанель А. (1996). Улучшение школьной программы через искусство: интеграция дисциплин искусства, дома и карьеры.Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Квази-исследование с использованием контрольной группы и экспериментальной группы, чтобы проиллюстрировать, как использование средств визуального искусства может улучшить удержание контента у учащихся седьмого класса программы «Дом и карьера». Исследования показывают разницу между эффективностью текстовых средств обучения, основанных на воспроизведении стихов, художественных средств обучения.

Козубал, Ками. (2007). Влияние пародий на вовлеченность учащихся в седьмом классе художественного класса. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Крюгер, Дженнифер. (2007). Повышение социальных и эмоциональных навыков посредством художественного образования на базе сообщества. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Крук, Джули. (2002). Обучение мультикультурным вопросам в художественной программе для не разнообразного населения средней школы.Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Проект

был направлен на то, чтобы найти способ включить актуальные мультикультурные вопросы и темы в текущую художественную программу. Исследование приходит к выводу, что преподаватели должны найти свой собственный путь решения проблем мультикультурализма в классе, если ресурсы и тексты в настоящее время не включают связанные темы, касающиеся культурного разнообразия.

Крулл, Карен. (2007). Влияние на традиционное искусство в цифровом классе. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Квока, Марк Дж. (1996). Влияние расположения комнаты и факторов окружающей среды на поведение учащихся. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

В этом качественном исследовании изучается поведение учащихся 5-х классов в связи с их приближением к поездке и расположением к художественной комнате.Автор использует видеозаписи для оценки поведения студентов, приходящих в художественную комнату и выходящих из нее.

Кайзер, Кевин М. (1999). Учимся рисовать копированием. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Для облегчения обучения проводится квазиизучение, чтобы увидеть, улучшаются ли навыки рисования, если учащимся разрешается наблюдать и копировать работы других учащихся. Исследование показало, что учащиеся 6-х классов не лучше рисуют, когда им позволяют наблюдать и копировать своих сверстников.

ЛаФевер, Чад А. (2004). Выявление и обучение характеристикам превосходных визуальных повествований. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

LaFountain, Джеффри Дж. (?). Ход подготовки учителей к обучению учащихся с особыми потребностями и нормализация в интегрированном художественном классе. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Лэнггуд, Джудит А. (2000). Осуществление художественного образования на базе общин на уровне средней школы. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк, Доступная библиотека дворецкого, архивы. Чтобы измерить, насколько достигается более насыщенное и осмысленное обучение, было проведено исследование, в котором проводилось сравнение внеклассного обучения со стихами сообщества в классе, основанном на обучении в сообществе.

Ласут-Кэмпбелл, Николь. (2007). Уменьшение стереотипов у учащихся 6-х классов за счет установления культурных связей через концепцию обрядов перехода.Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Лаурин, Аманда Д. (2008). Использование кинстетического подхода для повышения вовлеченности учащихся средней школы, изучающих искусство. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Ли, Бренда Ф. (2008). Интеграция успешных стратегий компьютерных технологий в художественную программу средней школы. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Ли, Хизер. (2009). Учебная программа средней школы междисциплинарного искусства. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Ленц, Элизабет. (2008). Создание эко-сада: объединение искусства, науки и экологии для повышения экологической осведомленности учащихся пятого класса. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Левински, Сара Дж. (2007). Как искусство может способствовать осознанию разнообразия: исследовательский проект по изучению предрассудков в раннем детстве.Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Левке, Сюзан. (2006). Модели художественной интерпретации для классной комнаты 21 века. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Лилянич, Моника Л. (2006). Воспитание характера в начальной художественной комнате: наблюдения и последствия для интеграции характера и искусства. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Лонг, Дэвид Г. (1995). Эффекты понимания прочитанного на основе совместных усилий художественного образования и изучения английского языка: цель, план и результаты. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Это исследование направлено на определение того, повышается ли понимание содержания при междисциплинарном слиянии художественного образования и изучения английского языка. Историческое содержание было извлечено из романа, прочитанного в четвертых классах, и использовалось в качестве справочника при составлении планов уроков.Экспериментальная и контрольная группы использовались в этом исследовании для измерения мышления высшего порядка.

Лоренц, Венди М. (2003). Бумага как основной носитель в художественной программе для детей младшего возраста. Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк.

Лукас, Кристина А. (1998). Сообщество как наша культура. Неопубликованный магистерский проект, Государственный университетский колледж Нью-Йорка в Буффало; Художественное образование, Буффало, Нью-Йорк. Доступна библиотека дворецкого, архивы.

Исследование проводится с целью повышения осведомленности о том вкладе, который местные ремесленники могут внести в учебную программу по творчеству. Исследователь заставляет студентов проводить интервью с местными художниками с целью изучения их вклада в общество с точки зрения эстетики, экономики и мультикультурности.

IB Art HL (очень тяжело …) — Искусство

Как вы хорошо разбираетесь в технике или живописи? Какие-нибудь советы?

О, я знаю это! В первом абзаце вы должны описать произведение искусства.Расскажите о его цветах, значениях, тонах, деталях, предмете (ах) и т. Д.

Затем используйте технические термины для его описания. Это может быть описание того, как прямые линии использовались для строительства здания или как штриховка использовалась для обозначения пространства. Он похож на первый абзац, но с более вычурными терминами. У вас должны быть такие термины, чтобы обозначить ваш процесс обучения, иначе вы будете выглядеть как ребенок, который не научился ценить искусство, а это именно то, что IB не одобряет. Я уверен, что в справочнике Bethwallal есть такие термины, но просто поищите их в Google, если в вашем лексиконе их нет.

После того, как тяжелая работа сделана, пора ее интерпретировать. Что это значит? Что пытается сказать автор? Как это влияет на вас и вашу жизнь? Этот, как и второй абзац, важен для экзаменатора IB. Ваша работа — связать произведение искусства и его послание с другими моментами своей жизни, в идеале — с культурой. Например, если проанализированное вами произведение искусства принадлежит к азиатской культуре и вы можете интерпретировать в нем одиночество или депрессию, вы можете указать, что одиночество или депрессия являются универсальной темой.Конечно, по мере того, как ваш класс прогрессирует, ожидается, что вы пойдете глубже.

И напоследок укажите, нравится вам это или нет и почему. Не говорите просто: «Мне это не нравится». Укажите «почему», например «чрезмерное использование красных тонов» или «акцентирование внимания на глазах объекта».

В целом это должно привести к странице с четырьмя абзацами, которая может растянуться на одну полную страницу, две страницы или даже страницы, если вы включите другие иллюстрации того же художника. Это даже отличная идея — сравнить произведение, которое вы анализируете, с работами того же или другого художника.Только не забудьте выйти из зоны комфорта!

Кураторское обоснование (Заявление художника) — IB Art

Что такое Кураторское обоснование?

Кураторское обоснование похоже на заявление художников, но относится конкретно к работе, выбранной для этой выставки, а не к общему художественному результату. Написание обоснования — это часть процесса саморефлексии, принятия решений и понимания отношений между художником и аудиторией.

Разбейте его на 3 части:

• Обзор, концепции и идеи
• Выбор работ
• Отношения со зрителями

Обзор, концепции и идеи (тема) :

Вы устанавливаете Этап, так сказать, знакомит нас с выставкой, о чем она и каковы основные темы или темы.

• Как появилась ваша тема?
• Какие концепции, проблемы или идеи вы здесь исследовали и как они связаны в вашей работе?
• Какой опыт способствовал созданию этой работы?

Подборка работ
Второй абзац может быть общим обсуждением работ на выставке, или вы можете перечислить и обсудить каждое произведение индивидуально, устанавливая связи между ними.Может быть, есть конкретная часть, которая имеет решающее значение для остальной части шоу, и вы обсуждаете ее по отношению к другим.

• Какие материалы и методы вы использовали и почему выбрали именно эти?
• Влияют ли материалы на смысл работы?
• Чем вы обосновываете свой отбор выбранных работ?

Отношения со зрителями

Третья часть обоснования может касаться взаимоотношений с аудиторией и того, как принятые вами кураторские решения могут повлиять на реакцию зрителей.

• Как то, как произведение отображается, вешается или иначе представлено, влияет на то, как оно взаимодействует со зрителем?
• Как вы относились к расстановке работ в имеющемся у вас пространстве?
• У вас есть общее видение того, как представить эту работу?

• Будьте ЧЕСТНЫ, когда пишите о своей работе.
• Не пишите ерунду и не придумывайте ничего о своей работе.
• Не используйте такие слова, как «красивый», «удивительный», «великолепный» и т. Д.
• Придерживайтесь фактов!
• Проверьте грамматику и орфографию.
• Не может превышать 400 слов.

Размышления журнала, на которых следует опираться

• С какими носителями вы работаете? Что вас интересует в подобных работах?
• Какие темы, проблемы и идеи вы исследовали в этой работе?
• Есть ли связь между СМИ, которые вы используете, и идеями, с которыми вы работаете?
• Какие внешние интересы, художники, встречи или переживания повлияли на вашу работу?
• Что связывает ваши отдельные работы в единое целое?
• Есть ли «намерение» за работой; чего вы хотите добиться от работы?
• Как вы хотите, чтобы ваша аудитория испытала это на себе?
• Как ваши методы демонстрации (как оформлена и представлена ​​работа) повлияли на восприятие зрителем?
• Каким вы видите представление этой работы (представьте, что у вас может быть любое возможное пространство или способ отображения)?
• Формальные требования

Примеры:

Я хотел использовать свое искусство, чтобы выразить контраст.Я хотел рисовать вещи, которые были красивыми, но при этом были темными. Занимаясь этим, я знал, что мои навыки художника были ограничены, потому что я никогда не учился рисовать.
Моя первая работа, «Летающие цвета», была попыткой исследовать некоторую часть моей культуры, нарисовав женщину, исполняющую традиционный мексиканский танец, и используя цвет и форму, чтобы выразить скорость и радость танца. Я использовал яркие цвета, потому что они мне нравятся, и потому что это очень яркий танец с яркими костюмами. Узоры на заднем плане отражают традиционные мексиканские узоры.Я считаю, что это слабое произведение, но оно было моим первым и действительно помогло мне изучить использование акриловой краски и комбинирование цветов.
Моя следующая работа «Единственный свет» — это еще одна картина, потому что я чувствовал, что мои навыки рисования сильнее, чем навыки скульптуры. Изделие изображает кувшин с бабочкой в ​​нем. Бабочка застряла в банке, а вокруг нее вырываются светлячки. Это показывает, как мы окружены сумасшедшими и плохими вещами, и мы можем застрять посреди них, но мы можем обойти это.Чтобы осветить светлячков через светлячки, я соорудил за этой частью коробку и поместил в нее фонарики с батарейным питанием. Я проделал маленькие дырочки в холсте, чтобы при включении батарейного света и выключении света в комнате действительно светился свет.
Я думаю, что две мои самые сильные вещи — это Falling Leaves и Colored Leaves, родственные произведения, созданные под влиянием поездки в Национальный парк Йосемити. Я был заинтригован размером и красотой огромных старых деревьев, и мне захотелось передать некоторые из них своим искусством.Я фотографировал деревья с разных ракурсов. Я сделал дерево тонким вверху и толще внизу, чтобы оно выглядело больше. Я использовал темный фон, чтобы подчеркнуть яркость осенних листьев, и холодные цвета на дереве для контраста с яркими листьями. Моя скульптура из проволоки и бусин «Цветные листья» использует теплые и яркие цвета, чтобы передать яркость листьев.
Мои работы вдохновлены природой, темнота, которая нас окружает, была использована для того, чтобы окружить мои работы на выставке.
Количество слов: 399

Я сосредоточился на связывании поэзии с искусством, чтобы изобразить эмоции, особенно на произведениях Шела Сильверстайна и Роберта Фроста. На втором курсе я сменил тему на «старое против нового» и сравнил прошлые политические идеи и социальные проблемы с сегодняшними. Я выбрал эти темы, потому что мне было интересно, как литература и искусство могут сочетаться для изображения эмоций и как быстро меняется и развивается мир вокруг нас.

Основные элементы и принципы в моей работе — это использование линий, цвета, значения, акцента и узоров.Они формировались и формировались с течением времени, но больше всего на них повлияли Джаспер Джонс и Франц Марк. Использование Джоном линий и цвета вдохновило меня, а использование Марком узоров и геометрических форм также сыграло роль в формировании моего художественного стиля.

Моя работа «Бык» ясно показывает эти влияния и техники. Я посмотрел несколько набросков быков, сделанных Пабло Пикассо, а также Францем Марком. Я включил текстурные элементы — я использовал пуговицы, рис и перья, чтобы выразить вариации текстуры бычьего меха, и использовал блестки на заднем плане, чтобы придать фигуре мозаичный вид и сохранить сбалансированность работы.Я сохранил аналогичную цветовую схему фона, используя синий и зеленый, чтобы создать ощущение гармонии, и сделал быка коричневым, чтобы он сливался с земными тонами.

считаю, что самые сильные стороны моих работ — это единство, которое они все изображают. Я упорно работал, чтобы обеспечить баланс во всех аспектах произведений. Больше всего у меня были трудности с масштабом и размерами моей работы, но я решил это с помощью сетки и многих попыток. Моя работа «Через Вселенную» — лучший тому пример, поскольку это была самая большая работа, которую я сделал, и я не мог заставить композицию работать так, как я думал.