Смешение цветов красок: Таблица смешения цветов: какие цвета получаются при смешивании красок

Смешивание цветов

Работа с красками — увлекательный процесс. Вспомните, как вы играли в детстве с акварелью, смешивая краски. Также можно поиграть и сейчас. Смешивание цветов может пригодиться при ремонте, в хобби и т.д.

Блок: 1/3 | Кол-во символов: 219
Источник: https://stroychik.ru/raznoe/smeshivanie-cvetov

Основные и дополнительные цвета

Как известно, выделяют три основных (красный, синий, желтый) и три дополнительных цвета (фиолетовый, оранжевый, зеленый). Это базовые цвета. Соединяя их, можно получить все другие цвета и их оттенки (теоретически да, на практике немного другая ситуация). На рисунке основные цвета представлены кругами, а дополнительные образуется в месте пересечения пар. Эти пары показывают, как смешивание цветов основного ряда дает дополнительные.

Основные и дополнительные цвета палитры

На практике смешивание цветов — интересный процесс, но часто результат предугадать трудно. Мы работаем с красками, а они представляют собой смесь из красящего пигмента и основы-связующего. То есть, имеют собственные свойства из-за присутствия той самой основы. Ведь краски бывают разными — масляными, акриловыми, анилиновыми и т.д. Соответственно, результат будет немного отличаться. Когда вы продолжительное время работаете с красками одной фирмы, то можете почти точно предсказать, что получится, если добавить тот или иной компонент.

Стоит также помнить, что если смешивать не краски, а свет, результат будет другой. Краски — только отображение света и не все законы работают с ними одинаково.

Получение дополнительных цветов: оранжевый, фиолетовый, зеленый, их оттенков и коричневого цвета

Попарное соединение основных цветов дает нам дополнительные оттенки:

• Оранжевый получаем смешав красный с желтым.
• Фиолетовый получится, если в красный добавить синий.
• Зеленый можно получить, если смешать желтый и синий.

Смешивание цветов должно быть в равных пропорциях. В таком случае получаем «нейтральный» тон. Если полученный результат вас не устраивает, можно добавлять один из компонентов, «сдвигая» оттенок в ту или другую сторону.

Дополнительные цвета и их оттенки

Обратите внимание, что красный с синим далеко не всегда дает фиолетовый. Часто такое смешивание цветов дает «цвет грязи». Это потому, что ваш красный содержит в себе желтый, то есть не является основным, а только одним из оттенков. Чтобы получить фиолетовый, вместо красного должен быть розовый или пурпурный. С другой стороны, смешав розовый и желтый, не получим синий. Так что для получения какого-то определенного цвета, сначала проведите эксперимент на небольшом количестве красок. Удостоверившись в результате, можете повторять в нужном объеме.

Если к полученным дополнительным цветам добавить еще основные, которые уже в них присутствуют, получим тот же цвет, но другого оттенка. Мы не внесли новых цветов, просто изменили концентрацию одного из имеющихся. Так получаем смешанные цвета: желто-оранжевый, красно-оранжевый, красно-фиолетовый, сине-фиолетовый, сине-зеленый и салатовый.

Как получить коричневый цвет при смешивании красок дополнительного ряда

Что будет, если к дополнительным цветам добавить тот, которого в нем нет? Получится смешение всех имеющихся основных цветов, а оно даст нам коричневый цвет (при работе со светом будет серый, но с красками — либо коричневый, либо очень близкий к нему). Итак, чтобы получить коричневый, надо смешать все основные цвета: желтый + красный + синий. Или к одному из дополнительных добавить «недостающий»:

• к фиолетовому добавить желтый;
• к зеленому — красный;
• оранжевый дополнить синим.

То есть чтобы получить коричневый цвет, можно смешать три основных цвета или к дополнительным добавить недостающий из основных. Интересно, что если смешать те же световые волны, получим серый свет. Но краски — лишь отображение света, так что есть определенные различия.

Цветовой круг — как его сделать

Если цвета — основные и дополнительные — расположить в круге, согласно тому, как они получились, получим традиционный цветовой круг. Круг делим на 12 частей. В вершинах треугольника, сектора заполняем основными цветами.

Составление цветового круга

Их производные, полученные из равных долей соседних цветов, в центре сектора. Они называются «дополнительные цвета  первого уровня». Справа и слева от них располагаем оттенки, которые получили добавив еще одну часть соответствующего компонента. Так и получим собственный цветовой круг.

Смешивание цветов дает цветовой круг

Обратите внимание: смешивание красок разных фирм, дает разные оттенки. Поэтому создание цветового круга полезно, если вы собираетесь работать с определенными красками некоторое время. Глядя на результат, и зная как вы его получили, сможете понять, что вам можно добавить для получения требуемого оттенка.

Получение оттенков

Все цвета, которые есть в природе, называются хроматическими. Вот это все разнообразие цветов и их оттенков. В природе не встречаются в чистом виде три цвета — белый, черный и серый. Они называются ахроматическими. Добавлением ахроматических цветов к другим и получаем различные оттенки.

Каждый из цветов может быть более темным или более светлым

Например, розовый получаем добавлением в красный белой краски. Для голубого — в синий добавляем тот же белый. И так со всеми цветами, которые присутствуют в цветовом круге. Чем светлее хотим оттенок, тем больше белой краски. Иногда — для очень светлых оттенков — проще его получить, добавив в белую краску нужный краситель. Такие, светлые оттенки, называют пастельными.

Для получения пастельных оттенков с «припыленным» эффектом, к основным цветам добавляют серый. Обратите внимание, что можно добавлять несколько ахроматических цветов. Например, получили нужный «градус» нежно-фиолетового, затем в него добавили некоторое количество серого. Получили тон чуть более приглушенный.

Как получить оттенки цветов: смешиваем краску с белым, серым или черным

Если надо из насыщенного цвета сделать темный, в базовый цвет добавляют черный. Вот тут следует быть очень аккуратным, добавлять понемногу, тщательно размешивая.

Блок: 2/3 | Кол-во символов: 5677
Источник: https://stroychik.ru/raznoe/smeshivanie-cvetov

Цвета видимого спектра

Выделяется 4 основных цвета, комбинация которых может привести к созданию практически всей палитры:

• красный;
• зеленый;
• синий;
• белый.

Это основные цвета оптического спектра, входящие в диапазон видимого светового излучения. Отдельно стоит отметить желтый цвет, также являющийся базовым при получении большинства оттенков окраски.

На видео: как правильно смешивать цвета.

При изучении светового спектра с помощью увеличительного стекла, на экране компьютера или телевизора можно увидеть, что белый пиксель как бы состоит из разных оттенков. Благодаря этому эффекту многие стали думать, что при смешивании базовых цветов в любом случае получается белый цвет. При этом неважно, какой краситель используется для такого смешения.

Блок: 2/4 | Кол-во символов: 750
Источник: https://GidPoKraske.ru/okrashivanie/ottenki/kak-poluchit-belyj-tsvet.html

Комбинирование и смешивание цветов видимого спектра

Довольно известный оптический эксперимент состоит в быстром раскручивании круга, секторально разделенного на 7 цветов в порядке расположения в радуге. Вращающийся диск, раскрашенный таким образом, визуально воспринимается как белый. Происходит превращение разноцветного круга в однотонный белый. Данный эффект применяется при наложении на телеэкране или мониторе основных составляющих спектра: красного, синего и зелёного.

Для получения белого тона используется комбинация разноцветного света. Результат в виде белого цвета получается из-за аддитивного смешения, то есть из-за «сложения» используемых оттенков. Получение новых цветов при смешивании красок осуществляется под воздействием противоположного принципа, субтрактивного смешения, когда расцветки подавляют друг друга.

Поэтому при печати на цифровом или струйном принтере невозможно получение по-настоящему белого фона. По умолчанию считается, что носитель, например, бумага или картон, имеет нужный тон и на соответствующий участок листа бумаги краситель попросту не наносится. Для печати непосредственно белого цвета используются специальные тонеры с соответствующим красителем.

Блок: 3/4 | Кол-во символов: 1193
Источник: https://GidPoKraske.ru/okrashivanie/ottenki/kak-poluchit-belyj-tsvet. html

Многообразие оттенков красного

Красный состоит в тройке исходных цветов, составляющих базу. Поэтому даже минимальный набор красок без него не обходится. Однако вопрос как получить красный цвет при смешивании красок иногда все же возникает. Это происходит по причине, что в печати задействован маджент, поэтому творческие поиски, как получить красный цвет, закономерны. Все решается предельно просто: для получения натурального красного желтый смешивают с маджента в объемах 1:1.

Цветовая гамма красного многообразна, поэтому и вариантов комбинирования множество:

• Чрезвычайно популярен вопрос, как получить малиновый цвет. Исходные колеры для смеси – красный и синий в равных пропорциях, варьировать оттенок малинового поможет введение в небольших количествах черного или белого колера.
• Ответов, как получить коричневый, несколько. Самый простой способ – соединение красного и зеленого. Так как зеленый сам по себе результат смешивания желтого и синего, то, соответственно, добиться коричневого фона поможет комбинирование трех основных цветов. Более подробно способы достижения оттенков коричневого представлены на схеме:
  
• Розовый можно получить при соединении красного с белилами.
• Если смешать 2 порции красного колера с 1 частью желтой краски получится алый. Чтобы получить оранжевый, необходимо увеличить объем желтого. В зависимости от нужного оттенка, оранжевый цвет получают путем смешивания розовой краски и желтого красителя.
  
• Достичь бордового можно разными способами. Самый простой – добавить капельку синей краски, ведь красный сам по себе темный. Похожий результат будет при введении в красный цвет немного желтой и капельку черной краски.
• Смешивание красного и розового красителя позволяет добиться смягченного красного полутона, увеличить результат поможет белый цвет.
• Комбинирование красного с фиолетовым в соотношении 3:1 приводит к получению темно-красного тона.

Многообразие оттенков красного демонстрирует следующий круг. Стоит заметить, что добавление в любую смесь белых красок ведет к осветлению тона, а черных – к затемнению.

Представленная таблица поможет разобраться с названиями оттенков красного:

Блок: 3/7 | Кол-во символов: 2114
Источник: https://2proraba.com/steny/kraska/smeshivanie-cvetov.html

Заключение

Даже если на какой вопрос вы не нашли описания, подспорьем станут таблицы, которые не только представляют рекомендации по смешиванию, но и наглядно демонстрируют итог экспериментов. Результаты собственных опытов по смешиванию могут несколько отличаться от изложенных выше, все зависит от состава красителя и поверхности, на которую он наносится.

Блок: 7/7 | Кол-во символов: 355
Источник: https://2proraba.com/steny/kraska/smeshivanie-cvetov.html

1. https://stroychik. ru/raznoe/smeshivanie-cvetov: использовано 2 блоков из 3, кол-во символов 5896 (57%)
2. https://2proraba.com/steny/kraska/smeshivanie-cvetov.html: использовано 2 блоков из 7, кол-во символов 2469 (24%)
3. https://GidPoKraske.ru/okrashivanie/ottenki/kak-poluchit-belyj-tsvet.html: использовано 2 блоков из 4, кол-во символов 1943 (19%)

Что художник должен знать о цвете и смешивании красок? Часть 2.

Читайте также:

Смешивание дополнительных цветов

Как мы уже выяснили в прошлый раз, дополнительный цвет получается при смешивании двух основных цветов. Таким образом, дополнительными являются оранжевый, зеленый и фиолетовый. Конкретный оттенок зависит от пропорций, в которых вы взяли основные цвета. Например, если вы возьмете больше красного, чем желтого, то получите коралловый или оранжевый с уклоном в красноту, а добавив побольше желтого – оранжевый скорее «охристый».

Смешивание третичных цветов

Третичные цвета – это коричневые, серые и серо-коричневые, все «земляные» оттенки. Как мы уже знаем, получаются они путем смешивания дополнительного и основного цветов (или просто смешивания всех трех основных). Коричневый можно получить, смешав в равных пропорциях оранжевый с синим, фиолетовый с желтым или зеленый с красным, но все получившиеся цвета будут отличаться друг от друга, так что протестируйте каждый перед тем, как использовать в работе. 

Серый можно получить, смешав оранжевый (или желтый и красный) с синим, а затем добавив немного белил. Синего должно быть больше, чем оранжевого, а вот белый добавляйте «по вкусу». С акварелью этот фокус не пройдет, ведь там нет белил, поэтому в этом случае просто добавьте в смесь синего и оранжевого побольше воды (только имейте в виду, что серый светлеет при высыхании). 

Так что же лучше – смешивать или покупать готовые краски всех цветов?

Смешивание обладает несомненным преимуществом в смысле экономии места – тюбиков с краской нужно гораздо меньше, а иногда и денег: если некоторые оттенки нужны лишь изредка, дешевле их смешивать самостоятельно, нежели покупать каждый из них и хранить в тюбиках годами, а затем выбрасывать засохшие. И наоборот, если определенный цвет вы используете очень часто, то проще купить его в готовом виде с запасом, избавив себя от лишней мороки.

Кроме этого вы можете заметить, что далеко не все цвета продаются в готовом виде – например, вы точно не найдете в магазинах всех оттенков зеленого, если пишете лесной пейзаж. Навык смешивания красок как раз и поможет вам получить необходимый оттенок, разбавив купленную краску нужным цветом.

Преимуществом покупки готовых «замесов» является постоянство оттенка: заводские краски изготавливаются по четко выверенной схеме на специальных машинах, которые ошибок не делают, и вы с вашим «на глазок» с ними конкурировать не сможете. Кроме того, некоторые краски трудно получить в домашних условиях – например, розовую или насыщенный кадмий оранжевый. Так что, если вам нужен определенный оттенок, и вы не можете себе позволить ни шагу вправо или влево – покупайте готовую краску.

Вывод – не ограничивайте себя выбором исключительно одной стратегии: покупать все или смешивать все. Выгоднее пользоваться преимуществами обоих методов. Удачи в живописи!

Механическое и оптическое смешение цвета

В художественной практике мы далеко не всегда пользуемся чистыми цветами. Даже глядя на полосу спектра можно заметить, что оранжевый цвет содержит в себе красный и желтый, а зеленый — желтый и синий, цвет голубой словно состоит из синего и зеленого, а фиолетовый — из синего и красного.

В практике обучения художников сложилась схема основных цветов, состоящая из желтого, красного и синего. Смешивая их между собой на палитре, мы должны получить полный цветовой спектр. На представленной схеме постараемся это воспроизвести.

Обратим внимание, что красный, в сочетании с синим, не даст чистый фиолетовый цвет, а скорее коричневый с фиолетовым оттенком. Для получения фиолетового цвета необходимо заменить красный цвет на красный с холодным оттенком. При этом схема основных цветов будет выглядеть следующим образом.

В научной практике основными цветами принято считать красный, зеленый и синий (иногда синий с голубым оттенком). Причем результат оптического смешения этих цветов может показаться неожиданным хотя бы потому, что в результате смешения красного и зеленого получится желтый.

Таким образом, мы подошли к двум видам смешения цвета: механическому и оптическому.

К механическому можно отнести следующие смешения:

1. Смешение цветов (красок) на палитре, в какой либо посуде кистью, мастихином и прочими приспособлениями.
2. Наложение друг на друга прозрачных и цветных пластин на светлом фоне или с подсветкой с обратной стороны.
3. Смешение цветов на молекулярном уровне (цветная фотография).

К смешению оптическому относятся:

1. Наложение друг на друга цветных световых лучей на светлом экране. (К примеру, если направить в одну точку на экране лучи красный и зеленый, то мы получим желтое пятно).
2. Частая смена двух или более цветов, которые наше зрение не успевает фиксировать (детский волчок).
3. Разноцветные точки, расположенные рядом, которые на определенном расстоянии, сливаясь в наших глазах, образуют новый цвет. По этому принципу строится живопись художников-пуантилистов (point — франц. точка).

Результат механического и оптического смешения цветов может совпадать, а может и заметно отличаться. Например, красный и жёлтый цвета при любом варианте смешения дают цвет оранжевый, а желтый и синий, дающие при смешении на палитре традиционно зеленые тона, смешиваясь оптически, удивят нас чуть ли не ахроматическим тоном.

Замечено, что результаты оптического и механического смешения становятся похожими в тех случаях, когда смешиваемые цвета расположены близко друг к другу в цветовом круге, и различаются по мере их удаления. Наверняка можно утверждать, что оптическое смешение противоположных (дополнительных) цветов будет очень невыразительным (обесцвеченным) поскольку эти цвета поглощают друг друга.

Ниже приведены работы учеников арт-студии, иллюстрирующие различия двух видов смешения. В верхнем ряду расположены смешиваемые цвета, во втором ряду показан результат механического смешения цветов на палитре, а в третьем — результат оптического смешения, полученный с помощью быстрого вращения исходного круга с двумя цветами с помощью электромоторчика.

Интересный результат оптического смешения получается, если изобразить геометрическую композицию пуантилистическим способом акварелью или гуашью.

СМЕШЕНИЕ ЦВЕТОВ. СМЕШЕНИЕ КРАСОК . Методики составления цветофактурных схем

Все видимые нами в естественных условиях цвета являются результатом оптического смешения цветов. Существует три основных способа смешения цветов: оптическое, пространственное и механическое.

Оптическое смешение цветов . Основано на волновой природе света. Его можно получить при очень быстром вращении круга, сектора которого окрашены в необходимые цвета. Легко изготовить специальный волчок для опытов по оптическому смешению цветов и провести серию экспериментов. Можно убедиться, что призма разлагает белый луч света на составные части – цвета спектра, а волчок смешивает эти цвета снова в белый цвет.

В цветоведении цвет рассматривается как физическое явление. Оптическое и пространственное смешение цветов отличается от механического их смешения. Основные цвета в оптическом смешении – красный, зеленый и синий. Основные цвета при механическом смешении цветов – красный, синий и желтый. Дополнительные цвета (два хроматических цвета) при оптическом смешении дают ахроматический цвет (серый), например, лимонно-желтый и ультрамариново-синий, оранжевый и голубой.

Первый закон смешения цветов. Для каждого хроматического цвета имеется другой хроматический цвет, от смешения с которым получается ахроматический цвет. Такие пары цветов, взаимно нейтрализующие друг друга, называют дополнительными. К красному дополнителен зеленый, к голубому – оранжевый, к желтому – фиолетовый. Все пары дополнительных цветов в цветовом круге лежат на противоположных концах диаметра.

Можно провести следующий эксперимент по получению многокрасочного изображения путем оптического смешения цветов. Взять три проектора, поставить на них цветные фильтры (красный, синий, зеленый) и, одновременно перекрещивая эти лучи, получить на белом экране почти все цвета, примерно так же, как в цирке. Участки экрана, освещенные одновременно синим и зеленым цветами, будут голубыми. При сложении синего и красного излучений на экране получается пурпурный цвет, а при сложении зеленого и красного совершенно неожиданно образуется желтый цвет. Складывая все три цветных луча, получаем белый цвет. Если в проекторы установить черно-белые слайды, то можно попытаться их сделать цветными с помощью цветных лучей. Не проделав такого опыта, трудно поверить, что многообразия цветовых оттенков можно достигнуть смешением трех лучей: синего, зеленого и красного. Существуют и более сложные приборы для оптического смешения цветов, например телевизор. Каждый день, включая цветной телевизор, вы получаете на экране изображение со многими оттенками цвета, а основано оно на смешении красного, зеленого и синего излучений.

Пространственное смешение цветов. Происходит, если посмотреть на некотором расстоянии на небольшие, касающиеся друг друга цветовые пятна. Эти пятна сольются в одно сплошное пятно, которое будет иметь цвет, полученный от смешения цветов мелких участков. Слияние цветов на расстоянии объясняется светорассеянием, особенностями строения глаза человека и происходит по правилам оптического смешения.

Закономерности пространственного смешения цветов важно учитывать при создании любой композиции, поскольку она будет рассматриваться обязательно с некоторого расстояния. Особенно необходимо помнить о получении возможных эффектов смешения цветов в пространстве при выполнении значительных по своим размерам произведений, рассчитанных на восприятие с большого расстояния. Это свойство цвета искусно использовали в своем творчестве художникиимпрессионисты, особенно те, которые применяли технику раздельного мазка и писали мелкими цветными пятнами. Возникло целое направление в живописи – пуантилизм (от французского слова «пуант» – точка). При рассматривании картины с определенного расстояния мелкие разноцветные мазки зрительно сливаются и вызывают ощущение единого цвета. Смешивая таким образом оранжевый с фиолетовым, получим темно-розовый, зеленый с оранжевым – желтый.

Второй закон смешения цветов. При оптическом смешении недополнительных цветов получаются новые цвета промежуточных цветовых тонов. Желтый и красный дают оранжевый, желтый и зеленый – желто-зеленый, синий и красный – фиолетовый.

Поверхности, покрытые мелкими мазками разного цвета, на некотором расстоянии воспринимаются как имеющие промежуточный цвет. Мазки чистого красного и синего цветов издалека кажутся фиолетовыми. При оптическом смешении двух цветов разной светлоты видимый цвет будет иметь среднюю светлоту. Белая поверхность, покрытая мелким рисунком, воспринимается с определенного расстояния как поверхность серого цвета.

На пространственном смешении цветов основано получение изображений различных цветовых оттенков в полиграфии при печати растровых форм. При рассматривании с определенного расстояния участков, образованных мелкими разноокрашенными точками, их цвета не различаются, а видимый цвет воспринимается пространственно смешанным.

Все цветные репродукции печатаются с использованием цветоделения на три основных цвета (пурпурный, желтый и голубой). Во время печатания происходит смешение этих цветов путем последовательного наложения их. Черный цвет добавляется как контурный, а незапечатанная белая бумага дает эффект белого цвета.

Третий закон. Цвет смеси не зависит от спектрального состава смешанных цветов. То есть любой из смешиваемых цветов сам может быть получен в результате смешения других цветов. Так, смешение желтого с красным дает всегда оранжевый цвет, независимо от того, является ли красный цвет спектрально чистым или он получился путем смешения других цветов.

Механическое смешение цветов. Механическое смешение происходит тогда, когда мы смешиваем краски, например, на палитре, бумаге или другом материале. Здесь следует четко знать, что цвет и краска – это не одно и то же. Цвет имеет оптическую (физическую) природу, а краска – химическую.

Основным средством передачи цвета являются краски. Краски состоят из пигмента (мелко размолотых частиц, различных по химическому составу и происхождению) и связующего вещества. В качестве пигментов используются природные материалы: глина, земля, соки растений, оксиды металлов и др. Большинство современных красок представляют собой различные химические соединения. Важным компонентом, определяющим качественные свойства красок, являются связующие пигменты вещества (масло, клей, мед, воск, яйцо).

В зависимости от степени прозрачности краски принято делить на две группы: корпусные (кроющие), которые покрывают поверхность совершенно непрозрачным слоем, и прозрачные (лессировочные) краски, в красочном слое которых световой поток проходит насквозь, отражается от поверхности основы и вторично проходит сквозь красочный слой.

Цветов в природе значительно больше, чем красок. Цвет красок значительно менее насыщен, чем цвет многих предметов. Самая светлая краска (белила) светлее самой темной (черной) краски всего в 25-30 раз.

Основа ремесла живописца состоит в умении составлять и смешивать краски для того, чтобы получить нужный цветовой тон с целью создания у зрителя определенного цветового впечатления. На практике это достигается:

1) путем механического смешения красок;

2) путем наложения одного красочного слоя поверх другого (лессировка);

3) путем сочетания небольших поверхностей различного цвета (раздельный мазок, пуантилизм).

Смешивание красок. В живописи нужный цвет можно получить разными способами. Например, положить краску в чистом виде без смешивания с другими или получить искомый цвет путем смешивания двух или нескольких красок.

Смешивание красок друг с другом может быть механическим (материальным) или оптическим (слагательным). В первом случае две или несколько красок смешиваются друг с другом на палитре (в некоторых случаях это можно делать непосредственно на холсте или на листе бумаги, например в акварели), а затем полученная смесь переносится на основу. Получается смесь частиц пигмента различных красок. При этом смешиваемые краски могут изменять свой цветовой оттенок, насыщенность и светлоту. Так, при смешивании красной киновари с черной краской получается цвет бордо, желтых кадмиев – оливково-зеленые цвета, оранжевых – коричневые цвета.

Некоторые краски в процессе смешивания могут вступать в нежелательное химическое взаимодействие. В результате может произойти растрескивание красочного живописного слоя. Полученный от смешивания цвет может изменяться – сереть, темнеть. Например, смесь красной киновари со свинцовыми белилами дает красивую розовую краску. Однако в результате химического взаимодействия через некоторое время полученный цвет темнеет.

Желтую, красную и синюю краски невозможно получить путем смешивания каких-либо красок. В то же время в смеси друг с другом или в смеси с другими красками они дают чрезвычайно много самых различных сочетаний цветов.

Бесконечное разнообразие оттенков можно получить, если смешивать две любые краски. В зависимости от количества одной краски, примешиваемой к другой, вновь получаемый цвет будет приближаться либо к одному, либо к другому смешиваемому цвету. Например, при смешивании желтой и синей краски в равных количествах получается зеленый цвет. Примешивая каждый раз к получаемому зеленому цвету определенное количество желтой краски, можно будет наблюдать, как все новые и новые зеленые тона постепенно переходят в желтый цвет. Вновь получить синий цвет можно, если к полученному от смешивания желтой и синей красок зеленому цвету постепенно добавлять в определенных количествах синюю краску.

Смешивание хроматического цвета с другим хроматическим цветом, близко расположенным в цветовом круге к дополнительному, не дает чистого цветового тона, хотя полученный цвет и будет иметь ясно выраженный хроматический оттенок. Так, если смешивать зеленый цвет с пурпуровым или с оранжевым, имеющим красноватый оттенок, то полученный в результате смешивания цвет будет приближаться к ахроматическому.

Таким образом, чем дальше цвета удалены друг от друга по цветовому кругу, чем ближе они к дополнительным, тем менее насыщенный цвет получается в результате их смешивания, т.е. они приобретают серую окраску. И, наоборот, чем ближе цвета расположены друг к другу в цветовом круге, чем ближе они по цветовым тонам, тем чище и насыщеннее выглядят их смеси.

Серый цвет получается в результате смешивания белой и черной красок в определенных соотношениях. В акварели серый цвет получается путем разбавления черной краски водой и использования белого тона бумаги. Серый цвет может принимать сравнительно холодный или теплый оттенок. В первом случае к серому в небольшом количестве можно подмешивать синие или зеленые краски; во втором – охру светлую, сиену натуральную или умбру.

Живописец должен стремиться использовать минимальное количество красок, чтобы создать впечатление многокрасочности.

При механическом смешивании красок мы имеем дело с вычитательным смешиванием. Красочная среда (смесь), пропуская белый луч света, поглощает (отнимает) известную долю спектральных лучей. В то же время отраженный свет подчиняется законам слагательного (оптического) смешивания цветов, особенно если краски наносятся друг на друга тонкими прозрачными слоями. Приведем примеры.

1. На белую поверхность основы (холста, бумаги) тонким прозрачным слоем наносится краска (например, красная). Красочный слой высушивается. Затем на просохший слой тонким прозрачным слоем наносится другая краска (допустим, желтая). Полученный оранжевый цвет по своим свойствам отличается и от красного, и от желтого, и от оранжевого цветов, полученных от смешивания желтой и красной красок на палитре. Как правило, так называемый результатирующий цвет имеет оттенок верхнего красочного слоя. Так, если перекрыть тонким прозрачным слоем синей краски слой просохшей желтой краски, то получится зеленый цвет с голубоватым оттенком, а при наложении желтой краски на синюю – зеленый цвет с теплым желтоватым оттенком. Полученный таким образом результатирующий зеленый цвет (после просушки красочного слоя) можно перекрыть тонким прозрачным слоем какой-либо краски. В результате можно получить богатый по своим характеристикам цвет.

2. На белую или тонированную основу наносится корпусно слой непрозрачной краски. Этому слою в нужных местах или в живописи отдельных объектов, предметов можно придать нужный рельеф, структуру красочной поверхности. Иногда это выполняется чистыми или слегка подцвеченными в нужный цвет белилами. Слой хорошо просушивается. Затем на просохший слой по типу акварельных заливок наносятся тонкие слои прозрачных красок до получения желаемого цветового эффекта.

Метод нанесения тонкого слоя прозрачной краски, через который просвечивают нижние слои высохшей прозрачной или непрозрачной (корпусно наложенной) краски, с целью изменения, усиления или ослабления цветового тона носит название лессировок. Он лежит в основе метода многослойной живописи акварельными, масляными и другими красками.

3. Краска наносится на холст очень тонким слоем, а затем счищается. Поверх этого еще сырого (или просохшего) слоя вновь наносится тонким слоем и вновь счищается последующий слой краски. Наложение красок повторяют до получения нужного, богатого по своим характеристикам цветового тона. Этот способ использовали многие известные художники, например М. Фортуни, Э. Мане, В. А. Серов.

Желаемый цвет может быть получен, как уже отмечалось, и в результате слагательного, или, как его иногда называют, оптического, смешивания красок. В лабораторных условиях это делается следующим образом. Если одну половину диска окрасить, допустим, в красный цвет, а другую – в желтый и придать диску вращательное движение с определенной скоростью, то оба цвета как бы сольются в один и будут производить впечатление оранжевого цвета. Если диск покрасить красным и синим цветами, то при вращении диска мы увидим фиолетовый цвет.

Практически в живописи эффект слагательного (оптического) смешивания красок можно получить различными способами:

1. На холст или бумагу рядом друг с другом наносятся мелкие мазочки или штрихи, точки различной величины (допустим, красной и желтой краской). С определенного расстояния на сетчатке нашего глаза эти мазочки как бы сливаются в один суммарный цвет, и создается впечатление одноцветно окрашенного пятна (в данном случае – оранжевого). При этом цвета как бы мерцают, выглядят прозрачными, звучными, воздушными. Этот прием нанесения красок широко использовался художниками-импрессионистами.

2. Краска жидко разводится разбавителем и наносится на определенный участок холста (или зернистой поверхности бумаги). После высыхания краски наносится второй слой, но другой жидко разведенной краской. При этом он должен слегка покрывать только выступающие переплетения нитей холста, зерна бумаги. В углублениях между нитями остается цвет нижнего красочного слоя. Верхний слой, который наносится на выпуклости нитей холста, может быть выполнен чистым цветом (допустим, голубой или красной краской). Данный способ позволяет художнику избежать прямолинейности и глухоты сплошного красочного слоя, добиться предельного напряжения и звучности цвета в нужных участках картины или этюда.

3. Краска наносится на холст тонким слоем, а затем счищается с поверхности мастихином или лезвием. При этом краска остается только в углублениях между нитями холста, а на выступающих бугорках нитей холста обнажается цвет грунта (имприматуры).

4. Краски наносятся или по всей поверхности изображаемых предметов, объектов или лишь в определенных местах. В результате естественный теплый серо-охристый цвет холста или цвет грунта используется художником в общем тонально-цветовом решении картины (этюда). На принципе пространственного смешения цветов основана мозаичная монументальная живопись (стенная, плафонная), в которой цветные плоскости выложены из небольших различно окрашенных цветных плиток, сливающихся на расстоянии в один суммарный цвет. Таким образом, в конечном (результатирующем) цветовом и фактурном построении красочного слоя картины или этюда участвуют все нижележащие слои красок (особенно при тонкослойном наложении одного прозрачного красочного слоя на другой), а также цвет, тон, рефлексная и зернистая фактура основы.

При всем многообразии наложения красок живописный процесс должен развиваться логично, рационально, без лишних переписок. Каждый выполненный этап работы должен быть оправдан, каждый нанесенный красочный слой не должен уничтожаться на последующем этапе, а должен учитываться в создании целостного живописного образа.

Практические задания

Для того чтобы проникнуть в богатство цветового мира, хорошо бы проделывать систематические упражнения по смешиванию цветов между собой. Исходя из чувствительности к цвету и из технических возможностей, для отдельных упражнений можно выбрать большее или меньшее число цветов, подлежащих смешению. Каждый цвет может быть смешан с черным, белым или серым цветом или с любым другим цветом хроматического ряда. Огромное количество новых цветовых образований, возникающих при смешении, образует необозримое богатство цветового мира.

Задание № 1

Цель: получить новые цветовые образования методом смешения.

ПОЛОСЫ. На двух концах узкой полосы поместите любые два цвета и постепенно начинайте их смешивать. В зависимости от двух исходных цветов мы получаем соответствующие смешанные тона, которые, в свою очередь, могут быть осветлены или затемнены.

ТРЕУГОЛЬНИКИ. Каждую сторону равностороннего треугольника разделите на три равные части и соедините полученные точки линиями, параллельными сторонам треугольника. Таким образом, получается девять маленьких треугольников, в угловые из которых поместите желтый, красный и синий цвета и последовательно смешайте красный с желтым, желтый с синим и красный с синим, поместите эти смеси в треугольники, расположенные между угловыми. В каждый из оставшихся треугольников поместите смесь соприкасающихся с ними трех цветов. Подобные задания можно провести и с другими цветами.

Задание № 2

Цель: научиться смешивать краски и выработать навыки в получении нового цвета.

Начертите пять прямоугольников размером 3х6 см. Сделайте прозрачные растворы желтой и синей красок. Раствором желтой краски покройте левый прямоугольник, а раствором синей краски – правый. К раствору желтой краски прибавьте немного раствора синей краски и полученной смесью покройте второй прямоугольник слева. Затем в раствор синей краски добавьте немного желтого раствора и покройте четвертый прямоугольник слева. В среднем прямоугольнике два исходных раствора должны быть взяты в равных количествах.

Таким образом, смешайте синие краски с красными и красные – с желтыми. В результате смешения получатся разные составные цвета, часто более сложные, чем цвета, имеющиеся в наборе красок.

Контрольные вопросы

1. Три способа смешения цветов. В чем их суть?

2. Законы смешения цветов.

3. Классификация красок по степени прозрачности.

4. Методы получения необходимого цветового тона.

5. Что такое лессировка?

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Герхард Отт к пониманию смешения цветов в смысле Гёте

Главная > Статьи > Технологии > Герхард Отт к пониманию смешения цветов в смысле Гёте

В моих руках оказался перевод (практически подстрочник) работы Герхарда Отта  (Базель: Издательство «Цбинден», 1965)., где предпринята серьезная попытка разобраться в теориях и экспериментах Гёте, Ленда и других сторонников неньютоновского подхода к цвету. Здесь я публикую с небольшой редакцией и незначительными сокращениями последнюю главу этой работы, в которой Отт делает сенсационное заявление:

Не существует аддитивного и субтрактивного смешения цветов, противоположных друг другу по сути, есть единый закон цветообразования, по-разному проявляющийся в разных условиях!

К ПОНИМАНИЮ СМЕШЕНИЯ ЦВЕТОВ В СМЫСЛЕ ГЁТЕ

Герхард Отт

Правильная постановка понятий

о так называемых «слагаемом» и «вычитаемом» смешении цветов

В современной физике, а также в технике цветной фотографии, многоцветной печати и новейшего цветного телевидения приходится сталкиваться с понятиями так называемых «слагаемого» и «вычитаемого» смешения цветов[1]. Эти понятия образованы на основании того, что обнаруживается при попытках описания и понимания красочных явлений в опытах с двумя или более проекционными лампами с цветными фильтрами, которые совместно освещают белую поверхность экрана.

Данный эксперимент в его простейшем виде можно выполнить так (посредством введения круглой формы изображений светового тела с применением смененных рамок), что соответствующие цветные поверхности появляются как отчетливо ограниченные цветные кружки. Если при этом способе помещают, например, перед отверстием одного проектора желтый фильтр, а перед отверстием другого голубой[2] фильтр, то при параллельно направленных аппаратах на экране возникают, прежде всего, друг возле друга желтый и голубой кружки. Однако если проекционные аппараты поставить под известным углом друг к другу так, чтобы цветные кружки частично перекрывали друг друга, то на перекрывающихся зонах непосредственное впечатление внешних чувств обнаруживает почти белую поверхность. Она является тем больше белой, чем больше сила света цветных ламп.

В этом случае говорят о некоем «слагаемом смешении цветов» и формулируют следующий тезис: цвета от двух ламп – желтый и голубой – при смешении слагаются и дают белый цвет. Если для двух цветных освещений выбирают к тому же еще два таких цвета, из которых желтый более насыщенный и поэтому слегка переходит в оранжеватый, а голубой также несколько усилен, то впечатление «белого» в перекрывающихся зонах становится еще более убедительным и очевидным, более ярко выступая по отношению к оставшимся одноцветным зонам обоих цветных кружков – желтого и голубого. Этот выдвинутый тезис кажется строго доказанным посредством простого эксперимента.

Противопоставим теперь этому эксперименту другой. Поставим друг перед другом те же самые цветные фильтры желтого и голубого цвета и пропустим через них свет от  одной лампы. Теперь уже отчетливо появляется зеленый цвет – зеленый кружок, если световое тело ограничено тем же самым образом. Этот зеленый цвет воспринимается также еще более отчетливо при усилении светосилы лампы. И вот, в этом случае образуют представление, что при прохождении бесцветного света через два фильтра, от этого «белого света» абсорбируются некоторые содержащиеся в нем самом мыслимые составные цвета и остается как цвет лишь то, что «затем еще видно», то есть зеленый цвет. Тогда говорят о некоем «вычитаемом смешении цветов» и рассматривают этот процесс, опять-таки следуя при этом впечатлению внешних чувств, как совершенно отличающийся от первого. Следовательно, в то время как в первом случае оба «цветных света» – желтый и голубой – должны просуммироваться в «белый свет», во втором случае, благодаря некоему роду процесса вычитания из «белого света», должен остаться зеленый цвет – старое ньютоновское представление о том, что в «белом свете» уже содержатся все цвета, сыграло роль крестного отца, как видно, также и при образовании этих понятий, то есть, эти последние получаются как своего рода закономерное следствие из первого. Это положение держится так прочно потому, что обычно не достаточно замечают, как основное представление Ньютона, которое так резко подвергалось критике со стороны Гёте, действует направляющим образом во всех областях цветовых явлений. В особенности действует оно при образовании понятий о слагаемом и вычитаемом смешении цветов.

Если мы, таким образом, последуем за обычным сегодня воззрением, то мы должны будем сказать: так как здесь, при обоих обсуждаемых опытах, которые каждый может легко проверить, приходят к совершенно разным результатам наблюдения, то представляется правомерным провести ясное различие между этими двумя родами смешения цветов.

1. «Слагаемое смешение цветов», которое получается при «сложении» двух «цветных светов» и для которого, например, должно быть действительным положение: желтый и голубой цвета при «слагаемом смешении» дают белый цвет.

2. «Вычитаемое смешение цветов», которое получается как остаток посредством вычитания цветов из «белого света» и для которого имеет силу совсем другое положение: желтый и голубой цвета при «вычитаемом» смешении дают зеленый цвет.

Однако, последнее положение имеет силу не только для того случая, когда, как это было нами упомянуто, перед одной лампой одновременно установлены друг за другом желтая и синяя пленки, но также и в других случаях, когда, например, накладывают акварельные желтую и синюю краски друг на друга, то также возникает зеленый цвет, в чем может удостовериться каждый; возникает зеленый цвет также и тогда, когда при многоцветной печати печатают друг на друге желтую и синюю краски. К этому положению приходят также и в цветной фотографии и производят, например, зеленый цвет посредством прохождения света через два наложенные друг на друга фильтра желтого и синего цвета. Короче говоря, «вычитаемое» смешение цветов применяется повсюду там, где используются физические краски[3], произведенные химически; а при цветном освещении, например, сцены пользуются «слагаемым» смешением цветов.

Эти факты вели к тому, чтобы в дальнейшем постулировать принципиальное различие между смешением физических красок (достигаемое, например, посредством установки друг за другом цветных фильтров, посредством акварельных красок, многоцветной печати, устройств для цветной фотографии и др.) и смешением  цветных источников света. И провозгласили, что это различие, очевидно, существует именно вследствие полного различия этих феноменов и должно строго приниматься во внимание.

При более точной проверке представленных здесь воззрений можно заметить примечательное противоречие этих двух достаточно определенных высказываний. Рядом с приведенным положением – «желтый и синий цвета при их слагаемом смешении дают белый цвет» – находится также признаваемое физиками понятие о так называемых «дополнительных цветах». Это понятие является, опять-таки, следствием ньютоновского воззрения о том, что в «белом свете», мол, уже содержатся все цвета, и, стало быть, каждому цвету, который изымается из «белого света», соответствует некий другой цвет, составленный из всех оставшихся, и он опять, мол, дополняет выделенный цвет до «белого». Эти цвета называли поэтому «дополнительными» цветами, что означает цвета, взаимно дополняющие друг друга до белого цвета! В качестве таких пар цветов, по общему мнению, существуют пары желтый – фиолетовый или синий – оранжевый (красно-желтый), а также синий – желтый (или соответственно желтый — синий). Следовательно, с точки зрения сегодняшней физики без дальнейших объяснений считают, что желтый и синий цвета «слагаются» в белый цвет (а при «вычитаемом» смешении – в зеленый), и что наряду с этим пары дополнительных цветов – желтый и фиолетовый или, соответственно, синий и оранжевый (красно-желтый) взаимно дополняют друг друга до белого цвета. При таком положении вещей, которое обнаруживает неразрешимые противоречия, можно обратить внимание на то, действительно ли уже образовавшиеся представления постигают феномены или же, быть может, здесь теория спешит обойтись без более тщательных наблюдений.

Укажем еще на следующее. Как известно, «цветной свет в самом чистом виде предстает, прежде всего, в спектре, который образуется в следующей последовательности цветов: красный –оранжевый – желтый – зеленый – синий – индиго – фиолетовый[4]. Если очень узкий световой цилиндр пропустить через призму, тогда его отображение появится как расплывчатая непрерывная цветная полоса. Эти «чистые» спектральные цвета считались особой категорией цветов и они представлялись в качестве тех самых исходных цветов, смешение которых осуществлялось согласно закономерности «слагаемого» смешения, в то время как все другие цвета, подчиняющиеся закономерности «вычитаемого» смешения, трактовались как «нечистые» физические краски. И тогда было установлено еще более примечательное правило для различия этих областей цветов: чистые спектральные цвета смешиваются только «слагаемым» образом; физические краски (пигменты) смешиваются только «вычитаемым» образом. Вместе с этим утверждением (которое, как думали, должно верно схватить основные феномены), всю сферу цветовых явлений разделили на две противоположные области. И здесь физика хотела, собственно, иметь дело только с «чистыми спектральными цветами», определение которых производилось на основе длин их волн; в живописи же пользовались, например, акварельными красками, масляными и т.д., так что тем самым опять-таки возникло радикальное различие между действительностью цвета в науке (физике) и в искусстве (живописи). Обе эти области были строго отделены друг от друга и их проявления в отношении цветов были строго подчинены двум различным, не связанным друг с другом, областям бытия. Луна, предрасположенная к единству царства цветов (например, в гетевском смысле), и философия, стремящаяся к внутренней связи науки и искусства, видели себя при этом положении вещей поставленными перед прискорбной пропастью. Гораздо глубже, чем обычно думают, именно это воззрение на совершенно различное существование спектральных цветов и физических красок (с их различным «слагаемым» и «вычитаемым» смешением), разлагающим образом действовало и действует еще также сильно сегодня в том же смысле на мировоззрение, охватывающее воедино науку и искусство. Найдутся ли непреложные факты, благодаря которым можно отделаться от такого положения вещей?

Внешнее чувственное впечатление, по-видимому, оправдывает воззрение о существенном различии законов смешения у спектральных цветов и у физических красок. И однако, хотя сперва и останавливаешься перед этой разверзшейся пропастью, тем не менее, возникает непростой вопрос – нельзя ли иначе справиться со сложившейся ситуацией?

Эта загадка может стать тем более гнетущей, когда оказывается, что эффекты «слагаемого смешения цветов», как это обнаруживается, могут идти еще дальше и в зрительном опыте действительно вполне радикально противопоставить их опытам со смешением физических красок (пигментов). Можно проделать опыт с двумя отдельными лампами, одна из которых снабжена красным, а другая зеленым фильтром, и которые вместе освещают определенную плоскость экрана. В перекрывающейся зоне получается теперь явный желтый цвет, в то время как при опытах с теми же самыми цветами при наложении друг на друга физических красок получают грязно-серый, в котором в крайнем случае можно различить желто-серый оттенок. Соответственно, при «слагаемом смешении» цветов из фиолетового и зеленого получают синий цвет, из фиолетового и красно-желтого (оранжево-красного) – кармино-красный или пурпурно-красный; между тем всякий раз при смешении физических красок тех же цветов, то есть, значит, при «вычитаемом смешении», опять-таки получают грязно-серый цвет, но только с  синеватым или пурпурным оттенком. Следовательно, результаты «слагаемого смешения» цветов являют совершенно иную закономерность, чем смешение соответствующих физических красок (при «вычитаемом» их смешении). Две отдельные лампы с красным и зеленым фильтрами дают по закону «слагаемого смешения» цветов – желтый цвет; напротив, те же самые фильтры, расположенные один за другим перед  одной лампой, дают грязно-серый цвет согласно «вычитаемому смешению»!

Остается проделать еще дальнейшие опыты, чтобы как будто окончательно доказать полную противоположность спектральных цветов и физических красок. Если заслонить три лампы, каждую в отдельности, красным, зеленым и сине-фиолетовым фильтрами, то на перекрывающейся зоне получается излучающийся светлый белый цвет. А если те же самые три фольги поставить друг за другом перед одной лампой или смешать три пигмента такого же рода, то есть наложить друг на друга три такие краски, то получается очень темный черно-серый цвет! Следовательно, эти явления ведут себя полярно противоположным образом по отношению друг к другу.

По-видимому, невозможно ничего иного, кроме как примириться с таким положением: в царстве цвета имеются две совершенно различные области с совершенно различными законами, и будет непозволительным и ненаучным, если эти опыты из одной области цвета переносить в другую. Ведь каждый живописец знает, что путем смешения трех цветов – желтого, синего (голубого) и пурпурного (кармино-красного) – можно получить промежуточные цвета – зеленый, фиолетовый (синевато-красный) и оранжевый (желтовато-красный), а также и просто красный, и затем, в конце концов, все цветовые оттенки; так что в области живописи (а также в цветной печати и цветной фотографии!) можно исходить из этих трех основных цветов – желтого, синего  (голубого) и пурпурного (кармино-красного). Их обозначают как первичные цвета, из которых путем смешивания получают зеленый, фиолетовый, оранжевый («красный») как вторичные цвета, то есть, в точности наоборот тому, что при «светящихся цветах».

На этом был основан также и цветовой круг Гёте, который он потрудился даже сам построить из спектральных цветов. И в гетевском смысле к позитивному (светловому) спектру принадлежат красный –желтый – зеленый – синий – фиолетовый, а к негативному (темновому) спектру – синий – фиолетовый –пурпурный – красный.

Итак, в смысле воззрения Гёте означенная пропасть между двумя областями цветов не имеет места, ибо зеленый цвет позитивного спектра и пурпур негативного спектра возникают у него точно таким же способом из смешения спектральных цветов – желтого и голубого или, соответственно, красного и фиолетового, – значит «вычитаемым» образом, как у физических красок[5].

Гёте, конечно, не изучал подробно те эффекты, которые возникают при взаимном перекрытии раздельно действующих цветных освещений; а такие явления, которые обозначаются сегодня как «слагаемое» смешение цветов, в его кругозоре выступают не достаточно отчетливо. Что чрезвычайно поразительно, так это то, что первичными цветами при смешении от двух ламп являются как раз те самые цвета, которые при «вычитаемом» смешении получают как новые цвета, или вторичные, а именно: красный, зеленый и фиолетовый. В самом деле, при перекрытии цветного света, исходящего от двух отдельных цветных ламп, получают:

Красный и зеленый дают желтый

Зеленый и фиолетовый дают голубой

Фиолетовый и красный дают пурпур

Это значит, что здесь желтый, голубой, пурпур являются вторичными цветами.

Подведем итог[6]:

Гётевский круг цветов:

— Пурпур

— Красный

— Желтый

— Зеленый

— Синий (голубой)

— Фиолетовый

Простое смешение:

Желтый, голубой, пурпурный = первичные цвета

Зеленый, красный, фиолетовый = вторичные цвета

В гётевском круге цветов:

1. Исходные цвета: желтый и голубой.

2. Непосредственное смешение: зеленый цвет.

3. Цвета, возникающие путем возрастания  (усиления – М.М.):

красный и фиолетовый.

4. Смешение возросших цветов: пурпур.

Перекрытие цветов, согласно Гёте

в живописи, цветной печати, цветной фотографии и т.д.

— 3 основные краски: желтая – голубая – пурпурная

— 3 краски, получаемые посредством их перекрытия (смешения):

красная – зеленая – фиолетовая

— Общая зона перекрытия: черный цвет.

Сравним:

 Круг цветного освещения

— Пурпур

— Красный

— Желтый

— Зеленый

— Синий (голубой)

— Фиолетовый

«Слагаемое» смешение (при цветном освещении)

— Красный – зеленый – фиолетовый как исходные цвета

— Получаемые посредством их перекрытия цвета:

желтый – синий – пурпурный

— Общая зона перекрытия: белый цвет.

Следовательно, из смешения цветного света образуются теперь как раз те самые цвета, которые раньше (в гетевском смысле) были чистыми исходными цветами для производства других. Поистине загадочный феномен! Вполне можно понять, что для объяснения этого требуется совершить мыслительные построения, которые часто являются непосильными. Гёте сам показал эту возможность смешения цветов, на которую в свое время уже обратил внимание Хр.Е. Вунш, –то есть на возникновение желтого из красного и зеленого, возникновение синего из зеленого и фиолетового, – что он совершенно отвергал как невозможное и «неестественное». Лобек (см. его «Farbebn» в «Der Staedtler Brief», Heft 4), – с его иным истолкованием этого положения, – с которым я, конечно, не в состоянии согласиться, – заслуживает благодарности за то, что он обратил внимание на отрицательную позицию Гёте в этом вопросе.

Гёте включил в свое учение о цветах третий род смешения цветов (фиолетовый и красный дают пурпур) в качестве высшего выражения смешения «возрастающих» цветов – фиолетового и красного, – в то же время он высмеивает в эпиграмме обе другие возможности смешения:

«Желтовато-красный и зеленый цвета делают желтый, а зеленый и фиолетово-синий дают синий цвет! Так из салата из огурцов действительно производится уксус».

Ибо для Гёте казалось мыслимым не что иное, как то, что при смешении производных цветов – красного (желтовато-красного), зеленого и фиолетового, – уже происшедших из основных цветов – желтого, синего и пурпура, – лишь в случае пурпура возможно своего рода «обратное образование», но, мол, никогда не произвести из двух других вторичных пар цвета опять самые первоначальные из всех – желтый и синий! Однако, при двух цветных лампах, светящих отдельно, обнаруженные факты, ведь, тоже являются основанием для выдвижения теории «слагаемого» и «вычитаемого» смешения цветов! Итак, мы здесь действительно стоим на перепутье первостепенного значения: Гёте отрицает очевидный, экспериментально подтверждающийся факт, отклоняет его, ибо он самым глубоким образом противоречащим всему его учению о цветах. Физика замечает и признает этот факт и строит на его основе вывод о фундаментальной противоположности смешения спектральных цветов и физических красок. Тем самым она разрывает весь мир цвета на две части, причем одновременно констатируется непреодолимая пропасть между искусством и наукой! Совершенно ясно: Если мы эту загадку, это (кажущееся) противоречие, касающееся гетевского учения о цветах, не разрешим, то само это учение не оказывается ли сомнительным?

Но действительно ли это не разрешимо?[7]

Присмотримся все-таки однажды точнее к тому, что действительно происходит, если в первом случае поместим перед одной лампой красный фильтр, а перед другой – зеленый фильтр, и дадим упасть свету от обоих ламп друг на друга, а в другом случае поместим перед одной единственной лампой эти фильтры один за другим, и затем осветим плоскость экрана. Возможно ли таким образом просто сравнивать эти два опыта по их результатам? Не имеем ли мы при первом опыте в области перекрывающего друг друга освещения обоих ламп совершенно другую светлоту света, чем во втором случае? Если принять, что красный фильтр дает проникнуть 40% световой яркости лампы, а зеленый 30%, то световая яркость при их совмещении составит, очевидно, 70%! Во втором же случае для получения числа процентов световой яркости при просвечивании обоих пленок мы должны произвести умножение: красный фильтр пропускает только 40% световой яркости, а зеленый, в свою очередь, 30%, и таким образом световая яркость плоскости, освещенной двумя лампами, составит теперь:

40/100 х 30/100 = 12/100 = 12%!

Значит, округленно – одну шестую прежней! Но могу ли я просто сравнивать два цвета, из которых первый является приблизительно в шесть раз более ярким по сравнению с другим на экране? Не является ли это в такой же мере неправомерным, как и то, что я удивлялся бы следующему: когда я размешиваю какую-либо акварельную краску с водой и делаю ею мазок на белой бумаге, а затем разбавляю ту же краску водой в шестикратном размере и, вторично сделав мазок, получаю намного более бледный тон той же самой краски. Очевидно не иначе обстоит дело и в том случае, когда я одновременно ставил перед одной лампой желтую и синюю пленки и получал явный зеленый цвет, а в другой раз, взяв те же самые пленки, ставил каждую из них в отдельности перед каждой из двух ламп и получал «белый» цвет, – нет: в действительности лишь светло-зеленый, уже не отличаемый от белого! Так разрешается при соответствующих фактах и точном мышлении, которое вникает во все обстоятельства, это кажущееся противоречие, и одновременно также отпадает необходимость говорить в этом случае о «слагаемом» и «вычитаемом» смешении цветов. Соответствующее гетевскому учению о цветах высказывание о том, что желтый и синий цвета смешиваясь дают зеленый, имеет неограниченное значение для всех цветов, а предполагаемое различие между чистыми спектральными цветами (как освещениями) и физическими красками в отношении этого смешения отпадает.

Однако, как же следует понимать, что красный и зеленый цвета дают желтый? Или: зеленый и фиолетовый цвета – синий?

Для этого мы должны прежде всего поставить на свое место понятие о «дополнительных цветах», образованное согласно чисто ньютоновским представлениям. Согласно концепции Ньютона и базирующейся на ней дальше современной физики, эти цвета являются такими, которые, дополняя друг друга, дают белый цвет. С точки зрения Гёте, согласно которой сущность всех цветов происходит из смешения света и тьмы, это высказывание невозможно. Ибо как же может из двух цветов, из которых каждый несет в себе часть темноты, опять произойти когда-либо чисто белый, то есть бесцветный свет! Нет, мы должны понимать цвета, ошибочным образом обозначенные в физике в качестве «дополнительных», как такие, которые происходят от полярных в себе процессов светлого-темного, и которые поэтому, скрещиваясь, дают нейтрализацию цветного, сводя его к неопределенному серому цвету. Мы хотим такие цвета называть в дальнейшем просто полярными цветами и, исходя из этого, высказать то, чем они действительно являются. Эти цвета суть те, которые взаимно нейтрализуют друг друга до бесцветного серого цвета, когда они смешиваются как акварельные краски и т.п., или же когда получается бесцветная освещенность в случае действия двух цветных ламп с одинаковой силой света. Итак, когда мы освещаем экран двумя полярными цветами, то в зоне их перекрытия вследствие одинаково увеличивающейся там светлоты света опять появляется «белый» цвет, – однако, в действительности здесь видят ярко освещенный неопределенный серый цвет. Только действительно последовательное мышление в состоянии распознать это чувственное впечатление, внешне не отличающееся от обыкновенного белого, как возникающее тем не менее совсем другим образом. При смешении друг с другом красок, применяемых в живописи, именно полярные цвета дают  отчетливый серый. Однако, серый цвет в случае цветного освещения будет казаться белым по отношению к окружающим цветам, когда это вызвано добавленной светлотой света. Но высветленное серое вовсе не есть белое в собственном смысле слова; это его обозначение, как белого, передает только то впечатление, которое вызывается однородным бесцветным светом, направленным на непрозрачный и сам по себе бесцветный предмет.

Но тем самым мы приходим и к заключительному познанию того, каким образом два освещения, наводимых друг на друга – красное и зеленое – вызывают желтый тон, а два других наводимых друг на друга освещения – зеленое и фиолетовое – вызывают синий тон. Для этого нам нужно лишь заменить красное освещение лампой, светящей через две поставленных друг за другом пленки – желтую и пурпурную, – и мы тотчас распознаем, что в зоне перекрытия цветовое участие пурпурного и зеленого цветов, как полярных цветов[8], нейтрализуется в серый цвет, то есть в бесцветную затененность, а третий желтый тон, как остающийся, имеет на этом фоне идеальное поле для своего появления.

Были красный + зеленый цвета, а теперь вместо них имеем пурпурный + желтый + зеленый, иначе говоря, (пурпурный + зеленый) + желтый, что образует неопределенную затененность + желтый цвет.

Точно также мы можем аргументировать это по-иному и придти к тому же самому результату! Мы заменяем зеленое освещение лампой, перед которой располагаем друг за другом желтую и голубую пленки; и теперь узнаем, что голубой и красный цвета, как полярные, нейтрализуются в бесцветную затененность, а третий участвующий цвет – желтый – опять-таки остается и может появиться на этом фоне как цвет, особенно связанный с затененностью.

Были красный + зеленый, теперь вместо них красный + голубой + желтый, иначе говоря, (красный + голубой) + желтый, что образует неопределенную затененность + желтый цвет.

Итак, каждый раз остается желтый цвет, появляющийся на теневом фоне. И это подтверждается также чувственным впечатлением, когда его воспринимают точно: это есть притененный желтый цвет, который мы воспринимаем, а вовсе не первоначальный излучающийся, как у призматических цветов – в особенности у красно-желтого краевого спектра! Если мы проделаем тот же эксперимент с акварельными красками, то в принципе получится то же самое; только теперь серый цвет, как последствие нейтрализации цветов, выступает как гораздо более интенсивная темнота. И это «черное» есть то, что теперь поглощает остающийся желтый цвет, так что цвет, получающийся здесь в результате, предстает как желтый, погруженный в серый, то есть как серый цвет с легким желтоватым оттенком. В одном случае желтый цвет захватывает себе место, пробиваясь через неопределенную бесцветность, то есть через сероватую затеннность, реализующуюся только в световом потоке, а в другом случае физический активный серый цвет захватывает себе место, противостоя желтому цвету, больше не могущему пробиться через его темноту (черноту). За обоими этими процессами находится общая идея, одна и та же закономерность, которая правит также и тогда, когда процессы оказываются столь различными для голого чувственного впечатления, как это происходит здесь.

«Ты можешь тогда доверять внешним чувствам,

И ничего ложного они не приносят твоему взору,

Когда ты сохраняешь свой рассудок бодрствующим».

Если принять близко к сердцу эти слова Гёте из стихотворения «Завет» (1829 г.), то эта загадка также разрешится без остатка в смысле его учения о цветах, и тут окажется, что образование понятий о «слагаемом» и «вычитаемом» смешении цветов становится не только ненужным, но прямо-таки вводящим в заблуждение. Перед последовательным мышлением именно это явление предстает как поразительный для внешних чувств особенный случай действия одной общезначимой закономерности.

Не иначе обстоит дело с параллельным случаем, когда перекрывающие друг друга цвета от зеленой и фиолетовой ламп дают голубой цвет. Здесь мы ограничимся краткой записью, которая легко доступна для понимания, исходя из вышеприведенного:

Были зеленый + фиолетовый цвета, а теперь вместо них имеем желтый + голубой + фиолетовый, иначе говоря, (желтый + фиолетовый) + голубой, что образует неопределенную затененность + голубой цвет.

И соответственно:

Были зеленый + фиолетовый цвета, затем зеленый + голубой + пурпур, и, наконец, (зеленый + пурпур) + голубой, что образует неопределенную затененность + голубой цвет.

Оба преобразования ведут опять к голубому цвету, который в идеале может появиться в качестве остающегося в наличии цветового компонента на неопределенной затененности внутри зоны перекрытия цветов.

Итак, Гёте должен был бы убрать свою насмешливую эпиграмму. Но зато он получает поразительное подтверждение основных мыслей своего учения о цветах в форме двух необычайных особенных случаев.

Но каким образом в случае перекрытия трех освещений от цветных ламп – красной, зеленой и фиолетовой – в середине поля перекрытия получается «белый» свет? И в какой мере смешение тех же самых цветов, применяемых в живописи как краски, или соответственно при наличии всех трех этих фильтров перед одной лампой, дает глубокий серовато-черный цвет?

И здесь принцип объяснения не иной, чем прежде. Когда эти три цветных освещения перекрывают друг друга, то здесь суммируется также светлота всех освещений, – значит, приблизительно 40% от красного, 30% от зеленого и быть может 15% светлоты от голубого. Следовательно, в совокупности от всех трех цветных освещений совместно освещенная середина поля перекрытия появляется с силой света, которая составляет 40% + 30% + 15% = 85% от силы света одной лампы. Но одновременно я могу себе представить как прежде, что красная пленка заменяется друг за другом расположенными пленками – пурпурной и желтой; зеленая пленка точно также заменяется друг за другом расположенными желтой и голубой пленками; и наконец, фиолетовая фольга – друг за другом расположенными голубой и пурпурной пленками. Итак, последствие аналогично тому, как если бы друг на друга наложить две желтых, две пурпурных и две голубых пленки. Но опять-таки две желтых и две голубых пленки дают две зеленых, а два зеленых и два пурпурных цвета нейтрализуются в бесцветную затененность, которая, однако, появляется с существенно большей светлотой (85% по отношению к 40%, 30% и 15%), чем исходные цвета; поэтому понятно, что здесь также естественно существует впечатление «белого» цвета. Но мыслительно проанализированный и этот «белый» цвет также есть серый, возникший благодаря цветовой нейтрализации полярных цветовых пар; этот серый, будучи гораздо более светлым по отношению к его цветовому окружению должен казаться «белым».

А как же обстоит дело с красками, применяемыми в живописи? Здесь имеет значение в точности тот же самый закон смешения, но только освещенность центрального поля теперь соответствует произведению от следующего умножения:

40/100 х 30/100 х 15/100 = 18 000/1000 000 = 18/1000 = 1,8 процента!

Итак, это означает погашение силы света на 98,2 процента или почти до полной темноты! Таким образом, нейтрализация цветов вследствие уменьшения силы света приводит здесь практически к черному цвету в центральном поле, как это отчетливо обнаруживается при установке друг за другом трех пленок перед одной лампой или также при наложении друг на друга этих трех красок, применяемых в живописи. Следовательно, эта же самая нейтрализация цветов являет чувственному впечатлению при 85% силы света лампы совсем «белую» поверхность, а при 1,8% силы света  (или в 47 раз меньшей, так как 85 : 1,8 = 47) – совсем «черную» поверхность. Каждая сероватая затененность может быть доведена посредством соответствующей интенсивности света до относительно «белого» цвета, а посредством соответствующей интенсивности затемнения (ослабления света) до относительно «черного» цвета! И это следует познать, если хотят понять, что те же самые законы смешения цветов могут привести один раз к «белому» цвету, а другой раз – к противоположному «черному». Цветовая нейтрализация полярных цветовых пар в связи с совершенно различными силами света вполне достаточна в качестве принципиального объяснения противоположных чувственных впечатлений. Поэтому также и здесь не требуется гипотеза о различном – «слагаемом» или «вычитаемом» – действии цветов при их смешениях первого или второго рода.

Итак, резюмируя мы можем сказать:

1. Все смешения цветов совершаются согласно принципу, заложенному в гетевском цветовом круге, причем желтый, голубой и как третий цвет – пурпурный представляют первичные цвета, а красный, зеленый и фиолетовый – вторичные. Различие, наблюдающееся при смешении спектральных цветов, при освещении от цветных ламп или же при смешении физических красок не имеет  принципиального значения.

2. Однако, так как помимо законов смешения цветов каждый раз в области смешения могут наблюдаться различия в светлоте, то в отношении чувственной видимости можно придти к поразительно различным результатам. Так, вторичные цвета в виде цветного освещения, взятые по два, дают опять первичные цвета, но притемненные – желтый, голубой и пурпурный; в то же время они в виде расположенных друг за другом двух пленок, акварельных красок, цветных типографских красок, цветных фотографических устройств и т.д., дают пурпур только в случае красного и фиолетового, а в иных случаях – серый цвет (желтоватый или синеватый).

3. Равным образом, пары полярных цветов, которые состоят из одного первичного и одного вторичного цветов, – такие как желтый и фиолетовый, голубой и красный, пурпурный и зеленый, – в качестве цветов освещения дают полную цветовую нейтрализацию, и поэтому, вследствие усилившейся силы света, образуется «белый» цвет (высветленный серый!). Другие же пары цветов при подобной красочной нейтрализации вследствие усиления темноты (ослабления света) дают «черный» цвет (затемненный серый!).

4. Три вторичных цвета  –  красный, зеленый и фиолетовый, примененные вместе как цвета освещения, приводят (по тем же основаниям) к еще более интенсивному «белому» цвету; но как краски, применяемые в живописи и так далее, они равным образом приводят к еще более интенсивному «черному» цвету. Однако оба эти чувственных впечатления оказываются для свободного от предрассудков мышления высветленным или же затемненным серым, что в одном случае усиливает его до «белого» цвета, а в другом случае – до «черного».

5. Голубой и желтый, когда они применяются вместе как цвета освещения, дают высветленный зеленый цвет, который воспринимается подобно «белому»; в то же время, посредством добавления пурпура из них можно получить вторичные смешанные цвета – фиолетовый и красный.

Однако лучше исходить здесь из зеленого, красного и фиолетового цветов и с помощью возникающей нейтрализации цветов (действующей как притемнение!) получать при попарном применении цветов – «притемненный» желтый, голубой или пурпурный как «остаточные цвета», – то есть не как первоначальные цвета освещения в собственном смысле.

6. Все эти поразительные феномены при более точном их рассмотрении и «смышленом рассудке» вполне могут быть поняты и выведены, исходя из основных идей гетевского учения о цветах. Вместе с тем отпадает следующее из ньютоновской исходной позиции ошибочное образование понятий о «слагаемом» и «вычитаемом» смешении цветов, которое проводит произвольную границу между спектральными цветами и физическими красками. Соответствующее фактам рассмотрение показывает, что этой границы вовсе не существует и что, следовательно, разверзшаяся было пропасть между цветами «науки» и «красками» искусства может быть засыпана.

7. В гетевском круге с шестью цветами, из которых три первичные – желтый, голубой, пурпурный – и три вторичные – красный, зеленый, фиолетовый, – заключено все существенное для понимания сущности цветов, если только еще добавим, что есть три полярные пары цветов – желтый и фиолетовый, голубой и красный, пурпурный и зеленый, которые сообразно светоносности (Lechthellugkeit) нейтрализуются либо в направлении к самому светлому серому (= «белому») цвету, либо же – к самому темному серому (= «черный») цвету.

Однако результат этих исследований впервые являет также правильные предпосылки для того, чтобы могли быть поняты такие цветовые феномены, при которых встречаются с многообразным взаимодействием «цветных светов».

Это имеет отношение в особенности к спектральному анализу, а также ко всем феноменам цветных теней, к отраженным цветам, которые получаются при цветных стеклах и т.д. Как только изложенные здесь мысли находят там применение, происходит переосмысление всех этих феноменов. Но одновременно обнаруживается, что в гетевском труде было подготовлено единое, охватывающее все области человеческой жизни, воззрение на цвета; и что исходя из него, может быть в соответствии с фактами выведено все то, что сам Гёте не мог еще полностью обозреть, или что впервые было открыто уже после его времени. Чтобы достичь этого целостного воззрения, следует, конечно, в корне преобразовать почти все нынешние понятия, имеющиеся в учении о цветах, а также, прежде всего, самому без предрассудков в достаточной мере рассмотреть эти феномены.

[1]  В цветоведении их принято называть «аддитивное» и «субтрактивное» смешение. (Прим. М.М).

[2]  В связи с тем, что в языке оригинала «голубой» и «синий» обозначаются одним общим словом, в данном переводе «голубой» соответствует «светло-синему» в оригинале. Также «синий» оригинала заменен на «голубой» и в тех случаях, когда автор продолжает описание «светло-синего» цвета, не прибегая к уточнению его светлоты. (Прим. М.М).

[3] Под физическими цветами имеются в виду цветные красители, которые автор отличает от цветных световых лучей. (Прим. М.М.)

[4] В русской традиции: красный – оранжевый – желтый – зеленый – голубой – синий  – фиолетовый. (Прим. М.М.).

[5] Здесь, опять-таки, выступает фундаментальная противоположность ньютоновскому воззрению (а также и сегодняшней физики), согласно которому зеленый цвет, также как желтый и синий, считается уже с самого начала содержащимся в свете, а пурпур вовсе не признается в качестве спектрального цвета; ибо весь негативный спектр, как полярно противоположный обычному, не признают за действительный и не оценивают верно.

[6] Здесь за неимением иллюстраций дан не оригинальный текст, а его изложение, более понятное при отсутствии картинок. (Прим. М.М.)

[7] Смотри по этому поводу очень важную статью д-ра Г. Кнауера в журнале «Das boetheanum», 33** № 21, «О цветовом круге», написанную в этом же направлении, с ясными выводами которого автор вполне согласен. Он хотел бы здесь это высказать, хотя бы даже именно потому, что он достиг излагаемого здесь объяснения без предварительного знакомства с этой статьей.

[8] Следует обратить внимание, что в гетевском круге зеленому полярен пурпур, а не красный, как принято в классическом цветоведении. Красный же у Гете противостоит голубому, который, как и пурпур, вовсе отсутствует в классике. (Прим. ММ).

Теория цвета: смешение цветов

 Применяемые в живописи краски разделяют по цвету на простые и спектральные, составляющие солнечный цвет. Первые краски нельзя составить из других, но если их смешать, то можно составить все остальные цвета. Выделяют три простых краски: красную – краплак с розово-красным оттенком, желтую – стронциевую с лимонно-желтым оттенком и синюю – лазурь с голубым оттенком.

Леонардо да Винчи первым создал тройную систему цветов.

Им было установлено, что многообразие цвета, найденное еще древними римлянами и греками, ограничено. Леонардо относил к простым цветам: белый, красный, черный, зеленый, синий и желтый. Леонардо да Винчи определил наличие двух возможных аспектов цвета – художественного и физического.

Существующие в живописи несколько видов смешения красок делают возможным получить необходимые цветовые тона или оттенки. Получить нужный цвет и оттенок можно механическим способом, к примеру, смешивая краски на палитре. Также известен оптический метод: тонкий шар просвечивающейся краски наносится поверх уже высохшей, первоначально положенной краски. Художники различают еще и пространственное сочетание как подвид оптического смешения.

Содержание

Механическое смешение

Оптическое смешение

Пространственное смешение

Смешение масляных красок механически обычно производят на палитре.  Акварельные же краски смешивают на фаянсовой тарелке, светлой пластмассовой или эмалированной палитре, на белой бумаге и стекле с подложенной белой бумагой. Такие смешения дают возможность получить истинный цвет красок.

Законы оптического соединения цветов при механическом сочетании неприемлемы. Это поясняется тем, что полученный при механическом сочетании цветов результат отличается от того, который образовался вследствие оптического смешения. Для примера соединим три спектральных луча – желтый, красный, синий. Таким образом, получится белый цвет.

Механически смешав краски тех же цветов, можно получить серый цвет. Желтый цвет можно получить при оптическом соединении синего и красного световых лучей, а при механическом смешении две этих краски дадут тускло-коричневый цвет.

Чтобы получить требуемый эффект при оптическом смешении цветов, применяют просвечивающие краски, или, как их еще называют, лессировочные.  Палитра масляных красок имеет просвечивающие краски: золотисто-желтая «ЖХ», Ван-Дик коричневый, кобальт синий спектральный, кобальт синий,  изумрудная зеленая и волконскоит, тиоиндиго розовая. Еще имеются полулессирующие краски: марс коричневый светлый, марганцевая голубая, сиена натуральная, охра темная.

Для техники корпусного письма создали масляные краски. Корпусное письмо предназначено для отображения рельефной фактуры и передачи света. Мазки масляной живописи часто достигают эффекта пространственной комбинации красок. Это когда используют оптическую смесь пары расположенных близ друг друга цветов. Посмотрев на них с довольно большого расстояния, можно рассмотреть новый цвет. Большинство акварельных красок в палитре относится к лессирующим. Они полностью растворяются в воде (эти краски готовятся на красителях).

При нанесении таких красок на бумагу или на первоначально нанесенную краску цвета просвечиваются или разбеливаются, изменяя тон. Другие акварельные краски изготавливаются посредством земляных пигментов. Краски не способны раствориться в воде, поэтому пигменты оказываются во взвешенном состоянии.

Оптическое сочетание цветов имеет характерные закономерности. Отметим, что к любым оптически образованным хроматическим цветам  можно найти другие, так называемые дополняющие хроматические цвета. Такого рода цвет при оптической смеси с первым, взятым в определенной пропорции, будет давать ахроматический цвет – белый или серый. Взаимодополняющими цветами в спектре являются: голубой и оранжевый, красный и зелено-голубой, желто-зеленый и фиолетовый, желтый и синий, пурпурный и зеленый. Данные цвета располагаются на противоположных сторонах цветового круга. Два не дополняющих хроматических цвета в результате оптического смешения дают новый цветовой тон. Этот тон в цветовом круге расположен между сочетаемыми, не дополняющими хроматическими цветами.

Всегда  насыщенность цвета, полученная вследствие оптического соединения двух не дополняющих цветов, окажется  меньше, чем у смешиваемых цветов.

«Пуантельная» живопись является типичным способом пространственного сочетания красок, при котором точки либо мелкие мазки, находящиеся рядом, создают эффект оптического смешения цветов. На этом принципе основана техника мозаики. Набор мозаики состоит из мелких кусков разноцветного стекла, называемого смальтой. Создавая картину, художнику важно учитывать законы пространственного соединения цветов, так как ее обязательно будут рассматривать с расстояния.

Работая над значительными по своим размерам живописными произведениями, обязательно нужно помнить о достижении возможных эффектов объединения цветов в пространстве, которые рассчитаны на восприятие с больших дистанций.

Художники-импрессионисты в своем творчестве использовали это цветовое свойство. Чаще всего к данному методу обращались те, которые писали мелкими разноцветными пятнами, применяя технику раздельных мазков. Рассматривая картины таких художников с  некоторого расстояния, возникает ощущение единого цвета, так как мелкие мазки разных цветов зрительно сливаются. 

«Гавань в Марселе», Поль Синьяк

«Эйфелевая башня», Жорж Сера, пуантализм

Спасибо за ваше внимание! Желаем вдохновения и творческих взлетов!

Если вы нашли неточности или желаете дополнить эту статью, присылайте нам информацию на электронный адрес [email protected], мы и наши читатели будем вам очень благодарны.

Allpainters.ru создан людьми, искренне увлеченными миром творчества. Присоединяйтесь к нам!

Теория цвета: смешение цветов

Color Mixing for Art Class

Я ГОДЫ хотел сделать видео о теории цвета и смешивании цветов! Я так рад, что , наконец, поделился этим видео, которое я сделал, показывая вам, как я смешиваю цвета для художественного класса с темперными красками.

(Смотрите здесь часть 2, где я покажу вам, как смешивать тона кожи с использованием основных цветов.)

[Я участвую в партнерских программах, разработанных, чтобы дать блоггерам возможность зарабатывать небольшие комиссионные бесплатно для вас, перейдя по ссылке на Amazon.com и дочерние сайты. ]

Если вы хотите смешаться со мной, вот материалы, которые вам понадобятся.

~ Blick Student Grade Tempera Paint (синий, красный, желтый, оранжевый, пурпурный, фиолетовый, зеленый, черный и 32 унции белого цвета)

~ RAS Tempera Paint — Я использую этот бренд в видео, но не могу найти его в Интернете. Я купил его в местном магазине товаров для искусства.

~ Crayola Tempera Paint — набор из 8 основных цветов в бутылках по 16 унций (я все время использовал Crayola, и он работает так же хорошо, как RAS)

~ Crayola гигантская белая темпера

~ Другие специальные цвета темпера — пурпурный Crayola, ярко-розовый Crayola

~ Баночки для варенья (мы покупаем Bonne Maman с крышкой в ​​клетку — они идеального размера)

~ Пластиковые ножи для перемешивания и перемешивания

~ Форма для маффинов (для хранения банок с красками) или картонная коробка, высота которой не превышает высоту банок

В этом видео (вверху) я покажу вам все свои уловки.Я начну с демонстрации цветового круга и немного расскажу о первичных, вторичных и третичных цветах. Я покажу вам, как получить более непрозрачные цвета и как приглушить цвет, используя дополнительный цвет на цветовом круге. Смешивание красок звучит пугающе, пока вы не увидите, насколько это на самом деле легко и надежно. Начни собирать эти банки с вареньем!

(Нажмите здесь, если вы не видите видео выше.)

Вот краткий обзор теории цвета и смешивания цветов с несколькими фотографиями из видео.

1. Начнем с цветового круга. У вас есть свои праймериз: красный, желтый и синий. Затем у вас есть второстепенные цвета (цвета, полученные путем смешивания двух основных цветов): оранжевый, фиолетовый и зеленый. Наконец, у вас есть высшее образование. Это сотни цветов, которые получаются путем смешивания одного основного и одного второстепенного, которые на сегодняшний день являются самыми красивыми и интересными цветами с лучшими названиями.

Например: синий + зеленый = бирюзовый, красный + оранжевый = коралловый, фиолетовый + красный = лиловый, желтый + зеленый = салатовый.И так далее. Я трачу большую часть своего времени на смешивание третичных цветов, поскольку основные и второстепенные цвета выходят прямо из бутылки. Вы также можете купить третичные напитки из бутылки, но что в этом хорошего? Полезно изучить теорию смешивания цветов. Вы можете купить столько цветов краски, сколько захотите, но знать, как смешивать их самостоятельно, используя только основы, действительно приятно.

2. Здесь я смешал 3 основных и 3 второстепенных. (На самом деле я смешал два разных блюза, один был холоднее, а другой теплее.) Под «смешанным» я подразумеваю, что я добавил белый цвет ко всем. Добавление немного белого сделает их более непрозрачными, что важно при рисовании на картоне. Рисуем МНОГО картона.

3. Теперь самое интересное — смешивание всех третичных цветов. В видео я делаю бирюзовый (синий + зеленый + белый), лиловый (фиолетовый + розовый + белый), шартрез (желтый + зеленый + белый), коралловый (оранжевый + красный + белый), барвинок (синий + фиолетовый + белый), тыква (оранжевый + капля синего + белый), горчичный (желтый + капля фиолетового + белый) и еще несколько.

Теория смешивания «капли синего» с оранжевым или «капли пурпурного» с желтым связана с дополнительными цветами. На цветовом круге выше желтый и фиолетовый находятся напротив друг друга на цветовом круге. Так же как красный и зеленый, синий и оранжевый. Теория состоит в том, что если вы смешали дополнительные цвета в равных количествах (этот термин на самом деле вводит в заблуждение, так как обычно слово дополнительный означает ладить, но в этом случае цвета компенсируют друг друга, поэтому я часто использую слово контрастный ) — они сделают коричневые.(Фактически, это то, как я делаю телесные тона в моем видео ЧАСТИ 2.) Но если вы используете только каплю дополнительного цвета, он приглушает цвет так, что вы не смогли бы сделать, добавив серый или черный.

Таким образом, добавление капли фиолетового к желтому делает его горчичным, а добавление капли синего к оранжевому — тыквенной специей, а добавление капли красного к зеленому — оливковым. Вот как я смешиваю свои самые любимые цвета. Как здорово иметь стол, полный не обычных для детей цветовых вариантов.Они замечают разницу между ярким и приглушенным оранжевым цветом и любят изучать новую лексику.

4. Наконец, поговорим о цветных семьях. Мне нравится создавать цветные семейства для определенных проектов. Например, если мы занимаемся гравюрой или у меня есть очень маленькие дети, которые, как я знаю, будут просто шлепать кистью всех цветов. Использование цветовой группы не дает картинкам становиться сероватыми и грязными. В том, чтобы позволить малышам смешивать все цвета, определенно есть смысл, и им все равно — для них все зависит от процесса.Но если вы хотите, чтобы их картины оставались ярче, создайте цветовую семью. Это означает выбор цветов на цветовом круге, которые находятся рядом друг с другом, от одного основного к другому и всего, что находится между ними.

Итак, все цвета между красным и желтым — это одна семья (апельсин, персик, розовый, горчичный). И все цвета между синим и красным — это одна семья (пурпурный, барвинковый, лиловый). И так далее.

Смешивать цвета ТАК ВЕСЕЛО !! И вы действительно не ошибетесь. Просто добавьте белый цвет, и любой цвет станет красивым.

А вот образцы живописи на картоне из художественного класса. Вы можете видеть, как добавление белого к цветам действительно помогает с непрозрачностью и укрывистостью.

И последний совет: я также всегда ставлю банку белого или кремового цвета и банку ярко-розового цвета (соединенную сверху под расходными материалами, и да, я тоже добавляю немного белого в ярко-розовый).

Обязательно посмотрите мое видео о смешивании цветов, ЧАСТЬ 2, где я покажу вам, как смешивать телесные тона с основными цветами.

Удачного смешивания!

xx Штанга

— — — — — — — — — — — — — — — — — — — —

Совместная покраска стола

Гигантские картонные пончики

Краски для окрашивания вторичной художественной стены

Картонные рожки для мороженого

Все о теории цвета: как смешивать цвета как профессионал

Совместное использование — это забота!

Теория цвета — одна из самых важных вещей, которую нужно изучить, когда вы начинаете рисовать. Базовые знания теории цвета позволяют вам смешивать цвета, чтобы каждый раз получать идеальные оттенки.

Возможно, вам понравится этот пост о том, как смешать идеальный фиолетовый цвет.

Этот пост содержит партнерские ссылки. Приобретая товар по партнерской ссылке, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Эти советы по смешиванию цветов подходят для любого материала. Я рисую акварелью, гуашью и акрилом и использую все эти идеи при смешивании красок.

Основы теории цвета

Основные цвета — красный, желтый и синий.Думая о краске, вы также можете рассмотреть основные цвета пурпурного, желтого и голубого цветов.

Эти цвета можно комбинировать, чтобы получить второстепенные цвета: оранжевый, зеленый и фиолетовый.

Оттуда цвета могут смешиваться друг с другом для образования третичных цветов: красно-оранжевого, желто-оранжевого, желто-зеленого, сине-зеленого, сине-фиолетового и красно-фиолетового.

Добавление черного или белого к этим цветам создает оттенки (более темные версии) и оттенки (пастели).

Для акварели мы добавляем больше воды в цвет, чтобы разбавить пигмент при создании более светлого цвета.

Конкретные советы по смешиванию гуаши можно найти в этом посте.

Как смешивать цвета

В школе нас учат, что любой цвет может состоять из основных цветов (красного, желтого и синего), а также белого и черного.

Однако смешение цветов немного сложнее. Например, знаете ли вы, что на самом деле можно сделать красную краску, смешав пурпурный и немного желтого?

Для этой демонстрации я в основном использую набор для смешивания акварели Daniel Smith .Я также включил ссылки на другие цвета.

Цветовая температура

При смешивании красок нужно думать о теплых и холодных тонах. Все мы знаем, что одна половина цветового круга теплая, а другая холодная, но знаете ли вы, что каждый цвет может быть теплым или холодным?

Температура каждого цвета влияет на то, как он смешивается с другими цветами. Чтобы получить яркие яркие цвета, смешайте вместе холодные цвета (кроме оранжевого). Для ярко-оранжевого следует смешивать теплые тона, поскольку оранжевый — это теплый цвет.

Холодные красные включают ализарин малиновый, пурпурный хинакридон и стойкий кармин. К холодным желтым относятся лимон и желтый свет Hansa. Холодный синий цвет включает фтало-синий, марганцевый и лазурный.

К теплым красным относятся красный кадмий, алый пиррол и красный нафтол. К теплым желтым относятся желтый кадмий, новый гамбожский и индийский желтый. Теплый синий включает ультрамарин и синий индантрон.

Первичные цвета также могут включать более глубокий диапазон цветов, таких как периленовый бордовый, хинакридоновый золотой и берлинский синий.Эти цвета создают нейтральный цветовой спектр, идеально подходящий для пейзажей.

Температуру оттенков синего определить сложнее. В синем ультрамарине больше красного, поэтому он считается теплым. Фтало-синий имеет более зеленый оттенок, поэтому он считается крутым.

Если вам трудно определить температуру каждого цвета, добавьте к нему немного белого (или разбавьте его водой для акварели). Обычно вы можете сказать, используя пастельный вариант.

Дополнительное смешивание

Большинство людей пропускают эту концепцию, когда говорят о смешивании цветов, но это один из моих любимых способов создания уникальных цветов.

Когда вы смешиваете дополнительные цвета вместе, вы можете либо сделать коричневые и серые, либо смягчить цвет. Этот процесс создает более реалистичные цвета.

Чтобы получить более реалистичный оттенок зеленого, добавьте немного красного.

Это также хороший способ создать нейтралов. Сочетание синего ультрамарина и жженой умбры создает прохладный серый цвет. Не забывайте использовать темные цвета в дополнительных тонах, пытаясь создать оттенки серого или черного. Дополнительные советы по созданию черных акварелей можно найти здесь.

Это также интересный способ создавать интересные цвета. В акварели мне нравится смешивать Неаполитанский желтый с ультрамариновым фиолетовым , чтобы создать красивый оттенок кожи. Второй образец показывает смесь неаполитанского желтого с оперным розовым , еще одно красивое сочетание.

Я также люблю смешивать зелень с пурпуром для создания мрачных тонов.

Так что не забывайте мыслить нестандартно при смешивании цветов. Ты будешь приятно удивлен!

Интенсивность цвета

При смешивании цветов помните о силе цвета.В некоторых цветах так много пигмента, что этот цвет легко заменяет цветовую смесь.

Обычно красные и окрашенные синие, такие как фтало-синий и ультрамарин, очень сильны. Темные цвета также сильнее.

Светлые цвета, такие как желтый и белый, слабее, и вам понадобится больше их в смеси.

Если сомневаетесь, при смешивании используйте больше светлого цвета и мельчайшую каплю более темного цвета. Добавляйте по чуть-чуть, чтобы получить нужный цвет.

Смешивание с красителями одного пигмента

Если у вас все еще получаются мутные цвета, возможно, пришло время проверить этикетку на вашей краске. Краски художественного качества подскажут, какие пигменты использовались для создания краски.

Пигмент обозначается кодом из 2–3 букв и цифрой, обычно начинающейся с буквы P. Например, PB-28 имеет кобальтово-синий цвет.

Дополнительную информацию о пигментах можно найти на веб-сайте производителя. Розничные магазины, такие как Blick, также предоставляют эту информацию.

В идеале вы хотите, чтобы для смешивания было как можно меньше пигментов. Иногда эти дополнительные пигменты могут дать неожиданные результаты.

Это одна из причин покупать более дорогие краски художественного качества. Обычно они содержат меньше пигментов, и вы точно знаете, что получаете.

Более дешевые краски не маркируют пигменты, но обычно вы получаете более одного пигмента каждого цвета.

Способы смешивания цветов

У вас есть несколько вариантов смешивания цветов.

на палитре

Для смешивания цветов можно использовать палитру. Для акрила и гуаши я предпочитаю палитру. Акварель легче чистить, поэтому я просто использую собственную жестяную палитру.

Какую бы палитру вы ни использовали, она должна иметь белый фон, чтобы цвет был правильным.

Подробнее о палитрах читайте здесь.

Вы можете смешать кистью или мастихином в зависимости от того, сколько краски вам нужно смешать. Если вы используете кисть, будьте осторожны, чтобы краска не попала в наконечник кисти (металлическую часть).

Как обсуждалось ранее, для достижения наилучших результатов добавляйте интенсивные цвета в меньших количествах.

На поверхности во время рисования

Другой способ смешивать цвета — на поверхности во время рисования. Это создает смешанный вид.

Между прочим, если вам сложно получить желаемый цвет и вы используете этот метод, возможно, вы комбинируете цвета в процессе работы. Я часто замечаю это с белым.

Иногда лучше дать краске высохнуть, а затем добавить новый слой.

Возможно, вам будет интересно узнать больше о том, как создать трафарет цветового круга.

Основные цветовые схемы

Это обзор цветовых схем. Это хорошее место для начала, но вы всегда можете комбинировать любые цвета, какие захотите.

Для всех цветовых схем неплохо было бы добавить нейтральные оттенки. Они помогают закрепить картину и помогают ярким цветам.

Монохромный

В этой цветовой схеме используются цвета одного оттенка.Например, голубой, голубой и темно-синий.

Создает гармоничный, спокойный эффект.

Аналог

В этой цветовой схеме используются цвета, расположенные рядом друг с другом на цветовом круге. Например, желто-зеленый, зеленый и сине-зеленый.

Аналогичные цветовые решения также создают гармоничный, спокойный эффект, потому что их часто можно увидеть в природе.

Дополнительные

В этой цветовой схеме используются цвета, расположенные напротив друг друга на цветовом круге.Например, красный и зеленый.

Дополнительные цветовые схемы создают напряжение и волнение. Для достижения наилучших результатов используйте один цвет в качестве основного, а второй — в качестве акцентного. Не используйте их в пропорции 50/50, потому что они будут слишком много драться.

Раздельный дополнительный

В этой цветовой схеме используются не только дополнительные цвета, но и другие цвета. Например, красный, сине-зеленый и желто-зеленый.

Разделение дополнительных цветовых схем также создает волнение.

Триадический

В этой цветовой схеме используются три цвета, равномерно распределенные по цветовому кругу. Например, сине-зеленый, красно-фиолетовый и желто-оранжевый.

Возможно вам понравится:

Пин на потом!

Let’s Make Mud — Понимание и смешивание дополнительных цветов

Каждый художник знает, что такое «грязь», и она нам не нравится. Все мы испытали это на наших картинах. Это та область на картине, где цвета внезапно становятся очень неприятными, напоминая нам о мытье посуды или игре под дождем.У вас не было намерения создавать этот оттенок, но он есть, и он отвлекает от остальной картины.

Наша реакция обычно выражается разочарованием или раздражением, за которым следует: «Как это случилось?» Или «Откуда это взялось?»

Грязные картины могут быть проклятием нашего существования. Разочарование при смешивании цветов мешает нашему творческому процессу. Это может даже заставить нас усомниться в своих силах. Хотели бы вы избавиться от грязи в своей работе? Хотели бы вы знать, как вы его создали? Позволь мне объяснить.

Общие сведения о дополнительных цветах

Создание грязи начинается с одной из первых концепций теории цвета, которую вы усвоили в школе. Он заключается в понимании дополнительных цветов, также называемых цветовыми противоположностями, и той роли, которую они играют в смешивании цветов.

За годы преподавания цвета я обнаружил, что у художников есть тенденция игнорировать важную концепцию дополнительных цветов. Я не уверен, почему это так, но я буду размышлять.Я считаю, что это потому, что эту концепцию мы усвоили так рано, И потому, что правило дополнений кажется простым. Это простое правило. Однако это также сложно с серьезными последствиями.

Дополнительные цвета для обзора:

• красный и зеленый;
• желтый и фиолетовый;
• Синий и оранжевый.

В цветовом круге с 6 оттенками они могут быть расположены напротив друг друга, как показано ниже.

Одно из правил, которое мы усвоили, как художники, заключается в том, что противоположности цвета нейтрализуют друг друга при смешивании.Другими словами, когда мы комбинируем пару дополнительных цветов в нашей палитре, исходные или родительские цвета теряют свою интенсивность или насыщенность. Они смешиваются в черный или коричневый цвет.

На художественных классах или семинарах нас обычно просят взять эти три пары цветовых противоположностей, смешать их и нарисовать образец результатов. Вы можете увидеть пример здесь.

К сожалению, инструктор по искусству обычно заканчивает обсуждение смешивания цветовых противоположностей и переходит к другой цветовой концепции, опять же, потому что дополнительные цвета легко понять.Это когда я говорю: «»: «Погодите, еще многое предстоит открыть! Вы только что коснулись верхушки айсберга ». Применение этого навыка смешения цветов требует дальнейшего изучения. Пришло время собрать краски и изучить потенциал дополнительных цветов.

Смешивание дополнительных цветов

Начните с выбора шести цветов в вашем ящике для инструментов, которые представляют три пары дополнительных цветов. Другими словами, выберите красный, желтый и синий — набор основных цветов, а затем выберите набор второстепенных цветов, чтобы их можно было смешать.

Хроматические весы для смешивания

Следующий шаг — смешать «хроматическую шкалу» для каждой из ваших пар дополнительных цветов.

Хроматическая шкала — это набор оттенков, который показывает постепенное изменение цвета при изменении соотношения красок. Таблица ниже демонстрирует это. Следующие инструкции проведут вас через создание нескольких хроматических гамм с использованием тюбиков с краской.

С помощью вашей первой пары нарисуйте образец каждого из этих родительских цветов на расстоянии примерно 10 дюймов друг от друга на поверхности для рисования.Родительские цвета находятся в строках №1 и №7. Затем смешайте два родительских цвета до такой степени, чтобы ни один из этих цветов не проявлялся в смеси. Он будет черного или темно-коричневого цвета. Это ваш средний цвет или №4 в хроматической шкале. Нарисуйте этот образец. Примечание: если смесь двух выбранных дополнительных цветов дает зеленый цвет, то это , а не дополнительных цвета.

Для промежуточных оттенков — строки №2, №3, №5 и №6 — смешайте разные соотношения цветов. В этом примере оттенки в строке №2 преимущественно пурпурные, синие и зеленые, с добавлением лишь небольшой части их противоположностей.Иногда трудно различить тонкие цветовые различия. Вы заметите, что я добавил немного белого к каждому образцу цвета, чтобы было легче увидеть изменение оттенка в этой цифровой настройке.

Синие и оранжевые хроматические шкалы

На следующей диаграмме показаны еще две СИНИЙ и ОРАНЖЕВОЙ хроматические гаммы с использованием акрила; в предыдущем примере я использовал масла. С правой стороны каждого образца я добавил немного воды, чтобы увидеть более светлое значение оттенка. Художники-акварелисты могут делать то же самое.

Разве не приятно видеть все цвета, которые можно смешивать с помощью пары цветовых противоположностей? Можете ли вы увидеть возможность нарисовать всю картину одной парой?

Желто-пурпурная хроматическая шкала

Многие художники избегают смешивания и исследования цветовых противоположностей ЖЕЛТОГО и ФИОЛЕТОВОГО, пока мы не испытаем и не увидим результаты с помощью цветовой таблицы, подобной приведенной ниже. Часто наш опыт с желтым и фиолетовым не из приятных. Когда вы посмотрите на разнообразие оттенков, которые я смешал, используя желтый и фиолетовый, вы увидите цвета соломы, светлых волос или пляжа? Есть восхитительные насыщенные коричневые и серые тона.

Красно-зеленая хроматическая шкала

Приведенные ниже хроматические шкалы показывают разнообразие оттенков, возможных при смешивании КРАСНОГО и ЗЕЛЕНОГО.

Это волшебно, не правда ли? Когда вы изучаете каждую из этих хроматических шкал, вы можете видеть, как даже небольшое количество дополнительного цвета начинает обесцвечивать родительский цвет; интенсивность цвета или насыщенности сразу же начинает уменьшаться при добавлении его дополнения. Вы также можете ощутить дополнительные богатые оттенки, которые вы можете начать применять в своих картинах.

Какое отношение все вышеперечисленное имеет к смешиванию грязи?

В каждом из этих примеров хроматических шкал вы можете видеть «мутные» цвета. Разница в том, что вы создали их намеренно на этих диаграммах. Мутный цвет не просто появился и стал источником беспокойства. Теперь вы можете смешивать и применять эти вкусные ненасыщенные оттенки (мы больше не будем называть их «грязью»), когда захотите, чтобы они использовались в вашей работе.

Во второй части цикла Кэрол углубляется в понимание дополнительных цветов, чтобы вывести их на новый уровень сложности.

Об авторе

Художница Кэрол Макинтайр увлечена цветом и любит обучать художников магии и логике цвета как в Интернете, так и в живых мастерских. Благодаря ее уникальному подходу к смешиванию цветов художники добиваются большего успеха, переводя то, что им кажется, на холст или бумагу.

Макинтайр — художник, отмеченный наградами в нескольких СМИ. Она была президентом Миннесотского общества акварелистов и художником обложки национального художественного журнала.В ее картинах реализм сочетается с абстракцией, перенося вас в другое время и место.

Ее картины можно посмотреть на сайте: http://carolamcintyre.com

Основное руководство по смешиванию акварелью

Это неприятно, не правда ли?

Не знаю, как смешивать нужный вам цвет …

Когда я только начинал рисовать, я действительно не понимал, как смешивать акварели и получать именно тот оттенок, который мне нужен.Я бы просто положился на интуицию, сложил вместе несколько красок и надеялся на лучшее!

Со временем я начал интересоваться теорией цвета и рецептами смешивания акварели. Я проводил эксперименты и рисовал диаграммы цветов, чтобы проверить диапазон смешивания моей палитры. Постепенно это помогло мне лучше понять, как использовать краску.

Вам надоело смешивать тот же цвет, который вы сделали вчера, но вы просто не можете вспомнить, какие пигменты вы использовали?

Что ж, продолжайте читать и, надеюсь, все станет ясно.

Хотите освоить акварельное микширование?

Знание того, как смешивать акварели, очень важно, а возможность быстро и легко смешивать цвета — настоящий бонус. Смешение цветов так же просто, как езда на велосипеде. Это действительно не так уж и сложно, просто нужно немного практики.

Я собрал следующие советы и упражнения, которые помогут вам создать основу для смешивания акварелей. Изучение основ смешивания цветов может быть вдохновляющим, а уверенность в своих способностях смешивания цветов — один из ключей к успешному и приятному рисованию.

Я приложил все усилия, чтобы сделать эту статью как можно более понятной, не вдаваясь в технические подробности! Вот различные элементы, описанные в этом руководстве. Не стесняйтесь пропускать части, которые вы уже знаете:

Теория цвета: основные, вторичные и третичные цвета

Теория цвета … Ага! Звучит скучно, правда?

Не откладывайте — это не так плохо, как кажется! Чем лучше вы знаете основы теории цвета, тем легче и быстрее вы сможете смешивать цвета из своей палитры.

Основы теории цвета можно четко понять с помощью цветового круга :

Цветовой круг — невероятно полезный инструмент для художников-акварелистов. Он показывает нам, какой цвет можно получить, смешивая соседние цвета друг с другом. Традиционные цветовые круги состоят из трех категорий цветов : первичный , вторичный и третичный .

Все начинается с основных цветов.

Основные цвета являются отправной точкой для любого цветового круга.

Основные цвета — это основа смешения цветов, потому что эти три цветных пигмента нельзя смешивать с помощью комбинации каких-либо других цветов.

Далее у нас вторичных цветов . Большинство из нас уже знакомы с этими простыми формулами смешивания:

• желтый + красный = оранжевый
• красный + синий = фиолетовый
• синий + желтый = зеленый

Последняя категория это третичный цвет .Это достигается путем смешивания первичных и вторичных цветов, которые находятся рядом друг с другом на цветовом круге:

• желтый + оранжевый = желто-оранжевый
• красный + оранжевый = красно-оранжевый
• красный + фиолетовый = красно-фиолетовый
• синий + фиолетовый = сине-фиолетовый
• синий + зеленый = сине-зеленый
• желтый + зеленый = желтый -зеленый
  

(примечание: традиционно соглашение об именах для третичных цветов всегда начинается с основного цвета , , затем вторичного : красно-оранжевый, желто-зеленый , так далее.)

Все эти разговоры о теории цвета полезно понимать, но они несколько абстрактны, потому что они применимы к чистым цветам и игнорируют реальность реальных красок, смешанных вместе для создания новых цветов.

Цвет Внешний вид краски основан на пигментах, которые они содержат . Есть много разных желтых, красных, синих, зеленых или пурпурных оттенков, сделанных из разных пигментов. Возможно, у вас уже есть большая коллекция на выбор.

Но пигменты, используемые в красках , не всегда дают чистый цвет .Большинство цветов, которые есть в вашей коллекции, имеют смещение цвета . Большинство художников называют оттенки краски как теплый или холодный в зависимости от их цветовой предвзятости.

Какие бывают теплые и холодные цвета?

Это довольно просто:

Теплые цвета — это те, которые расположены на одной стороне цветового круга и включают желтый , оранжевый и красный .

Холодные цвета находятся на противоположной стороне цветового круга и включают фиолетовый , синий и зеленый .

Любой цвет может иметь теплый или холодный оттенок.

Да … Верно! Любой цвет . Так, например, у вас могут быть теплые красные и холодные красные, теплые и холодные синие и т. Д.

Здесь многие люди путаются. Как определить, теплый или холодный цвет?

Цветные диски нам в этом помогут. Цветовой круг ниже основан на двух наборах основных цветов . Есть теплый и холодный вариант каждого основного цвета.Итак, у нас есть теплый и холодный желтый , теплый и холодный красный и т. Д. Я также нарисовал смеси вторичных цветов между каждым набором основных цветов.

Положение цвета на цветовом круге показывает, теплый он или холодный:

Например, посмотрите на теплый красный цвет. Вы должны спросить себя: «Этот цвет больше склонен к оранжевому / желтому или он имеет тенденцию к пурпурному / синему». В зависимости от того, к какой стороне цветового круга он наклонен, это говорит нам, теплый он или холодный.

Теплый красный имеет более желто-оранжевое смещение . Желтый и оранжевый находятся на теплой стороне цветового круга , поэтому этот конкретный оттенок — « теплый ».

То же самое упражнение можно проделать с холодным красным. Если вы присмотритесь, вы увидите, что этот цвет больше склоняется к фиолетовой / синей стороне цветового круга . Таким образом, этот красный имеет холодное смещение .

Такая же классификация может быть проведена с любым из ваших цветов краски.Используя цветовую теплоту в качестве ориентира, вы можете определить, смещается ли внешний вид краски в сторону теплой или холодной стороны цветового круга.

Смешивание чистых насыщенных вторичных цветов

Хотя теория цвета говорит нам, что красный + синий = фиолетовый , а не каждый красный , смешанный с каждый синий , дает чистый фиолетовый .

Как упоминалось выше, ваши краски могут иметь теплый или холодный уклон . Допустим, вы хотите получить чистый зеленый цвет.Простой рецепт смешивания желтого + синего иногда может давать удивительные результаты, в зависимости от цветового отклонения выбранных вами красок:

Итак, знаете ли вы, как смешать насыщенный вторичный цвет, такой как чистый насыщенный зеленый или насыщенный фиолетовый?

Еще раз взгляните на цветовое колесо, которое мы использовали ранее:

Это то, что можно назвать «чисто насыщенным» цветовым кругом . Цель этой таблицы — показать вам, как смешивать чистых насыщенных вторичных цветов .

Чтобы сделать это, вам понадобятся как теплая, так и холодная версия каждого основного цвета , то есть всего шесть основных цветов.

Создание своих собственных цветовых кругов — идеальный способ познакомиться с захватывающим миром смешивания цветов.Я думаю, вам следует попробовать сначала это упражнение по смешиванию. Попробуйте сделать колесо, подобное приведенному выше. (Если вам интересно, вы найдете точные краски, которые я использовал, в моем списке рекомендованных цветов палитры .)

Как вы можете видеть выше, вторичные цвета оранжевый , фиолетовый и зеленый — это яркий и насыщенный .

Чтобы смешать их, вам необходимо использовать определенную комбинацию двух основных цветов:

• Чтобы смешать очень насыщенный оранжевый , вы используете основные цвета, которые ближе всего к оранжевому :
  теплый желтый + теплый красный
• Чтобы смешать очень насыщенный фиолетовый , вы используете те основные цвета, которые ближе всего к фиолетовому :
  холодный красный + теплый синий
• Чтобы смешать очень насыщенный зеленый , вы используете основные цвета, которые на ближе всего к зеленому :
  холодный синий + холодный желтый

Вам может быть интересно, что произойдет, если нарушить эту формулу и смешать разные основные цвета вместе.Например, если вы смешаете холодный синий и теплый желтый, вы получите следующую смесь:

Как видите, это дает привлекательный оливково-зеленый цвет, но это совсем не похоже на смесь насыщенных зеленых.

Это причина того, почему в основе акварельных палитр большинства художников лежит выбор теплых и холодных основных цветов. Теоретически вы можете смешать любой цвет, который вам нужен, используя только эти основные цвета. Это часто то, что акварелисты называют ограниченной палитрой .

Смешивание нейтрализованных оттенков с помощью составных цветов

Широкий диапазон смешивания может быть достигнут с помощью небольшого количества красок.

Теперь вы знаете , как смешивать чистые насыщенные вторичные цвета , комбинируя два основных пигмента, наиболее близких к желаемому вторичному цвету на цветовом круге.

Но часто нам нужно воспроизвести ненасыщенный или приглушенный вариант цвета, например приглушенного зеленого или ненасыщенного оранжевого.

(Это часто называют нейтрализацией цвета.Нейтрализация означает уменьшение интенсивности или насыщенности цвета. Ненасыщенный серый, например, нейтральный цвет).

Вы можете получить нейтральные цвета, смешав комбинацию теплых и холодных основных цветов, которые расположены дальше от желаемого цвета на цветовом круге . При таком смешивании получается составных цветов . Это цвета, которые включают след всех трех основных цветов.

Давайте возьмем для примера фиолетовый.

Вы можете создать приглушенный составной фиолетовый цвет, используя наиболее далекие от фиолетового основные цвета на цветовом круге:

Например, смешивание теплого красного + холодного синего дает ненасыщенный нейтрализованный фиолетовый :

То же самое и с другими вторичными цветами. Приглушенный составной оранжевый может быть получен путем смешивания желтых и красных оттенков дальше от оранжевого на цветовом круге:

Нейтрализованные составные пурпурные цвета возникают в результате смешения красных и синих оттенков дальше от пурпурного на цветовом круге:

Смешивание нейтрализованных оттенков с использованием дополнительных цветов

Используя те же шесть основных цветов, вы можете расширить смешение цветов, реализовав смешение дополнительных цветов .Этот метод позволяет нейтрализовать и обесцветить цвета для получения широкого диапазона серых и землистых тонов.

Дополнительный цвет — это любой цвет на противоположной стороне цветового круга.

Дополнительный желтый цвет — пурпурный.

Дополнительный красный — зеленый.

Когда вы смешиваете любой цвет с его дополнительным цветом , вы получаете нейтрализованный серый или земляной оттенок .

Вот несколько примеров:

В качестве простого практического правила постарайтесь запомнить следующие дополнительные комбинации:

В качестве быстрого практического правила постарайтесь запомнить следующие дополнительные комбинации:

• Желтый + Фиолетовый
• Красный + зеленый
• Синий + оранжевый

Использование ограниченной цветовой палитры

Как вы, вероятно, теперь понимаете, основные цвета желтый , красный и синий , являются основой любой акварельной палитры .Основные цвета краски — незаменимая часть вашей палитры, потому что вы не можете смешивать основные цвета из любых других цветов. Практически любую цветовую смесь можно получить, используя всего несколько красок основных цветов.

И лучший способ настроить акварельную палитру — это начать с различных теплых и холодных основных цветов.

Если вы начинаете рисовать акварелью, хотите стать лучшим художником и у вас небольшой бюджет, вы можете начать с ограниченной палитры всего из шести цветов .

Живопись с ограниченной палитрой также имеет то преимущество, что создает цветовую гармонию в вашей работе. Более того, ограниченная палитра также поможет вам уверенно смешивать цвета. Вы должны немного усерднее работать, чтобы смешать определенный цвет, но вы узнаете много нового о цвете на этом пути.

Вы будете поражены тем, сколько цветов можно получить, используя всего шесть основных оттенков, таких как эти:

• New Gamboge (теплый желтый)
• лимонно-желтый (холодный желтый)
• Pyrrol Scarlet (теплый красный)
• Quinacridone Rose (холодный красный)
• French Ultramarine (теплый синий)
• Phthalo Blue (GS) (холодный синий)

You ‘ Я найду точные краски, которые использую на моей странице ресурсов.

График ниже иллюстрирует этот диапазон смешивания:

Не стесняйтесь загрузить эту шпаргалку и использовать ее для справки. Он представляет собой хорошее руководство по диапазону смешивания вторичных цветов , которые вы можете ожидать от шести теплых и холодных первичных пигментов .

(Примечание: эта таблица — лишь верхушка айсберга. Они показывают смеси в соотношении 50% / 50%. Вы можете добиться множества других цветовых характеристик, варьируя соотношение красок).

Использование цветового круга в качестве руководства для смешивания

Вместо того, чтобы полагаться на импровизацию при смешивании цветов, вы можете использовать цветовое колесо в качестве руководства, которое укажет вам правильное направление.

Вот пошаговый пример того, как это сделать.

Допустим, вы хотите воспроизвести цвет, похожий на цвет Raw Sienna .

Сначала найдите приблизительный оттенок , который вы хотите смешать, по окружности цветового круга. Сырая Сиена — теплый цвет где-то между красным и желтым. Этот оттенок, вероятно, больше желтый, чем красный, поэтому отправной точкой на цветовом круге будет желто-оранжевый .

Сделав эти суждения, я теперь могу найти свой целевой цвет на цветовом круге .

Теперь вам нужно оценить приблизительную насыщенность вашего целевого цвета. Сырая Сиена не очень насыщенная. Это больше похоже на тусклый нейтрализованный желто-оранжевый .

Чтобы нейтрализовать цвет, мы смешиваем его с дополнительным цветом на противоположной стороне цветового круга. Еще раз взгляните на цветовое колесо, чтобы найти дополнительный цвет (в данном случае синий).

Итак, мой целевой цвет имеет оттенок, расположенный где-то между желтым и оранжевым, и немного обесцвечивается за счет добавления синего.

Вот образец сырой сиены, взятой прямо из тюбика с краской :

Чтобы смешать этот цвет, я начинаю с теплого желтого (New Gamboge) и добавляю небольшое количество теплого красного (Pyrrol Scarlet). ). Помните, я хочу больше желтого, чем красного. Это дает мне желто-оранжевую основу.

Далее мне нужно немного нейтрализовать цвет. Для этого я добавил очень небольшое количество теплого синего (французский ультрамарин). Я смешиваю небольшое количество за один раз, чтобы не обесцветить цвет слишком сильно:

80% New Gamboge + 15% Pyrrol Scarlet + 5% French Ultramarine

Вот полученная смесь рядом с образцом чистой Сырой Сиены из тубуса:

Неплохо а?

Немного попрактиковавшись и используя цветовое колесо в качестве справочника, вы легко сможете смешать практически любой цвет, который вам нужен, из хорошего набора основных красок !

Тональные настройки

Тон — это относительная яркость или темнота цвета .

В акварели самые яркие и насыщенные цвета — это чистые пигменты, которые поступают прямо из тюбиков. Вы не можете сделать эти цвета ярче.

Этот тип насыщенного цвета имеет интенсивное тональное значение .

Если вы хотите «смягчить» свои цвета, чтобы сделать их светлее, просто добавьте больше воды, чтобы разбавить смесь и тем самым осветлить тона.

Поскольку акварельная краска является прозрачной средой, легкость цвета достигается за счет лежащей под ней белой бумаги.

Возможно, в вашей акварельной коллекции есть тюбик белой или черной краски. У вас может возникнуть соблазн использовать один из них, чтобы затемнить или осветлить цвета. Но черная или белая краска приглушат ваши цвета .

В акварельной живописи уровень тона регулируется изменением соотношения краски и воды.

Правильный тон — одна из важнейших составляющих успешной живописи. Если относительные тона в вашей сцене верны, вы можете создать правдоподобное ощущение пространства, света и формы.

Создание диаграммы тональных шагов , подобной приведенной выше, — отличный способ попрактиковаться в соотношении краски и воды для точного воспроизведения желаемого тонального значения. Я рекомендую вам попробовать. На самом деле это не так просто, как кажется, но это отличный способ помочь вам понять тон и контролировать его.

Насадки для смешивания

Уф! Если вы зашли так далеко, то молодец!

Надеюсь, теперь у вас есть базовые знания о смешивании акварелей.

В завершение статьи приведу несколько дополнительных советов о том, как успешно смешивать акварели:

• Какие бы цвета вы ни смешивали, постепенно переносите цвета в лужицу для смешивания.Легко добавить краски, но не убрать краску. Постепенно приближайте цвет к желаемому оттенку.
• Для начала добавьте в палитру хорошее количество краски.
• Сначала найдите требуемый оттенок, а потом отрегулируйте тон.
• Не добавляйте слишком много воды для начала. Начните с хорошего количества концентрированной краски, затем при необходимости измените тон, разбавив смесь. Если ваша смесь слишком быстро станет водянистой, вам придется начать заново.
• Когда вы ополаскиваете кисть, выдавите немного воды, чтобы смесь не разбавлялась.
• Часто практикуйтесь в сведении! Чем больше вы будете делать, тем лучше станете!

( Щелкните здесь , чтобы загрузить шпаргалку со всеми возможностями смешивания цветов с использованием шести теплых и холодных основных цветов)

Лучшие советы по смешиванию цветов для художников

Цвет и пигмент предоставляют столько различных возможностей и нюансов рисования, что художник может провести всю жизнь, исследуя цвет, теорию цвета и смешение цветов. Смешение цветов — это то, что часто подавляет новичков и чего они избегают, потому что это может быть сложно, но его также можно свести к некоторым фундаментальным советам и рекомендациям, которые помогут новичку принять вызов и получить смешивание, и это только собственноручно смешивая цвета, вы поймете и узнаете, как цвета работают вместе.В худшем случае вы получите грязные цвета, что не обязательно плохо; используйте их с небольшим количеством белого, чтобы сделать тональные упражнения, или подмалевок, или создать нейтральный цвет поверхности для вашей палитры. Вот лучшие советы и рекомендации, которые помогут вам смешивать цвета, которые помогут вам понять цвет и улучшить свою картину.

Вы можете смешивать все цвета, которые вам нужны, из трех основных цветов

Три основных цвета: красный, желтый и синий. Эти цвета нельзя получить, комбинируя другие цвета вместе, но эти три цвета, когда они комбинируются в различных комбинациях и в различных соотношениях, с белым, чтобы осветлить значение цвета, могут создавать огромное количество оттенков.

Упражнение: Попробуйте ограничить свою палитру рисования любым красным, желтым и синим, а также белым, в течение нескольких недель. Вы узнаете много нового о том, как цвета взаимодействуют друг с другом. Вы можете использовать теплые оттенки каждого основного цвета, а затем попробовать холодные оттенки каждого основного цвета. Обратите внимание на различия. Попробуйте выделить ограниченную палитру из трех основных цветов, которые вам особенно нравятся. Распространенными являются ализарин малиновый (холодный красный), ультрамариновый синий (холодный синий) и желтый кадмий светлый или ханса-желтый (холодный желтый), но это не значит, что он единственный.

Цвет — это все о взаимоотношениях

Для картины не существует единственного правильного цвета; есть только правильный цвет по отношению к другим цветам вокруг него. Каждый цвет влияет на цвета, прилегающие к нему, и, в свою очередь, на него влияет соседний цвет, что наблюдается и объясняется законом одновременного контраста. Вот почему можно создать репрезентативную картину с ограниченной палитрой, которая имеет красивую цветовую гармонию, даже если цвет на картине может не совпадать с цветом, который вы действительно видите в реальном мире.

Добавить темное к светлому

Чтобы изменить светлый цвет, требуется совсем немного темного цвета, но для изменения темного цвета требуется значительно больше светлого цвета. Так, например, всегда добавляйте синий к белому, чтобы затемнить его, вместо того, чтобы пытаться осветлить синий, добавляя белый. Так вы не смешаете больше цветов, чем хотите.

Добавить непрозрачное к прозрачному

То же самое касается смешивания непрозрачного цвета и прозрачного. Добавьте немного непрозрачного цвета к прозрачному, а не наоборот.Непрозрачный цвет имеет гораздо большую силу или влияние, чем прозрачный.

Придерживайтесь отдельных пигментов

Для получения самых ярких и интенсивных результатов убедитесь, что каждый из двух цветов, которые вы смешиваете, состоит только из одного пигмента, поэтому вы смешиваете только два пигмента. Краски художественного качества обычно указывают пигмент (ы) в цвете на этикетке тюбика.

Сочетание идеальных коричневых и серых оттенков

Смешайте «идеальные» коричневые и серые тона, которые гармонируют с картиной, создав их из дополнительных цветов (красный / зеленый; желтый / фиолетовый; синий / оранжевый) в палитре, которую вы использовали в этой картине, а не цветов, которые вы не использовали. .Варьируя пропорции каждого цвета, можно создать широкий спектр оттенков.

Не смешивайте

Вместо того, чтобы полностью смешивать два цвета вместе в вашей палитре, если вы немного остановитесь, прежде чем они полностью объединятся, вы получите гораздо более интересный результат, когда нанесете смешанный цвет на бумагу или холст. В результате получается интригующий цвет, который слегка варьируется в зависимости от области, где вы его нанесли, а не ровный и однородный.

Обновлено Лиза Мардер

Дети смешивают основные цвета

Дети смешивают основные цвета, урок рисования, 12 шагов, цветовое колесо учат

Автор Spramani Elaun

Самое увлекательное занятие на моих уроках рисования — это когда ребенок впервые смешивает основные цвета .

У них волшебное выражение лица!

Как они в недоумении, когда два цвета соприкасаются и красиво превращаются в идеальный вторичный цвет.

Мои ученики теряются в смешивании стратегий с комбинациями основных.

Это задание очень простое, и вам не нужно быть опытным художником, чтобы изучать теорию цвета с детьми, вам просто нужны красная, желтая и синяя краски.

Что такое теория цвета?

Обучение смешиванию основных цветов в массив цветовых комбинаций — это изучение теории цвета.

Изучение теории цвета происходит путем смешивания пигментированных красителей в процессе научных исследований.

Я даю маленьким детям достаточно возможностей увидеть, как меняются цвета, с помощью многочисленных любопытных экспериментов.

В моей новой книге «Теория цвета для детей» я обсуждаю, как я не подхожу к формальной теории цвета, пока не будет проведено обширное исследование с использованием различных средств.

Чтобы научиться смешивать цветовое колесо, требуются годы, и со временем нужно много практиковаться.